из электронной библиотеки / 251504381885752.pdf

Между ними стояла Колонна Траяна, сохранившаяся до наших дней. Она была воздвигнута в честь покорения Дакии (территория современной Румынии). Раскрашенные рельефы изображали сцены из жизни даков и пленение их римлянами. Император Траян фигурирует на этих рельефах свыше восьмидесяти раз. Статую императора наверху колонны со временем заменили фигурой апостола Петра.

Рынок Траяна.

Правивший вслед за Траяном Адриан (117—138) был приверженцем всего греческого. С легкой руки Адриана римляне стали носить усы и бороду, что ранее было не принято. Сохранилось много его портретов как в Риме, так и в провинциях. Адриан любил элегантность и красоту и сам являл идеальный образ римского патриция. Император был высокого роста, с благородными чертами лица и умным, пристальным взглядом всегда задумчивых глаз. При Адриане волосы стали изображать более пышными, чем при Траяне. Вместе с усами и бородой они живописно обрамляли лицо. Зрачки глаз впервые стали высверливать (прежде их только раскрашивали), благодаря чему создавалась иллюзия, что статуя «смотрит живым взглядом».

При Адриане (ок. 125) было создано самое грандиозное купольное сооружение Древнего мира — Пантеон, храм всех богов, который и поныне стоит в центре Рима. Это единственный памятник, избежавший разрушения или перестройки в эпоху Средневековья. Снаружи Пантеон представляет собой огромный цилиндрический объем, к которому пристроен глубокий портик. Некогда в Пантеон входили через стоявшую на его площади триумфальную арку.

Внутри Пантеон имеет двухъярусную стену с колоннами и нишами, прорезанную сводчатыми арками. На втором, меньшем и более плоском ярусе покоится купол.

Купол имеет пять рядов перспективных кессонов (квадратных углублений), вверху же заканчивается проемом.

Своеобразным архитектурным музеем стала вилла Адриана в Тибуре (ныне Тиволи). Здесь была Золотая площадь с главным зданием в виде креста, имеющего выпукло-вогнутые формы, Морской театр, библиотеки. Любимые Адрианом колонны эффектно отражались в водах бассейна. Помимо этого на территории виллы были возведены архитектурные сооружения, воссоздающие образ прекрасных оригиналов, которые встречались Адриану во время его путешествий.

В Риме по указу Адриана был выстроен мавзолей, частично перестроенный в Средневековье и получивший название Замка Святого ангела. К мавзолею вел

Украшавшие его статуи были заменены в XVII в. работами известного мастера Лоренцо Бернини.

Новый поворот к духовному, произошедший при Адриане, очевиден и в изменении погребального обряда. Царившая тысячелетия кремация уступила место ингумации — захоронению усопших в земле. В связи с этим появился новый жанр — скульптурный саркофаг, украшенный рельефами на мифологические темы. Саркофаг ставили в подземную гробницу или задвигали в стенную

нишу — аркосолий. Обычно саркофаги имели прямоугольную форму и высокий рельеф с одной стороны.

Антонины — Пий (138—161), Марк Аврелий (161—180), Комод (180—192) — в самом Риме строили мало. В честь Пия и Марка Аврелия возвели колонны, подобные Траяновой, но не столь замечательные. Необычна одна деталь. На цоколе колонны Пия были изображены сам император и его супруга, возносимые на небеса крылатым гением. Крылатого гения сопровождают два орла — по древнему поверью души покойных пребывают в образе птиц.

При императорской династии Антонинов наблюдался расцвет искусств в римских провинциях. Замечателен храмовый комплекс в Баальбеке (Ливан), отличавшийся восточной пышностью. Главный храм находился в глубине квадратной площади, обнесенной колоннадой.

К площади вели великолепные пропилеи (парадные ворота) с портиком и расположенным за ним шестиугольным двором, огражденным колоннадой и стенами. Большой и малый храмы, находившиеся вне площади, стояли на высоком цоколе и отличались весомостью ордера, частой расстановкой колонн и богатством декоративных деталей. В Пальмире (Сирия) до наших дней сохранились развалины города и его Большой колоннады с аркой и коринфскими колоннами, на выступах которых (консолях) стоят статуи. Знамениты гробницы Пальмиры, сохранившие древние традиции изобразительного искусства. Вокруг центрального захоронения родоначальника в стенах устраивали ниши, закрытые портретами людей. Сделанные из известняка, они сочетают в себе пластику и графику. Исключительно богатые памятники оставили африканские провинции. В Алжире прекрасно сохранилась трехпролетная арка в Тимгаде. В жаркой пустынной стране каждый архитектурный элемент получает особое звучание. Более высокий средний проем арки выразительно подчеркивает плоскую низменную местность. Арка сочетает плоские и пластичные формы (колонны), проемы и ниши, большой и малый ордер, различные виды арок. Несмотря на внешнюю простоту, арка в Тимгаде является настоящим произведением искусства.

Антонинов сменил на троне Септимий Север (193—211), властный и суровый правитель. Отличавшийся практичностью, за годы своего правления он существенно улучшил положение в Риме, сильно подорванное при поздних Антонинах. Септимий считал себя духовным наследником Марка Аврелия. До наших дней дошло много северовских портретов. В отличие от антониновского времени, мастера уделяют повышенное внимание душевному состоянию модели. В образе супруги Септимия Юлии Домны тонко переданы индивидуальные черты: масса пушистых волос, сросшиеся на переносице брови. Взгляд ее «антониновских» глаз все больше уходит в сторону. В портрете императора Каракаллы (211—217), сына Септимия Севера, также заметны новые веяния: рама из волос вокруг лица резко уменьшается, игра светотени в живописных прядях уже не интересует художника. Для него важна форма головы и выражение лица — хмурого, настороженного, подозрительного.

Вслед за правлением Септимия Севера наступила эпоха солдатских императоров, которых сажала на трон армия: Максимин Фракиец, Филипп Араб, Требониан Галл. Занесенные на вершины власти волей рока, они убивали других и сами становились жертвами. Их портреты —

настоящие шедевры античной архитектуры. Термы Каракаллы занимали огромную площадь с газонами, имели залы горячей, теплой и холодной воды. Они представляли собой сложное архитектурное сооружение, перекрытое сводами различных конструкций. Стены и своды терм были отделаны золотом, драгоценными камнями и мозаикой. Даже их руины поражают глаз

устремлялись лучшие мастера из Рима. Покоренный римлянами античный мир, несмотря на местные различия, стал приобретать некий единый облик.

Весьма распространенным римским сооружением являлась базилика — прямоугольное вытянутое здание, предназначенное для общественных собраний и советов. Здание разделялось продольными рядами опор (колонн, столбов) на несколько проходов — нефов. Средний неф был обычно шире и выше боковых и освещался через окна над боковыми частями. Чаще всего он завершался выступом — апсидой. Впоследствии архитектурная форма базилики использовалась как образец при строительстве христианских храмов. На родине Септимия Севера, в Лептис Магне (Северная Африка), была построена базилика, отличавшаяся особым замыслом и роскошью отделки. На узких сторонах базилика имела две полукруглые ниши — апсиды. Обрамлявшие их пилоны (столбы) посвящались Дионису и Гераклу и были украшены сценами их подвигов. Именно с этими героями античности отождествлял себя император, следуя примеру Александра Македонского.

Искусство Древнего Рима оставило миру громадное наследие, значение которого трудно переоценить. Великий организатор и создатель современных норм цивилизованной жизни, Древний Рим решительно преобразил культурный облик огромной части мира. Искусство римского времени оставило множество замечательных памятников в самых разных областях, начиная от архитектурных сооружений и кончая стеклянными сосудами. Художественные принципы, выработанные древнеримским искусством, легли в основу христианского искусства Нового времени.

Лекция: Искусство Древней Индии.

1.Общая характеристика

2.Древнейшее искусство Индии эпохи Вед. XXVI—IV вв. до н. э.

3.Буддийское искусство в III в. до и. э. — IV в. н. э.

4.Искусство кушанской империи

5.Искусство Гуптов

6.Искусство средневековой Индии.

6.1.Раннеисламский период

6.2.Искусство империи Великих моголов

Цель изучения темы – познакомить с особенностями развития древнеиндийской искусства.

Задачи: познакомить с этапами культурного развития Индии, спецификой развития искусства на каждом этапе; выявить мировое значение достижений искусства Древней Индии.

Древняя Индия

Среди великих художественных культур, сформировавшихся в древности, одной из самых ярких является культура Индии — огромной разноплеменной страны, расположенной в Южной Азии. Зародившаяся почти в столь же отдаленные времена, как и цивилизации Передней Азии и Египта, древнеиндийская культура, охватывающая эпоху с 3-го тыс. до н. э. до VI в. н. э., прошла во многом тот же путь развития, что и эти страны. Но в поистине грандиозном художественном наследии Древней Индии нашло свое неповторимое выражение

образное мышление народов, населявших ее обширные просторы. Мощная тропическая природа Индии, одновременно щедрая и грозная, как бы сама подсказала зодчим и скульпторам характер творческих концепций. На раннем этапе духовного развития индийского народа сложилась своеобразная мифологическая система, основой которой стала вера в чудодейственную силу природы, населенной богами, демонами и героями-исполинами, совершающими сверхчеловеческие космические деяния. Величавость древних поэтических образов и фантастическое одухотворение стихий, фауны и флоры легли в основу всей индийской литературы и искусства, войдя в жизнь сегодняшнего мира.

Ведином поступательном движении древней культуры Индия заняла важное место. Индийское мифологическое творчество с его неистощимым многообразием дало богатейший материал для литературы и искусства других азиатских стран. Воздействие индийской культуры распространилось на Бирму, Камбоджу, Индонезию, Вьетнам и Шри-Ланку. В каждой стране сложившаяся в Индии образная система становилась вместе с тем основой для местных модификаций, получая свое собственное пластическое воплощение. В свою очередь, Индия восприняла многие художественные принципы, рожденные культурой шумерской и греческой, претворив их в своем сознании и распространив широко по всей Азии. Зародившееся в Индии в сер. 1 -го тыс. до н. э. учение буддизма, ставшее одной из трех мировых религий, углубило и расширило контакты между Индией, странами Индокитая и Дальнего Востока, содействовало развитию связей с западным миром. Можно сказать, что Древняя Индия явилась не только горнилом, где сплавились разные восточные культурные традиции, но и своего рода мостом между Западом и Востоком. Без знания закономерностей древнеиндийского искусства невозможно понять не только культуру Азии, но и культуру человечества в целом.

Древнейшее искусство Индии эпохи Вед. XXVI—IV вв. до н. э.

Археологическими изысканиями на полуострове Индостан обнаружены предметы художественной культуры, восходящие к эпохам палеолита и неолита. Вслед за этим на территории Пакистана была открыта высокоразвитая городская цивилизация раннеклассового общества, существовавшая в 2500—1500 гг. до н. э. Раскопки в Мохенджо-Даро («Холм мертвых» в Синде на берегу реки Инд) и в Хараппе (в Пенджабе на берегу реки Рави) показали, что уже в 3—2-м тыс. до н. э. на северо-западе Индостана существовали регулярно распланированные города с прямыми улицами, налаженной системой водоснабжения, бассейнами для религиозных омовений, многоэтажными постройками из обожженного кирпича. О высоком уровне развития Хараппской цивилизации говорят строгая планировка городов, наличие письменности и произведений искусства. Язык и письменность Хараппы пока не расшифрованы, хотя на сегодняшний день найдено множество печатей с надписями.

Города строились по чёткому плану: улицы пересекались под прямым углом. Почти все крупные города состояли из двух частей: «нижнего» и «верхнего» города. «Верхний город» представлял собой крепость на холме; в ней, вероятно, жили представители городских властей и жрецы. Здесь находились различные общественные сооружения. Таковы, например, большие зернохранилища в Мохенджо-Даро и Хараппе. Знаменитые купальни Мохенджо-Даро — одна из загадок древнеиндийской цивилизации. Обеспечивали они бытовой комфорт населения или служили бассейнами для ритуальных омовений — выяснить пока не удалось. В «верхнем городе», однако, не обнаружили дворцов или храмов. Эта особенность существенно отличает хараппскую культуру от цивилизаций Древнего Египта и Передней Азии.

В«нижнем городе» проживала основная часть населения. Дома возводились из обожжённого кирпича и состояли из нескольких помещений. Состоятельные горожане жили в двух- и трёхэтажных домах. Сточные каналы, имевшиеся на каждой улице, представляли собой одну из самых древних в мире систем городской канализации.

Города вели широкую торговлю с Египтом и Месопотамией, уровень цивилизации определяли развитая письменность, разнообразие ремесел. О близости с искусством Месопотамии свидетельствуют искусно вырезанные печати из стеатита с изображением слонов, быков, горных козлов, отмеченные четкостью силуэта, совершенством обработки поверхности. В Мохенджо-Даро была обнаружена бронзовая статуэтка обнажённой девушки-танцовщицы.

Непринуждённо подбоченясь правой рукой, она как будто выжидает момент, чтобы начать танцевать. Левой рукой в браслетах она держит светильник, что может указывать на исполнение ею ритуального танца. Повидимому, именно в хараппском искусстве впервые возник мотив танца, столь популярный в Индии.

Одна из самых крупных скульптур, найденных в Мохенджо-Даро, — погрудное изображение бородатого мужчины с крупными чертами лица, переданными схематически. Выделяются лишь длинные полузакрытые глаза, зрачки которых сведены к переносице, что, вероятно, означает самосозерцание. Он одет в перекинутую через левое плечо мантию с орнаментом, его голову украшает лента с пряжкой на лбу. Исследователи считают, что бюст изображает жреца или древнее божество.

Особую группу находок составляют печати. Они обнаружены почти во всех крупных городах долины Инда, сейчас их насчитывается более двух тысяч. Они представляют собой круглые, квадратные или цилиндрические пластины из меди, слоновой кости, глины с углублённым изображением; такие печати дают рельефные оттиски. На оборотной стороне каждой из них имеется небольшой выступ с дырочкой для шнурка. Обычно на печатях вырезались изображения божества или священного животного и надпись. Животные — бык, единорог, горный козёл, слон, тигр, кобра, рыба,

крокодил — могли символизировать то или иное божество, обозначать природную стихию или сезоны года.

О религии древних хараппцев известно очень мало. Нет точных данных и о причинах заката Хараппской цивилизации.

От периода между сер. 2-го и сер. 1-го тыс. до н. э., когда развитие городской культуры Индо-Гангской долины было прервано нашествием вторгшихся с севера племен — ариев, не сохранилось произведений изобразительного искусства. Ядром индийского общества стала сельская община, устойчивая в своем укладе, анимистических верованиях. Самым замечательным художественным памятником этого времени явилась поэзия Вед, проникнутая глубоким чувством природы, обобщающая представления о мироздании древних обитателей Индии. В ведических гимнах (Веды — на санскрите — знание) воспеваются олицетворяющие все силы природы, властвующие над людьми невидимые боги: Индра, олицетворяющий грозу, Агни — огонь, Сурья, Митра и Са-витару — Солнце, Притхви — Землю, Варуна — Небо. В Ведах повествуется о музыке и зодчестве. Хотя до нас не дошли строения ведического периода, выполненные из нестойкой древесины, мы можем судить о них по храмовым рельефам III—II вв. до н. э. Ведические селения при всей своей простоте были сложным миром, проникнутым мифологическими представлениями; этот мир был подчинен строгому распорядку и отражал понятия пастушеских племен о связи человека и Вселенной. В основе плана деревни и жилого дома лежала магическая диаграмма — янтра, или модель космоса. Деревню окружала ограда, оберегающая ее от злых духов, вокруг которой шла круговая тропа для ритуальных процессий. Две пересекающиеся под прямым углом улицы делили ее на четыре части и завершались четырьмя воротами — «выходами во Вселенную», ориентированными по сторонам света. Круглые в плане деревянные постройки с купольными тростниковыми крышами как бы повторяли план всего селения.

На этой основе уже в сер. 1-го тыс. до н. э. сложились более развитые формы деревянного зодчества. В это время в Индии возникли такие крупные государственные

объединения, как государство Бхаратов, или Магадха, овладевшее почти всей долиной Ганга. Этот этап ознаменовался подъемом в экономике и культуре, ростом городов. Большие и пышные, они вместе с тем представляли собой как бы разросшиеся общинные села с их четкой структурой, ориентацией по странам света. Однако традиционное членение городского плана соответствовало уже более жесткому разделению общества, свидетельствующему о значительных переменах, произошедших в духовной жизни страны. Власть в ней постепенно перешла в руки жрецов — брахманов, а религия, получившая название брахманизма, стала отличаться от более ранних верований своим ярко выраженным классовым характером. Появились сословия — варны, на почве которых впоследствии сформировалась кастовая система, возглавляемая брахманами. Брахманы выдвинули на первые места новых богов, культ которых подтверждал божественность правителей: Брахму — создателя и управителя мира, Индру — верховного бога и покровителя царской власти, Шиву — божество разрушительной и созидательной силы, направленной против зла. Наряду с ними продолжали сохраняться и древние культы духов плодородия, воды, земли. Все они составили круг мифологических персонажей, наделенных сверхчеловеческими способностями и сказочными чертами. Важнейшими памятниками древнеиндийской литературы 1-го тыс. до н. э. явились крупнейшие эпические произведения «Махабхарата» («Великая война потомков Бхараты») и «Рамаяна» («Сказ о приключениях царя Рамы»): они воплотили в зримых ярких образах богатейшую древнеиндийскую мифологию, которая легла в основу бесчисленных поэтических, скульптурных и живописных произведений.

Буддийское искусство в III в. до и. э. — IV в. н. э.

Художественная жизнь Древней Индии вступила в полосу яркого расцвета в кон. 1-го тыс. до н. э. при династии Маурья (IV—II вв. до н. э.). После отражения в 327—325 гг. дон. э.

натиска войск Александра Македонского почти вся территория Индии была объединена в мощную централизованную державу; ее торговые и культурные связи с Ираном, Сирией, Египтом и другими странами приобрели широкий размах. Укреплению единства страны содействовал обще-индийский язык — санскрит. Индия этого времени была одной из передовых земледельческих стран древнего мира. Славой пользовались созданные в государстве Маурьев оросительные системы, плотины, дамбы, мосты, тщательно поддерживаемые государственной властью. Огромные средства тратились Маурьями и на постройку культовых сооружений. В правление царя Ашоки (268—232 до н. э.) признанной государственной идеологией стал буддизм, сыгравший важную роль в упрочении централизованной власти и единства страны. Буддизм, проповедовавший равенство всех людей на путях спасения, впитавший в

себя древние культы природы и космогоническую символику, глубоко внедрился в индийскую почву. Утверждение буддизма в качестве ведущего учения повлекло за собой широкое строительство храмов и мемориальных сооружений, посвященных пропаганде его идей и распространению его влияния. Вместе с буддизмом в индийскую архитектуру и скульптуру вошел камень как новый и «вечный» материал. При Ашоке откристаллизовались формы каменного зодчества, сложились принципы синтетического взаимодействия архитектуры и скульптуры, образующих единое неразрывное целое. В каменных сооружениях нашли отражение ранее существовавшие архитектурные традиции и древние мифологические представления, соединившиеся с легендами о подвижнической жизни основателя вероучения царевича_Сиддхархи Гаутамы, познавшего пути избавления от житейских страданий и ставшего наставником людей — Буддой («Просветленным»). Основными типами буддийских сооружений были: ступа — мемориальный памятник в честь деяний Будды, хранящий его священные реликвии; столб—стамбха, на котором высекались буддийские проповеди, и скальный храм — символ отшельнической жизни Будды. Все ранние каменные буддийские архитектурные памятники Индии отмечены простотой и величавой мощью. Цельность их замысла соответствовала идее правителей о непоколебимом единстве существующего в государстве порядка с законами Вселенной. Форма ступы была подчинена правилам, в которых

сплелись разнообразные символы, связанные с почитанием природы. Ступа представляла собой грандиозный, лишенный внутренних помещений полусферический холм, выложенный из кирпича и камня, отождествляемый с небесным сводом или Мирозданием. Вершину холма венчал реликварий — «священная гора» (центр Вселенной), со шпилем и надетыми на него зонтами, обозначающими ступени божественных небес. Внизу ступа окружалась оградой с четырьмя воротами, ориентированными по странам света, — выходами во Вселенную. Через них проходили процессии для совершения обряда поклонения ступе. Таким образом, древнеиндийские принципы планировки селений, основанные на космогонических представлениях, как бы получили здесь новое эстетическое осмысление, художественную завершенность всех деталей. Пластичность каменной массы и монументальность форм особенно ощутимы в ступе, возведенной в III—I вв. до н. э. в Санчи, в центральной части Индии. Облицованное камнем монолитное тело ступы, насчитывающее в диаметре 32 м, напоминает огромную перевернутую чашу. Представление о красоте мира, выраженное в ней, диктовало зодчим иную образную систему, чем та, которая складывалась в Древнем Египте и Передней Азии. Ступа лишена кристальной чистоты форм египетских пирамид и подавляющей мощи месопотамских зиккуратов; она воспринимается как первооснова всех земных сил, стихийной мощи Вселенной, в ней выражены идеи плодородия, животворной энергии.

Символика Ступы

Буддизм поощрял строительство храмов (чайтья), монастырей (вихара) и мемориальных сооружений (ступы, стамбхи). При этом вечные идеи должны были воплощаться с помощью вечных материалов — камня, кирпича. Возведение при Ашоке (273–232 гг. до н.э.) буддизма в ранг официальной религии вызвало бурный рост культового строительства. По приказу самого царя на территории империи Маурьев (бассейн Ганга и Декан до

широты Мадраса) было построено 84 тысячи ступ, в которых хранились реликвии Будды. Форму ступы, по преданию, определил сам Шакьямуни, отвечая на вопрос, каким ему видится его погребальное сооружение. На сложенный плащ им была положена полусферическая чаша для подаяния. На самом деле, разумеется, архитектурным прообразом ступы была круглая деревянная хижина арийцев с опорным столбом посередине, а также могильные курганы доарийских племен. Символика ступы многослойна и связана с многими культурными традициями. Полусфера ступы — это одновременно и священная гора Меру, и древний символ бога неба

Дьяуса, и символ бесконечности и гармонии мира, и буддийский символ нирваны, и, в конечном счете, символ самого Будды.

Ступы были монолитными (высеченными из камня насыпными курганами, облицованными кирпичом или песчаником). В редких случаях внутри ступы сооружали прямоугольные камерыреликварии. Алтарь с оградой, вознесенной над полусферой, являлся моделью Вселенной. Шест, пронизывающий всю ступу и устремленный в небо, — это ось Вселенной, Мировое древо, связь неба и земли. Многоярусные «зонты» на конце

шеста символизируют и многоярусность верхнего мира, и ступени восхождения к нирване. Ступа окружена оградой (ведика) с четырьмя воротами (торана) по сторонам света. Лаконичная простота и монументальная мощь отличают Великую ступу из Санчи, заложенную при Ашоке в 250 г. до н.э. Мощный нерасчлененный объем холма, возносящегося на высоту в 16,5 метра (при диаметре в 36,5 метра), полностью господствует над окружающей его оградой, сложенной из гладких, без всякого орнамента, каменных столбов и перекладин. Соединяющая в кольцо все столбы верхняя балка усиливает впечатление монолитности сооружения, которое по своему масштабу очень напоминает мегалитические постройки Стоунхенджа. Ворота поставлены в середине I в. до н.э. и относятся к следующему периоду развития индийской архитектуры. Они сплошь покрыты декоративными и символическими рельефами на сюжеты буддийской мифологии.

Чувство земного изобилия воплощено и в рельефах окружающих ступу каменных ворот

— торана, вместивших в себя огромный свод мифологических представлений, буддийских легенд, космогонических символов. Эти каменные ворота заменили собой во II в. до н. э. деревянные. Каждые ворота — это два высоких столба, пересеченных тремя перекладинами; они сплошь заполнены скульптурой, читаемой посвященными как священная книга.

Скульптурное оформление ворот ступы в Санчи показывает высокое пластическое мастерство резьбы по камню. Все фигуры даются в разном масштабе, в разной технике, в зависимости от занимаемого ими места. Они даны то в плоском, то в высоком рельефе, то в объемных формах круглой скульптуры, что создает богатую игру света и тени на поверхности ворот, оттеняющих и дополняющих суровую простоту главного сооружения.

Великолепное мастерство обработки камня показывают также стамбхи — монолитные столбы (подчас более чем 10-метровые сооружения), на которых высекались эдикты Ашоки и буддийские моральные изречения. Вершина таких столбов украшалась лотосовидной капителью, несущей редкие по своей композиционной завершенности символические фигуры отождествляемых с Буддой и почитаемых буддизмом животных — льва, быка, слона и лошади. Наиболее знаменита созданная в III в. до н. э. капитель стамбхи в Сарнатхе, изображающая четырех львов (лев — символ

Будды), которые соединены спинами и несут на себе буддийское колесо закона. Их упругие тела покоятся на круглом барабане с рельефными изображениями животных — знаков стран света. Замечательная своей отделкой, чеканной законченностью деталей, сарнахская капитель каждой своей деталью утверждала идею могущества буддизма и всего государства.

Не менее совершенное мастерство камнерезных работ демонстрировали и новые формы храмов, сложившиеся в III—II вв. до н. э. С буддизмом связано создание первых монументальных ансамблей пещерных монастырей, характерной особенностью которых был синтез архитектуры и изобразительных искусств. Расширяя и преображая природные гроты, расположенные в горных склонах, вырубая новые, монахи преобразовывали их в величественные монастырские залы — вихара, за которыми в толще каменной глыбы располагались кельи монахов и храмы — чайтья. Хотя планировка, архитектурный декор этих сооружений воспроизводили в камне традиционные черты деревянных зданий, ощущения скального пространства и каменной массы рождали совершенно новый художественный