Музыкальные системы

Музыкальный строй, получивший распространение в Европе, прежде чем принять современную форму прошел сложный многовековой путь становления и развития. Принято считать, что истоки развития европейских тональных систем идут из стран Ближнего Востока – Египта, Месопотамии и Малой Азии. Простейшие в аку­стическом отношении интервалы ч.4 и ч.5 легли в основу первого строя - пентато­ники.

В 7 веке до н.э. греки создают собственные музыкальные системы путем до­бавления м.2. Так. появляются дорийский, фригийский и лидийский лады. Свой собственный строй изобретает Пифагор. Он образует его путем последо­вательного построения ч.5 и сведения полученных звуков в пределы одного октавного звукоряда. Помимо перечисленных существовал натуральный звукоряд. Если ущепнуть струну, то она колеблется не только всей своей длиной, но одновременно и сасопроизвольно отдельными своими частями: половинами, третями, четвертями, пятыми частями и т.д. до бесконечности. Каждая колеблющаяся часть струны дает призвук к основному тону. Этот призвук называют обертоном. Половинная часть, звучащая в ч.8↑, создает второй обертон, третья часть- ч.5↑, четвертая - б.З ↑ и т.д. Звуки натурального звукоряда записываются со знаками «- » или «+». Это оз­начает, что высота звучащих обертонов либо ниже, либо выше нотного знака. Таким образом, звуки натурального звукоряда могут быть записаны нотами только прибли­зительно.

Формы проявления строя в музыке обусловлены национальным своеобразием музыкальной культуры, особенностями развития ладогармонической системы, сло­жившимися требованиями к музыкальному слуху. В Древней Греции и раннем Средневековье при господствующем одноголосии, а затем при полифоническом складе музыки существовал строй, при котором выразительно звучали мелодии, но плохо гармонические сочетания. Известны 5- ступенные и 7- ступенные (в пределах ч.8) строи в Европе и Индонезии; 17 и 24-х ступенные лады у народов арабских стран; 22-х ступенный строй в Индии.

В XY - XYII веках с развитием гомофонно-гармонического склада музыки приоритет получает гармоническая вертикаль. Произошла коренная реформа строя. Теперь трезвучия стали консонансны, а мелодия подчас оказывалась фальшивой.

Наконец к XYIII веку была найдена такая система настройки звуков, в кото­рой одинаково приемлемо звучали и мелодия, и гармония. Этот строй с 12-ю звука­ми в каждой октаве стал называться двенадцати звуковым равномерно-темперированным строем. Этот строй быстро получил всеобщее признание и стал единственным официальным международным строем. Темперированную настройку имеют все инструменты с фиксированной высотой звуков (рояль, орган, баян и др.). На 12-ти звуковой системе базируется современная теория музыки.

Однако, существуют музыкальные инструменты, в основе исполнения которых лежат иные способы строя, а именно нефиксированной, свободной интонации (высоты звуков). К таким инструментам относится голос человека, скрипка, гитара и др.

Эталон высоты и подача тона

Хотя человеческий слух способен воспринимать различие в высоте (прибли­зительно) от 16-20000 колебаний в секунду, в музыкальной практике используется главным образом предел от 16 до 4500.

Музыкальная система сложилась, прежде всего, в результате певческой прак­тики, поэтому большая часть системы является звуками, высота которых доступна человеческому голосу. Хотя развитие инструментальной музыки и пополнило сис­тему еще некоторым числом звуков, тем не менее звуковая область наиболее выра­зительной игры на инструментах приблизительно совпадает с той звуковой обла­стью, в которой поют человеческие голоса - примерно от 6о до 1000 колебаний в секунду.

При пении произведений a' cарреlla важным моментом является умение ди­рижера настроить коллектив на нужную тональность, т. е. задать тон. Для этого ис­пользуют камертон. Его изобрел английский придворный музыкант Джон Шор в 1711 году. В качестве эталона для настройки был выбран звук «ля» первой октавы.

Изобретенный Шором камертон имел высоту звука «ля» первой октавы 419,9 герц. Затем в течение двух столетий он стремительно поднимался. В 1885 году на конфе­ренции музыковедов в Вене его признают как междуна общепринятая высота «ля» первой октавы 440 герц при 20° С. В хоровой практике помимо камертона «ля», применяют камертон «до». Однако он менее употребим.

Задать тон хору - значит настроить коллектив на определенную тональность. Необходимо пропеть тонику в том гармоническом положении, в котором она долж­на звучать. Если произведение начинается с другого созвучия, то сначала пропевается тоника, а за ней звуки нужного созвучия. Тон дается негромко. Партии тенора тон подается в его реальном звучании, то есть вверх по отношению к женской груп­пе.