Відхід Ронсара у «Другій книзі любові » від платонічного і петраркістская обожнювання жінки тягне за собою і принципові зміни в його стилістичних пошуках .

Що людина проста мене і не зрозуміє , Що занадто темний я .

Поезія могла слідувати за почуттям , але могла і фарбувати його в свої тони.

Образ Марі дан в русі , тоді як раніше динамічною була лише любов поета і її руху опинялися в центрі уваги.

Ронсар має намір подарувати Марі Вандомська веретено , знаючи , що цей подарунок принесе Марії непідробну радість : «Адже навіть малий дар , застава любові нетлінної , ценней , ніж всі вінці і скіпетри всесвіту » ( «Веретено »).

але в самій простоті стиль Ронсара залишається високим і поетичним.

У тому ж році світ побачила «Третя книга кохання » , де вперше з'являється ім'я нової коханої Ронсара , - «Сонети до Олени » , « пісні зворушливою пізньої любові , повні стриманості і платонізму , але разом з тим живий прихованою пристрасті »

Для цих поезій характерний елегійний тон. Особливо виразно звучить у них давній мотив скороминучості життя і нерозумності зречення його радощів і насолод у молодості:

Коли у старості зимовою порою За гребінь сядете надвечір при вогні

Й, співаючи мій вірш, промовите, сумні: «Мене вславляв Ронсар, зачарувавшись мною»,- [267]

Тоді, розбуджена музичною строфою, Служниця відкладе роботу в напівсні.

Назве моє ім'я, зітхнувши по мені, І вас благословить безсмертною хвалою.

В могилі буду я, примарливий фантом, В тіні зелених мирт покоїтимусь сном; Присівши при вогні у вечори холодні,

Погордливу себе ви станете корить. Живіть, поки живі! Ловіть прекрасну мить,

I життєвих троянд зривайте цвіт сьогодні! (Переклад Ф. Скляра).

Ми бачимо обриси зовнішнього вигляду Олени , ритм її рухів у танці під час сліпучого балу , чуємо інтонації її мови , отримуємо уявлення про її внутрішній світ .

Але в основі його - то сповнене внутрішньої гармонії , самовпевнене гідність, яка становить важливу рису ренесансного ідеалу краси.

«Сонети до Олени » були останнім великою подією в літературному житті Ронсара .

7. Новаторство П. Ронсара в жанрі сонета (чистота і природність почуттів, внутрішня музичність, варіанти типу римування терцетів, обов’язкове чергування чоловічої і жіночої рими, утвердження 12-складового александрійського вірша тощо).

Прикметними рисами зрілої лірики Ронсара є гнучкість і дивовижна мелодійність. Музикальність була для Ронсара неодмінною передумовою ліризму. Незважаючи на свою глухоту, Ронсар був неабияким шанувальником музичного мистецтва і сам непогано грав на лютні. Він часто відвідував зібрання Академії поезії та музики. Академію очолював друг Ронсара, поет «Плеяди» Ж. А. де Баїф, котрий мріяв про зближення музики та поезії і пропагував античний метричний вірш. «Плеяда» здійснила метричну реформу, утвердивши панування строфічного принципу ліричної поезії. Оновлення ліричних форм збагачувало французьку поезію новими виражальними засобами.

Ронсар розробив структуру десятискладового вірша, яку згодом розвинув класицист Ф. Малерб. Працюючи над циклами сонетів, присвячених Марії («Continuation des Amours», 1555; «Nouvelle Continuation des Amours», 1556), P. використав дванадцятискладовий александрійський вірш, який згодом набув широкого застосування у творчості романтиків.

Заслуга Ронсара - в розробці поетичної форми «французького » сонета , його рим і образотворчих засобів.

Він завжди залишається багатогранним , готовим змінити жанр і оновити стиль , слідуючи нової любові , хоча , не забуваючи колишніх. великою заслугою його є воскресіння олександрійського вірша , забутого з часів середньовіччя і став згодом в продовження двох століть основним метром « ложноклассических » поезії . При цьому Ронсар чудовий стиліст; образи його багаті , соковиті, епітети точні і свіжі, емоційна сторона його поезії надзвичайно різноманітна.

Александрі́йський ві́рш — римований 12-складник із цезурою посередині, обов'язковим наголосом на 6-му і 12-му складах та чергуванням парних окситонних і парокситонних рим.

«Поблизу семи пагорбів, / де так невимовно Повітряний на зорі / вечірній нарис Риму

І світлий Апеннін / біліють туман, У сонного Петра / спочине Ватикан. »(А. А. Фет, "Даки", 1856)

Загалом оди Ронсара збагатили французьку поезію, внесли в неї мотиви героїзму, високі ідеали, розширили її жанрові та тематичні межі, надали їй емоційної повноти.

Третій період творчості Ронсара збігається з початком релігійних воєн. Тут він - зачинатель традиції політичної поезії , пройнятої духом патріотизму. Усвідомлення себе як частини нації , як людини , відповідального за долю країни - основна риса книги « Міркування» .

Тут Ронсар - основоположник жанру послань .

Ронсар створив блискучі еклоги і затвердив цей жанр в рідній поезії.

Ронсарова строфа — шестирядкова строфа, названа за прізвищем французького поета XVI ст. П. де Ронсара, в якій рядки римуються за схемою: аабввб.

Така форма застосована в поемі Г. Чупринки "Лицар-Сам":

Їде Лицар-Сам із бою, а Їде гордий сам собою, а Грішний кинувши вертеп, б

В грішний край давно коханий, в Пишноцвітний, злототканий, в В рідну хату, в рідний степ. б

Ронсарова строфа відмінна від секстини (має вигляд немовби перевернутої секстини), якій притаманне інше римування.