- •Тема 30. Європейські мистецькі стилі «галантної доби» (18 століття).
- •Загальна характеристика епохи.
- •2. Рококо – стиль «галантної доби».
- •Ідеал стилю рококо.
- •Ватто. Паломництво на острів Кіфера.
- •Архітектура рококо Французьке рококо: Амалієнбург під Мюнхеном.
- •Фридериціанське рококо маскується під шінуазрі (тобто наслідування китайському): Китайський будиночок у Потсдамі.
- •Фрагмент інтер’єру з меблями в стилі рококо.
- •3. Годинник з мопсиками. 2. Бант з хризоліту . 2. Миска з кришкою. Фаянс. Франція. Середина 18 ст.
- •Замок Амалієнбург. Інтер'єр. 1734-39. Німеччина.
- •Інтер'єр в стилі рококо.
- •Десюдепорти над дверима та над дзеркалами в інтер’єрі стилю рококо.
- •3. Мистецтво Франції початку-середини 18 ст.
- •Фрагмент інтер’єру в стилі рококо.
- •1) Архітектура.
- •Симетрія парку готелю де Субіз.
- •Інтер’єр в Готелі де Субіз.
- •Фрагмент стелі в так званій Кімнаті Принцеси Готелю Субіз.
- •Фрагмент інтер’єру в готелі Субіз.
- •Емманюель Ере де Корні. Площа Станіслава. 1752—1755 рр. Сучасний вигляд.
- •Джованні Нікколо Сервандоні. Церква Сен-Сюльпіс. Західний фасад. 1732—1777 рр. Париж.
- •Ж ак Анж Габріель. Малий Тріанон. Версаль.
- •Площа Злагоди. Фрагмент.
- •Фонтан на площі Злагоди в Парижі.
- •Жак Жермен Суфло. Церква Святої Женев’єви (Пантеон). 1757—1790 рр. Париж.
- •2) Скульптура
- •Ж.Б. Лемуан Молодший . Астрономія.Б. 1738 р. Овальний салон, Готель Субіз, Париж.
- •Пігаль. Меркурій, що зав’язує сандалії. Б. 1738 р. Лувр, Париж.
- •Ж. Б. Пігаль. Автопортрет. 1777 р. Лувр, Париж.
- •Е. М. Фальконе. Зима. 1771. Ермітаж, Санкт-Петербург. Амур, що свариться. Е. М. Фальконе. Полювання. Севрський фарфор. 1758. Ермітаж, Санкт-Петербург.
- •Етьєн Моріс Фальконе. Мілон Кротонський. 1744 р. Лувр, Париж.
- •Е. М. Фальконе. Три Грації. Бк. 1770. Лувр, Париж.
- •Фальконе. Пігмаліон і Галатея. 1763р.
- •Етьєн Моріс Фальконе, Марі Анн Колло. Пам’ятник Петру I («Мідний вершник»). 1766—1782 рр. Санкт-Петербург.
- •Гудон. Діана. 1777.
- •Жан Антуан Гудон. Портрет композитора к. В. Глюка. 1775 г. Королевский музыкальный колледж, Лондон.
- •Жан Антуан Гудон. Вольтер.
- •Мейсенська порцеляна.
- •4. Живопис
- •Портрет Антуана Ватто.
- •8. А. Ватто. П’єро (Жіль). Лувр, Париж.
- •9. А.Ватто. Вивіска лавки э.Ф.Жерсена. 1720. Картинна галерея, Берлін-Далем.
- •Франсуа Буше. Автопортрет.
- •Ф.Буше. Туалет Венери.
- •Шарден. Молитва перед обідом. 1744. Ермітаж, Санкт-Петербург. . Ермітаж, Санкт-Петербург.
- •Шарден. Мідний бак для води. 1734. Лувр, Париж.
- •Шарден. Натюрморт з люлькою. Б. 1737.
- •Шарден. Натюрморт з атрибутами мистецтв. 1766. Ермітаж, Санкт-Петербург.
- •Шарден. Автопортрет. 1774. Шарден. Портрет дружини. 1775.
- •Гварді. Площа Сан Марко. 1760-1765. Національна галерея, Лондон.
- •Гварді. Трьох-арочний міст. 1765-1770. Національна галерея, Вашингтон.
- •Гваді. Архітектурна фантазія. 1760-і.
- •Гварді. Площа перед Санті Джованні е Паоло у Венеції.
- •Гварді. Капріччо. 1780-1790. Міський музей, Кастельвеккіо.
- •Каналетто. Венеція. Площа Сан-Марко.
- •Каналетто. Площа Сан-Марко. 1730.
- •Каналетто. Свято обручення кенійського дожа з Адріатичним морем.
- •Каналетто. Вестмінстерське абатство і процесія рицарів. 1749. Вестмінстер.
2. Рококо – стиль «галантної доби».
Розквіт рококо припав на другу чверть 18 ст. Його батьківщиною стала Франція. Стиль побутував передовсім в придворно-аристократичному середовищі, в живопису й декоративно-прикладному мистецтві палаців й особняків, широко використовувався також для прикрашання церков. В зодчестві проявив себе в основному в галузі декору і в малих архітектурних формах (наприклад, в садово-паркових павільйонах).
Ідеал стилю рококо.
Барочний ідеал людини потенційно містив у собі можливість розщеплення принаймні на два нових ідеали: чисто гедоністичний (від слова – насолода, гедонізм – напрям, що виник у Стародавній Греції у 4 ст. до н.е. філософсько-етичне вчення, за яким насолода є найвищим благом, метою життя) і чисто героїчний. Перший привів до формування мистецтва рококо, а другий – класицизму.
Світогляд, який відповідав поняттю, що людина – це «пучок приємних відчуттів», був природним для сибаритів (з грецької – зніжена, розбещена розкошами, багатством людина, дармоїд; від назви давньогрецької колонії у Південній Італії – Сібаріс, в якій пануюча верхівка відзначалася особливою розбещеністю і неробством), котрі потопали у розніженості і розкошах. Будь-яке хвилювання і моральне напруження, пов'язане з героїчними зусиллями, могло порушити їхній безтурботний стан райської дрімоти. Тому ідеальним твором з їхнього погляду міг бути тільки такий, котрий задовольняв би ідеалові чисто гедоністичної людини (без усякої домішки барочного героїзму – абсолютно безтурботна людина).
Ватто. Паломництво на острів Кіфера.
Архітектурний (точніше — декоративний) стиль рококо з’явився у Франції під час регентства (1715—1723) і досяг апогею при Людовику XV, перейшов в інші країни Європи і панував там до 1780-х років. Стиль рококо був не стільки продовженням стилю бароко, скільки його видозміною, що відповідала манірному, надмірному часові. Він не вніс в архітектуру ніяких нових конструктивних елементів, але користувався старими, використовуючи різні традиції, головним чином, для досягання декоративної ефектності.
Відкинувши холодну парадність, важку і сумну пихатість мистецтва часів Людовика XIV й італійського бароко, архітектура рококо прагнула бути легкою, привітною та грайливою , уникає строгої симетричності, без кінця варіює членування й орнаментальні деталі. В творіннях цієї архітектури прямі лінії і плоскі поверхні майже щезають або ж замасковуються фігурною обробкою; не проводиться у чистому вигляді жоден з усталених ордерів; колони то подовжуються, то скорочуються, то гвинтоподібно скручуються; фронтони, що являють собою ламані опуклі та запалі лінії, увінчуються також вазами, пірамідами, скульптурними фігурами, трофеями та іншими подібними предметами. Не дивлячись на таку відсутність раціональності у використанні архітектонічних елементів, на таку капризність, вишуканість і надлишок форм, стиль рококо залишив багато пам’яток, котрі й досі приваблюють своєю оригінальністю, розкішшю й веселою красою, що живо переносять нас в епоху рум’ян і білил, мушок і пудрених перук.