История немецкой литературы. Том 3

Формирование литературы ГДР

выявление тех конфликтов прошлого и современности, которые были суще­ ственны для исторических перемен, а с другой — нахождение драматургиче­ ских средств, которые соответствовали бы решению поставленных задач и со­ действовали бы активизации роли театрального искусства как в жизни обще­ ства, так и в жизни каждого человека.

В этот же период развернулась острая дискуссия о задачах реалистическо­ го театра, и хотя сама дискуссия была в целом плодотворна и велась она среди политических единомышленников, однако порою ее сопровождали недо­ разумения или догматические перегибы, как это происходило, например, в растянувшейся на несколько лет полемике об «эпическом театре» и «системе Станиславского».

Значительными достижениями ознаменовалась разработка антиимпериали­ стической тематики. Здесь шел поиск драматургических конфликтов, в которых борьба против фашизма и войны вела к мысли о необходимости социальных преобразований, что помогало зрителям сделать правильный политический выбор в новых условиях. Пьесы Гедды Циннер и Гаральда Хаузера заняли прочное место в театральных репертуарах.

После первых попыток начала 50-х годов отобразить на театральной сцене жизнь ГДР в конце десятилетия были предприняты новые усилия в этом направлении, связанные, в частности, с так называемым «дидактическим театром». Вершиной и завершением этого этапа стала комедия Гельмута Байерля «Фрау Флинц», одна из наиболее значительных попыток обращения к совре­ менной теме.

Фридрих Вольф

В современных и исторических пьесах Фридрих Вольф продолжил твор­ ческую линию своей драматургии 20—30-х годов, которая отличалась полити­ ческой злободневностью и стремлением побудить зрителя к принятию верных решений. После 1945 года из прежних пьес Вольфа особенно охотно в репертуары многих театров включали пьесу «Профессор Мамлок» (1934).

Фридрих Вольф активно участвовал в создании демократического радио­ вещания и кинематографии. С 1949 по 1951 год он был первым послом ГДР в Польше.

Пьесы Вольфа выявляют социально-историческую сущность событий. В них действуют персонажи, судьбы которых трогают зрителя, позволяя ему понять общественно важные моменты действительности.

Пьеса «Словно звери лесные» (1948) показывает молодых людей в послед­ ние дни войны, когда им приходится сделать трудный для себя выбор. По своему содержанию эта пьеса близка работам молодых драматургов, однако она отличается большей последовательностью в выводах, содержащихся в са­ мом действии пьесы; с другой стороны, ей недостает той непосредственности чувств, которая присуща пьесам Денгера и Гертца.

«Серьезная комедия» Вольфа «Бургомистр Анна» (1950) была поистине новаторской работой. Новые общественные отношения впервые целиком опре­ делили материал и структуру драматического произведения, хотя Вольфу и не вполне удалось раскрыть в нем всю диалектику социальных перемен.

Молодая героиня пьесы, народный бургомистр Анна, добивается строитель­ ства новой школы, несмотря на противодействие и бюрократические рогатки ку­ лака Лемкуля. Тем самым на сцене впервые наряду с антагонистическими

319

Литература ГДР

конфликтами предстали неантагонистические противоречия нового общества. Главная же героиня пьесы оказалась предшественницей многочисленных заме­ чательных образов литературы ГДР.

Актуальным проблемам современности посвящена и последняя пьеса Воль­ фа, историческая драма «Томас Мюнцер» (1953). Автор вернулся к теме, ко­ торая интересовала его еще в 20-е годы («Бедный Конрад», 1924). Обратившись к апогею революционных выступлений крестьянства в XVI веке, Вольф исходил из главных исторических вопросов революции и стремился показать их связь

ссовременностью.

Врасколе революционных сил Вольф видит главную причину трагического поражения, в защите революционной власти — одну из важнейших задач. Эпи­ ческие драматические образы, запечатлевшие революционное прошлое, несут в себе мощные импульсы для современной борьбы. Изображение сражающего­ ся народа тесно связано с показом духовной эволюции Мюнцера, причем связь эта отличается большой художественной убедительностью.

Наряду с театральной работой Фридрих Вольф создал ряд произведений и в других жанрах. В поэме «Лило Герман» (1950) он воздал дань славной памяти борцам антифашистского Сопротивления. В романе «Менетекел, или Летающие блюдца» (1952) Фридрих Вольф разоблачал антикоммунистиче­ скую истерию времен «холодной войны».

Бертольт Брехт

ВБерлине Бертольту Брехту удалось найти материальные предпосылки для своего нового театра. В 1949 году вместе с женой Еленой Вайгель он осно­ вал «Берлинер ансамбль», завоевавший вскоре всемирную известность. Ряд блестящих постановок, вошедших в историю театрального искусства («Госпо­ дин Пунтилла и его слуга Матти», 1948; «Мамаша Кураж и ее дети», 1949; «Кавказский меловой круг», 1954; «Жизнь Галилея», 1955), продемонстрирова­ ли возможности брехтовского «эпического театра».

В«Малом органоне для театра» (1949) Брехт требует создания такого театра, который показывал бы зрителю возможность изменить мир; этот театр посредством «осуждения» того, что кажется уже известным зрителю, делает ему понятной социальную подоплеку явлений и тем самым позволяет зрителю принять активное участие в изменении действительности. Из этих установок Брехт сделал соответствующие выводы для драматургии, режиссуры, актер­ ской игры, взаимодействия различных видов искусства в театре и для реакции зрителей. Театр призван поучать и развлекать. Развивая свое учение о театре —

всвязи с новыми общественными условиями, — Брехт выдвигал на центральное место аспект наслаждения творческой природой человеческой деятельности.

Брехт покинул США в 1947 году после допроса в пресловутой комиссии по расследованию антиамериканской деятельности. Во время своего непродол­ жительного пребывания в Швейцарии в 1948 году он переработал трагедию Софокла «Антигона» («Антигона Софокла»). Не прибегая к поверхностному осовремениванию пьесы, Брехт вместе с тем провел вполне отчетливые парал­ лели между Фивами и Германией периода второй мировой войны. Образ Анти­ гоны ярко воплотил в себе стойкость борцов антифашистского Сопро­ тивления.

Затем последовали другие обработки: «Гувернер» Я. М. Р. Ленца (1950), «Трубы и барабаны» Дж. Фаркера (1955) и «Кориолан» (1952) Шекспира.

320

Формирование литературы ГДР

Наиболее значительным произведением этого периода стала историческая драма Брехта «Дни Коммуны» (написана в 1948—1949 годах, впервые постав­ лена в 1956 году). На примере битв и поражений Парижской Коммуны в 1871 году Брехт стремился показать необходимость завоевания полити­ ческой власти трудящимися Германии для того, чтобы обеспечить здесь создание нового общественного строя. Брехт способствовал тем самым утверж­ дению рабочего класса ГДР на завоеванных им позициях и предупредил о том, что в Западной Германии исторический шанс для трудового народа может быть упущен.

В противоположность исторической драме Нурдаля Грига «Поражение» (1937) Брехт изображает жизнь трудового народа Парижа, работу нового государственного аппарата и деятельность реакционеров с гораздо большей достоверностью, диалектичностью и с более серьезной опорой на фактический материал. Сильные, задорные персонажи, выхваченные из гущи народной жиз­ ни, воплощают в себе историческое превосходство Коммуны над свои­ ми противниками, ибо, несмотря на поражение, история утвердила их по­ беду.

Попытка написать пьесу об активисте социалистического труда осталась незавершенной. В 50-х годах была написана пьеса-парабола «Турандот, или Конгресс обелителей» (1953—1954), где сатирически изобличается приспособ­ ленчество буржуазной интеллигенции в условиях капитализма.

Э. Энгель, Б. Брехт, П. Дессау и Е. Вайгель («Берлинер ансамбль», 1948)

321

21—1233

Литература ГДР

Драматургия 50-х годов

Общее требование сценического изображения проблем и конфликтов совре­ менности привело в начале 50-х годов к созданию пьес, которые поставили в центр внимания новый характер труда и воспитание зрителей в духе револю­ ционной активности на производстве. Однако подобно тому, как это происходи­ ло в производственном романе (см. с. 348), современные проблемы преподно­ сились скорее в агитационном плане, чем с последовательным соблюдением особенностей сценического искусства. Поверхностная политизация нередко не позволяла выйти за пределы оперативных задач.

Герман Вернер Кубш (1911—1983) в пьесе «Первые шаги» (1950, напи­ сана в 1948 году) сталкивает сознательного рабочего с переплетением проти­ воречий, недоверия, вражды и саботажа, показывая вместе с тем, как множатся силы тех, кто занят созидательным трудом.

Пьесы Карла Грюнберга (1891—1972) «Золотом льется сталь» (1950) и «Электроды» (1954) были посвящены событиям острых классовых схваток тех лет. Пользуясь средствами детективного жанра, автор изображал в этих пьесах столкновение между еще не вполне сложившимся трудовым коллекти-

Г. В. Кубш ставит пьесу «Первые шаги» (Дессау, 1952)

322

Формирование литературы ГДР

вом и классовым врагом. В пьесах Пауля Герберта Фрейера (1920—1983; «Пароход», 1953; «Подсолнухи», 1954; «Вверх по дороге», 1954) показан про­ цесс сплочения коллектива. Правда, в этих пьесах приходится отметить тенден­ цию к упрощенчеству.

Попытки направить эпический театр на работу с современным материалом оказались гораздо плодотворнее. Они отвечали принципам и задачам самого эпического театра, предполагавшим критически активное отношение зрителей к сценическому действию. Однако те новые творческие импульсы, которые несла в себе комедия Эрвина Штритматтера (род. в 1912 году) «Кацграбен» и ее инсценировка, сделанная Брехтом, поначалу не были восприняты ни театрами, ни драматургами.

Именно Брехту принадлежит заслуга первооткрывателя литературного да­ рования Штритматтера. Его комедия «Кацграбен», которую Брехт поставил в 1953 году в своем театре «Берлинер ансамбль», «впервые показала на немец­ кой сцене классовую борьбу в условиях современной деревни» 53. Действие пьесы, разделенное на эпизоды, последовательно показывает революционные преобразования в деревне. Узловым моментом для развития сюжетной линии является взаимосвязь между мыслями и поступками персонажей и их социаль­ ным положением.

Бедняки Кацграбена получают землю. Однако их старая зависимость от кулака Гросмана еще сохраняет свою силу. Помощь со стороны нового госу­ дарства не слишком интересует крестьян, пока она ощутимо не изменяет их жизни. В 1947 году Гросману еще удается помешать строительству дороги, ведущей в город, но в 1949 году строительство дороги все же заканчивается, и в деревне появляются первые трактора. Господству Гросмана приходит конец.

323

21*

Литература ГДР

Пользуясь фоном этих событий, оттеняющих материальные причины со­ циальных конфликтов и зачастую скачкообразные перемены в мыслях и по­ ступках крестьян, Штритматтер старается показать, как у людей, прежде бесправных и угнетенных, растет способность к самостоятельному устройству своей жизни. Для пьесы характерна комедийная основа как отдельных персо­ нажей, так и всего действия.

Поддерживая Штритматтера инсценировкой пьесы «Кацграбен», Брехт пы­ тался применить принципы своей драматургии к новому материалу, чтобы заложить таким образом основы для театра нового общества.

Штритматтер использовал принципы эпической драматургии и в своей следующей пьесе, «Невеста голландца» (1960), действие которой происходит в конце войны и первые послевоенные годы.

Беднячка Ганна любит богатого крестьянина. Она надеется быть счастливой с ним, несмотря на все социальные барьеры и политические

в том числе и в своих непростых отношениях с коллективом, который

вия служат прочные взаимосвязи социально-политических процессов с глубоко личными мотивами.

В начале 50-х годов на сценах часто шли пьесы, посвященные антиимпериа­ листической борьбе в других странах, например, пьеса Пауля Герберта Фрейера «Безнадежное дело» (1951), в которой показано, как развеиваются иллюзии солдат Иностранного легиона, участвующих во французской войне против Вьетнама, или пьеса Ганса Пфейфера (род. в 1925 году) «Игра с фонари­ ками» (1957).

Эта пьеса-предупреждение, действие которой происходит год спустя после атомной бомбардировки американцами города Нагасаки, разоблачает агрес­ сивную империалистическую политику. События пьесы концентрируются во­ круг важных личностных решений, которые приходится принимать людям

впериод напряженного противостояния сил войны и мира.

Вцентре ранних драматургических работ Альфреда Матуше (1909—1973) «Деревенская улица» (1955) и «Голая трава» (1958) стоят нравственные пере­ мены, происходившие в последние военные и первые послевоенные годы.

Признание Альфреду Матуше принесли пьесы 60-х и 70-х годов («Песня моей дороги», 1969; «Ван Гог», 1973). В пьесе «Мыс тревоги» (1970) он откли­ кается на актуальные проблемы жизни социалистического общества. Матуше указывает на несколько умозрительный максимализм своего героя, выдвигаю­ щего высочайшие требования по отношению к себе и к обществу.

В 1940—1941 годах она написала пьесу «Кафе "Пайер"», где показано, в какой мере мелкобуржуазные слои населения виновны в захвате фашистами власти. Широкий отклик получила пьеса Гедды Циннер «Дьявольский круг» (1953), в основу которой лег процесс о поджоге рейхстага. В центре пьесы находятся перемены, происходящие в сознании одного из депутатов от социал-демокра­ тов, который находится в плену иллюзий о буржуазной демократии, чем пользуются фашисты в своих кознях против коммунистов, однако сильное

324

Формирование литературы ГДР

Г. Байерль вручает Г. Циннер премию имени Лиона Фейхтвангера (1973)

впечатление от речи Димитрова на суде приводит героя к антифашистам. Обращаясь к историческим материалам, Гедда Циннер неизменно отыскивала их связь с современностью («Солдаты Лютцова», 1955; «Равенсбрюкская бал­ лада», 1961). Пьеса «Генерал Ландт» (1957) стала полемическим ответом на пьесу Карла Цукмайера «Генерал дьявола», ибо Гедда Циннер со всей ясностью показывает ту ответственность за вторую мировую войну, которую несет гер­ манский генералитет, находившийся якобы «вне политики».

Позднее Гедда Циннер обратилась в основном к прозе, ею написаны, в част­ ности, биографический роман «Всего лишь женщина» (1954), посвященный жизни и деятельности Луизы Отто-Петерс, а также трилогия «Предки и наслед­ ники» («Регина», 1968; «Сестры», 1970; «Фини», 1973), представляющая собою развернутое эпическое повествование, в центре которого находится судьба одной австрийской буржуазной семьи. О своей жизни коммунистки и пи­ сательницы Гедда Циннер рассказала в автобиографии «На красном ковре» (1977).

Гаральд Хаузер (род. в 1912 году) в своей пьесе для трех действующих лиц «Конец ночи» (1955) говорит об истоках германо-советской дружбы и необходимости ее упрочения. Побывав на Тибете, он написал пьесу «Небес­ ные сады» (1958), посвященную сложным проблемам преодоления вековых религиозных традиций. В пьесе «Белая кровь» (1959) Хаузер обратился к теме гонки ядерного вооружения; пьеса «Операция Найт-степ» (1960) обличает военную истерию на Западе и антикоммунистическую пропаганду.

325

Литература ГДР

Дидактический театр Гельмут Байерль

Дидактический театр, заявивший о себе во второй половине 50-х годов, представлял собою не столько намерение наставлять и поучать зрителя на тех или иных примерах, сколько попытку показать действительность во всей ее противоречивой сложности, чтобы побудить тем самым зрителя к активному размышлению над ее проблемами. Значительный импульс дидактическому театру дала драматургия Брехта, причем не только его «поучительные пьесы», но и те установки, о которых он говорил на IV съезде писателей ГДР в 1956 го­ ду. Выступая на съезде, он рекомендовал развивать «малые, подвижные формы борьбы» 54, которые способны оперативно откликнуться на актуальные пробле­ мы общества, преодолеть репертуарную косность мелкобуржуазного театра и привлечь в театр именно того зрителя, который непосредственно осуществ­ ляет социальные и экономические преобразования в ГДР, то есть рабочих и крестьян. Правда, надежды на массовость не оправдались, причиной чему был не только резкий протест со стороны тех, кто приписывал дидактическому театру претензии на господствующее положение 55, но и тот факт, что в зритель­ ской массе еще господствовало «аполитичное» отношение к театру.

Наиболее примечательные пьесы дидактического театра были написаны Хайнером Мюллером (род. в 1929 году) совместно с Ингой Мюллер (1925— 1966). Пьеса «Рвач» (1958), в основу которой лег роман Эдуарда Клаудиуса «О тех, кто с нами», а также пьеса «Поправка к плану» (1958) были посвяще­ ны типичным ситуациям из производственной жизни.

В пьесе «Рвач» рассказывается о рабочем-каменщике Бальке, одном из не­ многих, кто последовал призыву увеличить выработку. Это вызывает ненависть несознательных рабочих и недоверие партийного секретаря Шорна, который при фашизме был арестован по вине Бальке. Но когда с одной печью произошла авария, Бальке исправил ее без длительной остановки производства. На пред­ приятии совершаются акты саботажа, передовика Бальке избивают, но в конце концов он добивается успеха. Партсекретарю Шорну приходится отказаться от своих предубеждений, но и Бальке преодолевает отчуждение своих товари­ щей по работе, которые начинают активно ему помогать.

Иная ситуация представлена в пьесе «Поправка к плану». Во время строи­ тельства комбината «Шварце пумпе» одна из бригад использует беспорядок на производстве, чтобы получить побольше денег, в отчетности постоянно указывая перевыполнение нормы. Бригадир Бремер не хочет покрывать об­ мана, однако не может переубедить рабочих и лишь отталкивает их от себя. Бригада начинает гнать брак, а Бремер обвиняет в саботаже инженера, бур­ жуазного специалиста. Один из молодых рабочих раскрывает истинные при­ чины брака, и Бремеру приходится признать ошибки. Он просит извинения

уинженера и пытается установить новые отношения с рабочими.

Вэтих пьесах речь шла в первую очередь не о производственных пробле­ мах и не о демонстрации положительных примеров, а о выявлении объективных причин и личностных мотивов тех противоречий, которые были характерны для переходного периода, о наблюдающихся тенденциях развития этих про­ тиворечий и о возможных способах их устранения. Сюжет и сценическое дей­ ствие были разработаны в этих пьесах таким образом, что зритель имел возможность мысленно как бы перепроверять показываемые события. На материал пьесы накладывался индивидуальный опыт. В поведении «рвача»,

326

Формирование литературы ГДР

передовика Бальке, как и в поведении его противников, проявляются вполне индивидуальные черты, но вместе с тем в них обнаруживается и типичный социальный опыт новейшей истории Германии. Бальке действует как револю­ ционер, но не только потому, что осознает необходимость преодоления труд­ ностей начального этапа социалистического строительства, а и в силу конкрет­ ных материальных интересов. Различные виды отношения к работе обусловли­ вают различные взаимоотношения людей, которые также необходимо понять и осознать; лишь в непосредственной социальной действительности возникают принцип нового коллективного труда и новые человеческие отношения.

Предельный лаконизм языка, остроумное построение сцен направлены на то, чтобы дать возможность почувствовать, как развиваются противоречия и как они переходят в иное качество в каждой из ситуаций. Индивидуализа­ ция персонажей достигалась точной мотивацией их поступков. Это требовало от зрителей довольно значительного интеллектуального напряжения.

По сравнению с драматургией Хайнера Мюллера учебная пьеса «Дозна­ ние» (1957) Гельмута Байерля в большей мере отвечала потребности в развле­ кательном искусстве, особенно за счет комических «эффектов очуждения». Пьеса «Дознание» задумана для самодеятельных театральных коллективов. В ней выясняется, почему один из крестьян, покинувший ГДР, затем возвра­ щается обратно и хочет все же вступить в сельскохозяйственный кооператив.

Крестьянин и председатель кооператива дважды разыгрывают перед общим собранием жителей деревни — причем меняясь ролями — сцену, в которой председатель пытается привлечь крестьянина в кооператив. Члены кооператива, участники и зрители театрального действия, поправляют или дополняют глав­ ных героев, разыгрывающих события пьесы. Речь идет об осознании того, что представляют собою социалистическая демократия и правильные взаимо­ отношения между рабочим классом и крестьянством. Зрители вовлекаются в активное обсуждение этих проблем. Неантагонистическая природа конф­ ликта позволяет людям разных взглядов прийти к общему решению.

Более широкие возможности профессиональной сцены — Байерль стал за­ ведовать литературной частью театра «Берлинер ансамбль» — помогли ему использовать накопленный опыт для работы в крупных жанровых формах. Комедия Байерля «Фрау Флинц» явилась вершиной драматургии тех лет; кроме того, этой работой Байерль, по существу, уже вышел за рамки «дидакти­ ческого театра».

Сюжет комедии возвращается к замыслу Брехта, воплотившемуся в пьесе «Мамаша Кураж и ее дети». Фрау Флинц хочет оградить своих пятерых сыновей от активного участия в новой жизни, но терпит «поражение». Сыновья преодолевают устаревшую самоизолированность семьи от общества, навязан­ ную им матерью, жизненный опыт которой не сулил ей от властей ничего хо­ рошего, и тогда выясняется, что именно участие в новой жизни создает им условия для полного раскрытия своих способностей. «Бессознательная» революционерка, как говорит о ней ее друг и противник в спорах Вайлер, фрау Флинц вновь и вновь убеждается в том, что ее семейная «партизанщина» против новых властей оказывается либо смешной, либо приносит пользу, но тогда уж одновременно и ей и государству. Как и Кураж, Флинц покоряется силе обстоятельств, но обстоятельства эти ныне таковы, что несут с собою именно то, чего не смогла добиться мамаша Кураж. Флинц не учится на «своих ошибках», она поначалу бессознательно содействует революционным преобра­ зованиям, а затем и примыкает к революционному авангарду, ибо это отве­ чает ее прямым жизненным интересам. Пьеса, построенная в виде своеобраз-

327

Литература ГДР

ной хроники событий, является широкой панорамой современности, она не просто показывает действительность, а дает наглядное, диалектическое изобра­ жение наиболее существенных условий, противоречий, конфликтов периода перехода к социализму. Впоследствии Байерль продолжил эту линию своей драматургии.

Расцвет прозы

Как и другие литературные жанры, художественная проза ГДР переживала свое становление в теснейшей связи с революционными общественными пре­ образованиями, совершавшимися в период перехода от капитализма к социа­ лизму. Способность художественной прозы изображать человеческие судьбы как переплетение общественного и личного, способность раскрывать социаль­ ную сущность явлений вначале использовалась прежде всего для того, чтобы воспитать в читателях прогрессивное историческое сознание. Для первых послевоенных лет было характерно, что такие социалистические писатели, как Иоганнес Р. Бехер, Фридрих Вольф и Вилли Бредель, наряду с неустанной по­ литической и организаторской работой активно участвовали в процессе демо­

кратического перевоспитания,

328