883
.pdf
Третий этап.
Определяем тональность всех граней пирамиды. Выявляем основные градации тона – свет, тень, полутень и падающую тень. Прокладываем тени и полутени штрихами по форме плоскостей пирамиды. На этом этапе работы не надо нажимать сильно карандашом на бумагу (Рис.102).
Рис.102.
Проложив основные градации светотени, еще раз проверяют правильность рисунка (Рис.103).
Рис.103.
61
Четвертый этап.
После проверки правильности рисунка усиливаем нажим карандаша на бумагу и даем более четкое и строгое изображение формы (Рис.104).
Рис.104.
При детальной проработке формы необходимо внимательно следить за тональной градацией отдельных плоскостей пирамиды. Ближе к источнику света контраст между светом и тенью сильнее. На гранях пирамиды, которые ближе к свету, тени можно несколько усилить. Падающая тень, в особенности у основания предмета, всегда темнее, чем тень на самом предмете.
Заканчивая рисунок, надо отставлять его от себя на расстояние и проверять общее состояние рисунка.
14. Рисование натюрморта из геометрических тел.
Оно основано на тех же принципах последовательности.
1.Предварительный анализ постановки.
2.Композиционное размещение изображения на листе бумаги.
3.Передача характера формы предметов и их пропорций.
4.Конструктивный анализ формы предметов и перспективное построение изображения на плоскости.
5.Выявление объема предметов посредством светотени.
6.Детальная прорисовка формы предметов.
1. Предварительный анализ.
Сначала надо рассмотреть натюрморт с различных точек зрения и выбрать наиболее интересную. Обратить внимание на эффекты освещения – с какой точки зрения более интересно выглядят формы предметов. Обычно формы предметов
62
выглядят более интересно и выразительно при боковом освещении. Садиться против света не рекомендуется.
Следует подумать, как лучше скомпоновать натюрморт на листе бумаги – вертикально или горизонтально.
Очень важно скомпоновать всю группу предметов так, чтобы лист бумаги был равномерно заполнен.
2. Композиционное размещение.
Рисунок начинаем с композиционного размещения изображения четырьмя штрихами на плоскости листа бумаги (Рис.105).
Рис.105.
Вся группа предметов мысленно объединяется в одно целое и размещается в соответствии с форматом листа бумаги. Сверху надо оставлять чуть больше расстояния от края листа, чем снизу. Тогда будет впечатление, что предметы крепко стоят на плоскости. При этом изображаемые предметы не должны упираться в края листа бумаги и, наоборот, чтобы не оставалось много пустого места.
3. Передача характера формы предметов и их пропорций.
Вначале, легко касаясь карандашом бумаги, надо наметить общий характер формы предметов, их пропорции, пространственные отношения предметов между собой (по высоте, ширине, глубине) (Рис.106).
63
Рис.106.
4. Конструктивный анализ формы предметов и их конструктивное построение.
Построение формы ведется тем же способом, как и на предыдущих заданиях. Намечаются поверхности каждого предмета, как видимые, так и невидимые.
Если возникает сложность в построении одновременно всей группы предметов, то можно начать построение сначала какого-то одного геометрического тела.
Затем строим другой предмет и так далее. Затем определяем форму падающих теней (Рис.107,108).
64
Рис.107.
Рис.108.
Выявляя конструктивную основу формы предметов, внимательно проверять перспективу. Нельзя допускать, чтобы основание одного предмета «заходило» на основание другого, чтобы один предмет «налезал» на другой. Надо определить какой из предметов находится на первом плане, какой – на втором.
5. Выявление объема предметов тоном.
65
Приступая к этому этапу, прежде всего надо определить самое светлое и самое темное место в натуре. Установив это, переходим к полутеням. Для этого надо внимательно проследить направление световых лучей и определить, на какую плоскость предмета лучи света падают прямо, т.е. где будет свет, по каким плоскостям лучи света скользят, т.е. где будут полутени, и на какую плоскость луч света совсем не падает, т.е. где будет тень. Затем намечаем тени (Рис.109).
Рис.109.
Когда общий рисунок натюрморта наметится верно, можно усиливать тон, приступая к детальной прорисовке предмета.
6. Детальная прорисовка формы.
При детальной проработке формы надо внимательно наблюдать за всеми оттенками и переходами светотени (Рис.110).
66
Рис.110.
Заканчивая рисунок, надо внимательнее проверить общее впечатление от изображения и натуры. Проверить силу рефлексов. Для этого следует посмотреть на рисунок издали прищуренными глазами и сравнить силу рефлексов с натурой. Рефлексы не должны быть очень яркими.
15. Рисование гипсовой вазы.
1.Анализ формы.
2.Композиционное расположение изображения на листе бумаги.
3.Выявление конструктивной основы формы.
4.Тональное решение предмета.
5.Детальная проработка формы.
1.Анализ формы.
Прежде, чем приступить к рисованию, надо изучить предмет. Сначала увидеть
общую форму, его характерные особенности. Затем проанализировать все его части по отдельности и их взаимосвязь, последовательность соединений и соразмерность. Определяем положение предмета относительно линии горизонта.
2. Композиционное расположение изображения на листе бумаги.
При композиционном размещении надо учитывать тональные отношения – освещение предмета, падающую тень, а так же окружение предмета.
Вертикальными и горизонтальными линиями намечаем положение вазы в листе. Так как ваза симметрична, проводим ось. Уточняем пропорции вазы – высоту и ширину, размеры горлышка и ножки, проверяем правильность расположения их с помощью вспомогательных линий (Рис.111).
67
Рис.111.
3. Выявление конструктивной основы формы.
Горлышко вазы имеет форму усеченного конуса. Резервуар (тулово) имеет овоидную (яйцевидную) форму. Ножка состоит из цилиндра и двух усеченных конусов. Горлышко и тулово соединены торовой поверхностью. Верхняя часть горлышка заключена в усеченный конус.
При построении пользуемся вспомогательными вертикальными и горизонтальными линиями. Постоянно проверяем симметричность всех ее частей.
При рисовании учитывается перспективное сокращение и положение вазы относительно линии горизонта.
Округлость вазы показываем при помощи эллипсов.
Точность направлений образующих находим при помощи метода визирования
(Рис.112).
Рис.112.
68
Когда построение вазы намечено, и характер формы уточнен, приступаем к выявлению объема тоном.
4. Тональное решение предмета.
Сначала намечаем границы света, тени и полутени, падающую тень от вазы и, не нажимая сильно карандашом на бумагу, легкой штриховкой прокладываем основные тени. Светотеневые градации даются легким тоном для того, чтобы можно было исправить неточности в рисунке, не прибегая к резинке.
Проверив еще раз точность построения рисунка по натуре и, подчинив его законам перспективы, можно начать усиливать нажим карандаша на бумагу и переходить к дальнейшей проработке формы.
Передавая форму и фактуру гипсовой вазы, светотеневые переходы надо делать незаметными, чтобы зрительно не ломать вазу.
Особое внимание уделить рефлексам, так как они помогают выразить фактуру гипса и передать объем. Но силу рефлекса нельзя чрезмерно увеличивать (Рис.113).
Рис.113.
5. Детальная проработка формы.
Сравниваем изображение с натурой: посмотрим на вазу прищуренными глазами, а затем на рисунок. Если рефлексы на изображении очень сильные, то их надо приглушить. Недостаточную тональность усиливаем (Рис.114).
Изображение вазы должно передавать ее полный объем.
69
Рис.114.
16. Рисование гипсовой розетты.
1.Анализ формы и композиционное расположение рисунка в листе.
2.Передача характера формы и пропорций розетты.
3.Конструктивный анализ формы и построение с учетом правил перспективы.
4.Выявление формы и объема при помощи тональных отношений.
1. Анализ формы и композиционное расположение рисунка в листе.
Внимательно изучаем гипсовую розетту. Нужно увидеть основную форму, схему построения общего ритма и отдельных его элементов.
Розетта имеет симметричную форму.
Основание - плита имеет плоскую прямоугольную форму.
Сама розетта находится выше уровня глаз, то есть выше линии горизонта. Легкими линиями определяем положение изображения розетты в листе. Оно
должно располагаться чуть выше середины листа (Рис.115).
70