Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

История немецкой литературы. Том 3

.pdf
Скачиваний:
69
Добавлен:
07.06.2015
Размер:
9.7 Mб
Скачать

Формирование литературы ГДР

в сложном процессе становления, стремясь к максимальному сближению настоящего с будущим.

Дискуссия выявила определенные проблемы, характерные и для некоторых других произведений, в которых шел поиск новых художественных средств, реализующих изменение социальных функций искусства (например, «дидакти­ ческий» театр). Привычки эстетического восприятия изменялись не так быстро, как это предполагалось возможным в начале 50-х годов.

Иной характер приобрела дискуссия о романе «Чугун», которая раз­ вернулась на страницах газеты «Трибюне» в 1955 году, после того как книга Мархвицы вышла в свет. Здесь уже роман рассматривали в связи с открытым «Нахтерштедтовским письмом», в котором рабочие угольного комбината в Нахтерштедте сформулировали свой социальный заказ, то есть свои требова­ ния и пожелания к писателям 31. Роман «Чугун» показался им примером, свидетельствующим о единстве интересов рабочего класса и писателей.

Спустя год IV съезд немецких писателей (1956) вновь вернулся к этой теме. И. Р. Бехер подчеркнул, что стремление писателей к художественному изображению новой действительности и растущий активный интерес читате­ лей к таким произведениям выявляют принципиальную качественную разницу между литературной жизнью в буржуазном обществе и формирующимся социалистическим «обществом литературы»32. И. Р. Бехер назвал историче­ ским прогрессом осуществленные перемены в социальных функциях и воз­ действии литературы, но одновременно он высказал мысль о том, что, видимо, будущие литературные работы изберут иные пути и не станут повторять того эксперимента, который был опробован романом «Чугун» — «попыткой свое­ образной и не нуждающейся в подражаниях» 33.

Свою концепцию «общества литературы» Бехер считал взглядом в будущее. Взаимодействие перемен в функциях литературы и ее восприятия читатель­ ским сознанием послужило основой для определения перспектив в области связей между литературой и социалистической общественностью 34 . В 60-е го­ ды мысль Бехера, призывающую превратить литературу в дело всего общества, начали упоминать слишком часто, не отдавая себе отчета в том, что его призыв еще не нашел своего исполнения в реальной действительности 35, и это обстоя­ тельство не содействовало критической оценке достигнутого. Однако в 70-е го­ ды к этим перспективным представлениям добавились новые мысли и инициати­ вы, значительно обогатившие коллективное осмысление возможностей литера­ туры при социализме.

Ход революционного процесса, несомненно, способствовал осуществлению мечты Бехера о создании «общества литературы». III конференция СЕПГ (1956) сформулировала в качестве стратегической задачи борьбу за победу социализма в ГДР. Вилли Бредель, выступая на конференции, указал на необходимость нового осмысления демократических и социалистических задач в области искусства и культуры: «Мы... сделаем все, чтобы сберечь и сохра­ нить наше великое наследие немецкой культуры, от которого уже давно отказалась проникнутая духом собственничества буржуазия. Но мы знаем также, что перед нами стоит историческая задача проложить путь для "со­ циалистической национальной культуры"» 36. Конференция СЕПГ по вопросам культуры, состоявшаяся в октябре 1957 года, подчеркнула важность не­ уклонного продолжения социалистической культурной революции; при этом были учтены глубокие взаимосвязи между политикой, экономикой, идеологией и культурой, понимаемыми как социально-исторические процессы, и разрабо­ таны предложения, направленные на то, чтобы теснее связать с жизнью народ-

299

Литература ГДР

ных масс деятельность всей сферы культуры — от культурно-массовой работы до творчества мастеров искусств.

Марксистско-ленинская идеология, являющаяся теоретическим фундамен­ том для концепции социалистической культурной революции, диктовала необходимость с еще большей решительностью осуществлять классовый под­ ход к практической деятельности в сфере культуры и искусства. Это и было основным содержанием первой Биттерфельдской конференции (1959).

«Путь Биттерфельда», по словам Ганса Эйслера, предполагал «прежде всего классовый подход к культуре в нашей молодой республике. Это значит, что рабочий класс по-новому выступил в роли потребителя искусства, но также и в роли его творца» 37.

Писатели получили новые возможности для творческой работы, о чем свидетельствует, например, опыт журнала «Юнге кунст» (1957—1962; этот журнал был органом Центрального совета ССНМ), который связывал задачи пропаганды социалистического искусства с привлечением молодого поколения деятелей культуры к общественной жизни.

Политико-эстетическая программа журнала гласила: «Подлинным суще­ ством нынешних литературных и эстетических дискуссий остается вопрос

отом, как использовать искусство в борьбе за социализм» 38. Эта программа отмежевывалась, например, от таких позиций, которые занимал Дьёрдь Лу­ кач, абсолютизировавший антифашистско-демократическое направление, и от позиций Ганса Майера, поддерживавшего модернистские течения. Журнал призывал обратиться к культурному наследию немецкого и мирового рабочего

движения, в том числе и революционно-пролетарскому наследию Веймарской республики от «агитпропа» до фотомонтажей Джона Хартфилда39. Речь шла

отом, чтобы обеспечить взаимодействие искусства с политико-социальной работой, то есть мобилизовать исторический опыт активного использования искусства в условиях современной борьбы, о чем Фридрих Вольф говорил еще в 1929 году, выдвинув лозунг «Искусство — оружие!».

Выступая на IV съезде писателей ГДР, Бертольт Брехт отметил, что в борьбе за новые функции искусства и новые способы его воздействия будут складываться и новые художественные средства, а старые формы придется пересматривать 40. Именно театр обнаружил в период с 1957 по 1959 год особую тягу к эксперименту. Были опробованы самые различные возможности политического театра в условиях социализма: учебные пьесы, композиции отдельных сцен, монтажи, пьеса-репортаж, значительный размах приобрели самодеятельный театр и движение «агитпропа».

Взаимоотношения этого театра — позднее он был назван «дидактиче­ ским» — со зрителем были весьма противоречивыми 41. С одной стороны «дидактический театр» по самому своему замыслу нуждался в массовом зрителе и создавал его. Непосредственный контакт «дидактического театра» со зрителем был центральным элементом его эстетики. Многочисленные дискуссии со зрителями, например на крупных стройках, протоколировались и публиковались, то есть становились достоянием самой широкой обществен­ ности. С другой стороны, круг зрителей, для которых этот театр был действи­ тельно доходчивым, оставался сравнительно узким, поскольку большинство зрителей не были готовы к восприятию театра нового типа.

Это обстоятельство изменило ход общественных дискуссий. Теперь речь шла уже не столько о находках и потерях, которые сопровождают экспери­ ментальный театр, а о том, чтобы освоить гуманистическую драматургию от Шекспира до Горького, о развитии социалистической национальной культу-

300

Формирование литературы ГДР
ры, о борьбе за те произведения литературы и искусства, которые «действи­ тельно обращены к миллионам людей» 42.
В этом заключалась сложность современной ситуации. Изменение социаль­ ных функций искусства, то есть сближение искусства с жизнью трудового народа, происходило в таких политических условиях, которые диктовали необходимость дойти до сознания различных классов и слоев населения, усилить влияние на них.
«Дидактический театр» (Инга Мюллер и Хайнер Мюллер, Гельмут Байерль) был экспериментом для опробования нового социального контакта посред­ ством искусства; к такому контакту широкая публика, да и все общество еще не были готовы, но в то же время от эксперимента нельзя было отка­ зываться.
Гельмут Байерль, автор популярной в те годы учебной пьесы «Дознание», говорил в 1976 году, оглядываясь назад и отмечая определенные потери: «В ту пору у нас была молодая драматургия, удовлетворявшая всем требова­ ниям, которые предъявляются сегодня к искусству социалистического реализ­ ма. Она была партийной, близкой народу, критичной, и она действительно была искусством. С годами из этого кое-что утратилось... Некоторые пьесы вызвали тогда споры, речь в которых шла о «дидактическом театре». Видимо,
эти споры повлияли на то обстоятельство, что я и другие отошли от "учебных пьес"»43.
Опыт «дидактического театра» принадлежит к тем традициям социалисти­ ческого искусства ГДР, которые в 70-е годы в новых исторических условиях опять обрели свою актуальность.
Первая Биттерфельдская конференция, которую издательство «Миттельдойчер ферлаг» провело со своими авторами на биттерфельдском химическом комбинате, призвала писателей обратиться к самым жгучим проблемам социа­ листического строительства, открывать приметы новой, социалистической дей­ ствительности. Эта же конференция призвала представителей рабочего класса писать о своей жизни, чтобы делать свой жизненный опыт достоянием всей общественности.
На VII съезде писателей (1973) Герман Кант подчеркнул, что с этим этапом культурной революции в ГДР связаны события, «которые навсегда останутся неотъемлемой частью на­ шей общественной жизни и нашего искусства». Социальные перемены и художественные поиски, происходив­ шие в эти годы, «полностью преобра­ зили картину нашей литературы» 4 4 .
В ту пору возникло движение «рабочих-писателей». Его значимость как фундамента социалистической национальной литературы была не­ сколько преувеличена. Но очень важ­ ной оказалась его связь с движением бригад, поставивших своей целью посоциалистически работать, учиться и жить. Таким образом «рабочие-писа­
тели» внесли свой вклад в строитель­ Конференция авторов издательства
ство социалистической культуры и «Миттельдойчер ферлаг» в Биттерфельде
эстетическое воспитание трудящихся. (24 апреля 1959)
301

Литература ГДР

Отныне искусство и культура стали важными разделами в программах социалистического соревнования. Кроме того, «рабочим-писателям» были пре­ доставлены свои печатные органы (например, периодический журнал «Их шрайбе»), благодаря чему их работы смогли занять прочное место в самодея­ тельном творчестве трудящихся масс. О трудностях, которые пришлось преодо­ леть «рабочим-писателям» на пути в профессиональную литературу, рассказали позднее Герберт Иобст 45 и Хорст Заломон 46. Их личный опыт также послужил вкладом в коллективное осмысление современных литературных процессов.

На V съезде писателей ГДР (1961) Альфред Курелла подвел первые итоги: «За самое последнее время, едва ли не за несколько последних месяцев, появил­ ся целый ряд новых произведений, написанных тридцати-тридцатипятилетними авторами. Зачастую это небольшие книжечки примерно по 280 печатных стра­ ниц. На IV съезде этих молодых людей еще не было. Эта поросль взошла неожиданно и отчасти даже удивила нас» 47.

Вместе с этими книгами началась новая глава в истории социалистической национальной литературы ГДР.

Поэзия первых лет

В 1957 году за несколько месяцев до своей смерти Иоганнес Р. Бехер опубликовал сонет «Величие и ничтожность», тема которого чрезвычайно интересовала поэта с начала 40-х годов:

Как человек велик! Титан и гений, Главенствует он даже в стратосфере, Премудрый автор красочных творений, Прославленный в своей любви и вере.

Как человек ничтожен! Жертва лени, Поверить он готов любой химере. Каких не совершал он преступлений, Позором упиваясь в полной мере!

Живучий, слабый, падал он, скорбя, В пути добро и зло своим умом Он сочетал и различал от века.

Найти себя, отречься от себя, И все-таки познать в себе самом

Ничтожность и величье человека!

(Перевод В. Микушевича)

В сочетании элегических настроений с пафосом человеческой стойкости, пафосом победы изображена сущность нашей эпохи: с одной стороны, показа­ ны преступления фашизма и империализма, падение человека, а с другой — вырисовываются возможности, предоставляемые социализмом для совершенст­ вования человека, для триумфа его разума и творческих сил. Здесь запечатлен опыт всей долгой жизни поэта. К стихам, содержащим в себе живой и страст-

302

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Формирование литературы ГДР

ный

отклик

на

историче­

 

ские

 

события

недавнего

 

прошлого

 

и

одновременно

 

уверенный

взгляд в

буду­

 

щее,

предпосылкой

чего

 

является активная полити­

 

ческая позиция, — к таким

 

стихам

другие

поэты

при­

 

ходили

не

сразу.

 

 

 

В стихах послевоенных

 

лет они часто писали об

 

испытаниях,

выпавших на

 

долю человека в страшные

 

годы войны и трудные пер­

 

вые

послевоенные

годы.

 

В них

отвергался фашизм

 

и

милитаризм.

Поэзия

 

стремилась к ясности,

она

 

хотела

раскрыть

людям

 

новый

смысл жизни,

рас­

 

сказать правду о событиях

 

недавнего

 

прошлого,

по­

 

этому ей были свойственны

 

некоторые

дидактические

 

элементы;

в

ней преобла­

 

дали

строгие

классические

 

метры

и

строфика. Осуж­

 

дение

и

 

самоосуждение

 

были ее

важнейшими

мо­

 

тивами.

Это

был

период

П. Хухель (1953)

расцвета

 

больших

поэти­

ческих

циклов;

в них

рас­

 

крывались причины трагических поворотов истории, свидетелями которых становились поэты, а подведение исторических итогов давало возможность

заглянуть в

завтрашний день. И. Р. Бехер, Б. Брехт, Л. Фюрнберг, Куба,

С. Хермлин,

Р. Леонгард продолжали — не без трудностей — применительно

к новым условиям литературную линию антифашистской эмиграции. Э. Вайнерт, М. Циммеринг, В. Ткачик, Г. Лорбер и В. Демель стремились развивать боевые традиции пролетарской революционной поэзии.

Творчество Георга Маурера и Рене Швахгофера также обрело новые черты, обогатившись опытом современной истории и революционных преобразований.

В послевоенные годы достигла творческих вершин поэзия Петера Хухеля (1903—1981). В его цикле «Отступление» сплавлены воедино зорко увиденные картины природы с размышлениями поэта о крахе и новом начале. Стихи этого цикла отличаются историко-философской глубиной и виртуозным языком. К сожалению, эти качества не нашли своего продолжения в творчестве Хухеля 50—60-х годов. В 1971 году он переселился в ФРГ.

С началом социалистического строительства на рубеже 40—50-х годов в поэзию вошли новые мотивы. Поэты с оптимизмом всматривались в открыва­ ющиеся горизонты общественного развития. Песня и гимны выходят на первый план. Поэты страстно борются за мир, за единую антиимпериалистическую

303

Литература ГДР

В. Демель. «Бранденбургский пейзаж» (1936)

Германию. На фестивалях и демонстрациях демократической молодежи звучат новые стихи и песни. Их интонации были задорными и призывными, а форма зачастую довольно простой, как, например, у этих строк Вальтера Демеля (1903—1960):

Тем, кто хнычет об утратах в этот трудный час, скажем мы, что нет возврата к прошлому для нас.

Мы зовем вас за собою по пути вперед, ибо счастье только с боем обретет народ *.

Вальтер Штранка (род. в 1920 г.), перенявший интонации Эриха Вайнерта, собрал свои песни в книгах «Песни нашей силы» (1954) и «Родина, взываю к твоему беспокойному сердцу» (1959).

Суровые классовые бои, осознание противоречий нового исторического этапа обусловили более глубокое проникновение поэзии в современность, более точное изображение ее сложности, запечатлевшее не только успехи начавшегося социалистического строительства, но и тревогу поэтов перед лицом новой военной угрозы.

* Здесь и далее в этой главе стихи даются в переводе Б. Хлебникова.

304

Формирование литературы ГДР

Пауль Винс (1922—1982) писал в эти годы:

Когда начнут войну последние державы, кто уцелеет от безумной лавы?

В живых ее смертельный жар оставит ли кого-нибудь?

Кто вспомнит их былую славу? И кто проводит бедный шар земной — в его последний путь?

В этих словах, полных отчаяния, но и надежды, звучат раздумья о важных проблемах современности.

Содержание новых стихов в значительной мере определялось темой дружбы народов. Поэты ГДР чувствовали свою тесную связь с писателями всех стран, борющимися за мир и демократию.

Общность целей, проявлявшаяся особенно наглядно в песнях и агитацион­ но-политических стихах, диктовала и определенное сходство тем и вырази­ тельных средств. Благодаря переводам творчество Владимира Маяковского, Поля Элюара и Пабло Неруды давало поэтам ГДР новые образцы.

Поэзия этого периода создавалась усилиями поэтов разных поколений. Боевые традиции 20-х годов и антифашистской эмиграции продолжали И. Р. Бехер, Б. Брехт, Э. Вайнерт, Э. Арендт, Л. Фюрнберг, Куба и С. Хермлин. Их понимание социальной функции искусства позволило им направить свое творчество на решение новых задач, которые ставились временем, что служило замечательным примером для следующих поколений поэтов. Поистине новатор­ ским было творчество Бехера и Брехта. В своих литературно-теоретических работах они открывали новые пути для социалистической поэзии. Их по­ следователями было новое поколение поэтов, таких, как Ф. Фюман, П. Винс и др.

Иоганнес Р. Бехер

Поэтическое творчество и общественно-политическая деятельность Бехера отразили в себе всю сложность эпохи исторического перелома.

Вернувшись в 1945 году из эмиграции в Берлин, Бехер сразу же стал одним из активнейших работников КПГ в области культурного строительства. В своих речах и статьях он выступал за духовное перевоспитание интеллигенции и внес большой вклад в духовное обновление немецкой культуры.

Особые заслуги принадлежат Бехеру в создании «Культурбунда», издатель­ ства «Ауфбау-ферлаг», а также журналов «Зоннтаг», «Ауфбау» и «Зинн унд форм».

Сборник стихов Бехера «Возвращение на родину» (1946) полон радости возвращения в родимый край, надежд на перемены и новое начало. В сборнике же «Народ, блуждающий во мраке» (1948) отразились чувства разочарования и усталости. В нем нашли сильное выражение страдания и тяготы трудных послевоенных лет.

Заимствуя некоторые мотивы и выразительные средства у поэзии XVII века, Бехер стремился помочь людям преодолеть чувство отчаяния. Религиозный мотив «воскресения» обретает в его стихах новый, земной смысл, выражая необходимость общественного переустройства. Он соединил в стихах мрак

305

20—1233

Литература ГДР

войны, тяжких послевоенных лет со светлой надеждой народа на новую жизнь.

Сумрачно уныние Родины моей — Светит небо синее Радостно над ней.

Б. Брехт дал очень точную интерпретацию этих строк: «Поэт сам пережил «сумерки» над своей страной, это были «сумерки» фашизма, античеловечности, но это были и предутренние «сумерки», когда после разгрома фашизма началось утро социализма. Поэтому родина для него и «уныла», и «радостна». И всегда в памяти его оставалось «синее небо», которое он воспевает в третьей строке, то есть красота его страны, которая остается неприкосновенной, даже когда власть захватывают волки» 48.

Под впечатлением происходивших в стране социалистических преобразова­ ний Бехер написал книгу «Новые немецкие народные песни» (1950). На ее создание поэта вдохновил расцвет песенного жанра, наблюдавшийся в эти годы.

Соединяя формы народной песни и боевых песен рабочего движения, Бехер написал ряд песен, которые были очень популярны среди демократи­ ческой молодежи («Песня о голубых флагах» и др.). Чрезвычайно плодотвор­ ным оказалось сотрудничество Бехера с композитором Гансом Эйслером (1898—1962), в содружестве с которым он осенью 1949 года написал «Нацио­ нальный гимн Германской Демократической Республики». Этот первый гимн немецкого государства рабочих и крестьян воспевал борьбу за мир и был проникнут антиимпериалистическим пафосом, ибо империалистическая поли­ тика раскола и ремилитаризации Германии вызывала у поэта гневный протест. Многие из стихов Бехера («Немецкие сонеты», 1952), многие его речи и статьи посвящены этой теме.

Поэтическое изображение новой жизни в ГДР было для Бехера непростой задачей. Наряду с замечательными стихотворениями — «Знайте!», «Человеку с золотым шлемом» — поэт писал и неудачные стихи. Порою Бехера охватыва­ ла глубокая творческая неудовлетворенность. На несколько лет он умолк как поэт. В этот период он создал свой многотомный сборник афористических заметок и эссе «Опыты» — «Дневник 1950», «Защита поэзии» (1952), «Поэти­ ческое вероисповедание» (1954), «Власть поэзии» (1955) и «Поэтический принцип» (1957), — где Бехер осмысляет место человека в новом обществе, проблемы развития социалистического искусства, вопросы поэзии, исходя из своего большого политического и литературного опыта.

Основою этих «размышлений поэта» являлся социалистический гуманизм, страстно отстаиваемый Бехером от нападок идеологов империализма. При­ стально вглядываясь в процессы, происходящие в общественно-политической и культурной жизни страны, выступая против неверных взглядов, Бехер изучал новые возможности литературы и искусства, их связь с настоящим и прошлым, их роль в формировании социалистической личности. «Опыты» Бехера являются ценным вкладом в теорию социалистической культуры и эсте­ тики, открывающим широкие перспективы, но одновременно это также и свое­ образное подведение итогов и дальнейшая разработка собственной творческой концепции.

Упрочение позиции ГДР и возникновение мировой социалистической

306

Формирование литературы ГДР

системы послужили наряду с этими теоретическими работами важной предпо­ сылкой для нового этапа в поэтическом творчестве Бехера. Для книги «Шаг середины века» (1958) характерны не столько формальные находки, сколько умение по-новому осмыслить противоречия века, грозящие человеку опасности и его невиданные доселе возможности.

Изменившееся соотношение сил в мире в пользу социализма представлялось Бехеру подтверждением правильности итогов собственной жизни. Однако и противоречия нового общества, удел человека в старости, болезнь и смерть — эти темы также нашли свое выражение в стихах Бехера. Сложные мысли и чувства воплощены у Бехера в простой, непритязательной форме, что выявля­ ет не только его близость лучшим традициям классической и романтической поэзии, но свидетельствует и о творческом освоении новаторских достижений поэзии XX века.

Бертольт Брехт

В последние годы жизни Брехта его поэтическое творчество нередко усту­ пало место театральной работе. И все же новые стихи Брехта, тесно связанные с политическими и социальными преобразованиями в стране, знаменовали собою весьма важные тенденции в поэзии ГДР.

Используя мотивы поэзии Шелли, Брехт написал в 1947 году эпическую аллегорию «Анахроническое шествие, или Свобода и демократия», в которой он в сатирически-гротесковых образах рисует возрождение немецкого империа­ лизма. Одновременно он приветствовал общественные перемены, происходив­ шие в восточной части Германии. «Детские гимны» Брехта обращены к новой демократической нации. Призывную «Песню стройки» (1949) Брехт посвятил Союзу свободной немецкой молодежи:

Жить несладко на пустое брюхо. Но заря всегда встает из тьмы, Ведь недаром в голод и разруху Эту стройку затеваем мы.

Хорошо иметь свой кров, но мало Этого для нас, и потому Мы начнем все с самого начала И построим новую страну.

Вместе со своими лжевождями Старая страна пошла ко дну. Мы себе вождями станем сами И построим новую страну.

Мы взялись за строительство, зная Что должны Над руинами выстроить зданье

Нашей новой страны!

Врезультате социального переворота, происшедшего в стране, изменился

истрой брехтовских стихов. На место сухой лаконичности, агрессивности,

307

20*

Литература ГДР

горечи, которые преобладали в стихах, написанных в эмиграции, пришли живая образность, дружелюбная интонация, яркая поэтичность.

Примером тому могут служить «Новые детские песни» и «Песни любви». Баллада «Воспитание проса» (1950) соединяет в себе непритязательный рас­ сказ о советском новаторе с глубоким обобщением социалистического миро­ восприятия:

Совершенно новое уменье Нужно, чтоб, меняя лик земли, Сравнивать итог тысячелетия

С тем, что за год сделать мы смогли.

Сеятель, мечтай О колосьях золотых, учась Урожай

Завтрашний — своим считать сейчас!

В «Буковских элегиях» (1953) говорится о внутренних конфликтах и про­ тиворечиях нового общества. Брехт внимательно относился к трудностям, с которыми сталкивалась в своем развитии молодая демократическая страна, к противоречиям между новыми задачами и косными привычками, к тем следам, которые оставило прошлое в сознании людей и в их поступках. Ха­ рактерные жизненные события, изложенные лаконичным языком эпиграмм, получают глубокое поэтическое осмысление. При этом Брехт безошибочно улавливает как позитивные явления, так и те, что подлежат критике.

Привычки — все те же.

Тарелки ставятся в ряд С отрывистым стуком. Раздается команда:

«К еде приступить!»

Это прусский орел Кормит Своих юнцов.

И своей стилистикой, и своей идейной убежденностью творчество Брехта до сих пор продолжает оказывать большое влияние как на форму, так и на содержание поэзии и драматургии ГДР.

Куба и Луи Фюрнберг

Более мажорно, чем в стихах Бехера и Брехта, звучат новые темы в твор­ честве Курта Бартеля (1914—1967), взявшего псевдоним Куба.

Вернувшись из английской эмиграции, Куба стал активистом прогрессив­ ного молодежного движения. Он был одним из первых писателей, пошедших в 40-е годы на народные предприятия («Максхютте Унтервелленборн»), чтобы наладить там культурно-массовую работу. В 1951—1953 годах Куба был Генеральным секретарем Немецкого союза писателей.

308