1 8. Микеланджело, ансамбль капитолия

М икеланджело. Площадь Капитолия в Риме. После 1536 г. План

М икеланджело. Площадь Капитолия в Риме. После 1536 г. Общий вид.

Площадь Капитолия в Риме. Вид на статую Марка Аврелия с Капитолийского дворца

После поражения Флорентийской республики, во время обороны которой Микеланджело проявил себя выдающимся военным архитектором, мастер в 1534 г. переехал в Рим, где его архитектурная деятельность началась с реконструкции пришедшей в упадок площади Капитолия (с 1536г.). Используя остатки ранее существовавших сооружений (палаццо Сенаторов, построенного в средние века на остатках римского Табулария, и палаццо Консерваторов), а также античную скульптуру, Микеланджело создал здесь один из самых выдающихся градостроительных ансамблей эпохи Возрождения. Его идейный замысел связан с некогда высоким общественным значением Капитолийского холма, являвшегося центром и символом Древнего и средневекового Рима. Напротив уже начатого палаццо Консерваторов Микеланджело наметил поставить еще здание, симметричное по расположению и тождественное по. архитектуре, мастерски подчинив их оба центральному сооружению ансамбля — палаццо Сенаторов, значение которого было повышено при помощи большого ордера, крупных членений и богатой двойной лестницы. Четвертая сторона получившейся трапециевидной площади не была замкнута, благодаря чему раскрылся прекрасный вид на город. Используя особенности рельефа, Микеланджело устроил с этой стороны торжественный подход — широкую и пологую лестницу, наверху которой он поставил античные статуи Диоскуров. Законченность ансамбля, строительство которого продолжалось и в 17 в., была предопределена Микеланджело установкой в центре площади античной конной статуи императора Марка Аврелия в 1538 г. Удачно найденный пьедестал ее и вписанный в овал рисунок замощения площади (восстановлен в соответствии с эскизом Микеланджело лишь в 1940 г.) содействовали Закреплению центра всей композиции.

Примечательна пространственная связь площади Капитолия с окружающим городом — не только со стороны главного подхода, откуда открывается широкий обзор города, но и через разрывы по бокам палаццо Сенаторов (впоследствии завершенные Виньолой широкими лестницами).

Те же новые черты в понимании ансамбля Микеланджело проявил и при завершении начатого Сангалло палаццо Фарнезе, который он предполагал связать мостом с расположенной на другом берегу Тибра виллой Фарнезина. Во дворе он заложил аркады второго этажа и, обработав стену третьего яруса наложенными друг на друга пилястрами (прием, получивший широкое распространение в архитектуре барокко), придал ей особенно выразительную пластику и напряженность. Микеланджело выполнил также и огромный карниз главного фасада, который в сочетании с центральным порталом и балконом над ним придал композиции исключительную цельность и монументальность.

19. Микеланджело. Собор Св Петра в Риме

С обор Святого Петра расположен к западу от центра Рима, на территории суверенного государства Ватикан. что на месте нанешнего собора Святого Петра находился цирк, на арене которого во времена Нерона предавали мученической смерти христиан. Сюда после судилища был приведен и апостол Петр. Петр попросил, чтобы казнь его не уподобляли Христовой. Тогда он был распят головой вниз. В 326 году в память об этом император Константин повелел построить базилику во имя Святого Петра. Когда она обветшала, папа римский Николай V в 1452 году начал строительство собора. После его смерти работы были приостановлены, и только в 1506 году папа Юлий II поручил архитектору Браманте строительство собора. Браманте задумал церковь в виде греческого равностороннего креста. После его смерти работа была поручена Рафаэлю, который перепроектировал церковь в виде креста латинского. Затем строительство собора возглавил Микеланджело Буонаротти. А после его смерти архитекторы Джакомо делла Порта и Доменико Фонтана по проекту Микеланджело возвели два купола: внутренний, округлый, и внешний, вытянутый вверх. Карло Мадерно достроил продольные капеллы и оформил фасад собора

Д о 1990 года собор Святого Петра в Риме являлся самым большим христианским храмом в мире (в 1990 году его превзошел собор в Ямусукро, столице африканского государства Кот"д Ивуар - бывший Берег Слоновой Кости). Размеры собора Св. Петра потрясают. Он занимает площадь в 22067 квадратных метров. Высота собора составляет 189 метров, длина с портиком 211метра. На полу центрального нефа имеются отметки, показывающие размеры других крупнейших соборов мира, что позволяет сравнить их с собором св. Петра.

П еред входом в собор возвышаются статуи Святых апостолов Петра и Павла. Петр держит в руках ключи от Царствия Небесного, врученные ему Господом. В собор ведут пять дверей. Последняя с правой стороны - Святая, и открывается она лишь в Святой год. Бронзовые двери центрального входа выполнены флорентийским мастером Филаретом (XV в.). Над дверями помещен мраморный барельеф Бернини "Иисус вверяет Петру ключи от ЦарствияНебесного". В Соборе Св Петра находится скульптура "Пиета" ("Оплакивание Христа") работы Микеланджело. Громадный купол собора Святого Петра взмывает вверх словно поднятое ветром легкое полотнище. Его диаметр составляет 42 метра, и в Риме его называют "cupollone" ("куполище").

М ногочисленные надгробия римских пап, установленные в соборе являются произведениями искусства Джотто, Бернини, Микеладнджело, Гульельмо делла Порта, Торвальдсена.

Григорианская капелла выполнена по рисункам Микеланджело его учеником Джакомо делла Порта. На саркофаге погребенного здесь папы Григория XIII изображена сцена принятия в 1582 году нового календаря, получившего по имени папы название григорианского. Старый календарь вел летоисчисление от Юлия Цезаря и назывался юлианским. Его реформа понадобилась потому, что к XVI веку в результате накопившихся неточностей старого календаря все даты сдвинулись, и праздник Пасхи сместился на несколько дней. Потому и стала необходима реформа календаря. В России православная церковь придерживается юлианского календаря.

Архитектура собора

ПлощадьHYPERLINK "http://kannelura.info/?p=1051" СHYPERLINK "http://kannelura.info/?p=1051"в. Петра. Если смотреть с кровли собора на площадь, по ее овал, очерченный дорической колоннадой Бернини, напоминает жест широко распахнутых рук. Зодчий, подчеркнув главную ось композиции, добился ощущения стремительности движения и высокого накала чувств, чем так знаменито искусство барокко.

Фасад собора. Высота стен собора достигает 51 метров. Величественный фасад создает выразительный фон для площади Св. Петра.

Ориентация. Главный фасад обращен не на запад, а на восток. Необычная ориентация была продиктована формой древней базилики, на месте которой поднялся собор.

О белиск. В 1586 году по приказу папы на площади перед собором Св. Петра установили обелиск, привезенный из египетского города Гелиополя

Строя собор св. Петра, Микеланджело сохранил принцип центричности (квадрат, вписанный в греческий крест), Мощный купол он решил поставить на массивном барабане, увенчать его фонарем и украсить двойными колоннами. Спроектировав этот купол, Микеланджело решил главную архитектурную задачу эпохи.    По образцу купола собора Святого Петра было построено множество зданий в Европе и в Америке: Дом Инвалидов и Пантеон в Париже, Казанский собор и Исаакиевский собор в Санкт-Петербурге, Капитолий в Вашингтоне и многие другие сооружения.

История

Купол базилики

Почти все крупные архитекторы Италии по очереди участвовали в проектировании и строительстве собора св. Петра. В 1506 г. был утверждён проект архитектора %94%D%BE%D%BD%D%B%D%82%D%BE_%D%91%D%80%D%B%D%BC%D%B%D%BD%D%82%D%B"ДонатоHYPERLINK "http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%BE%D0%BD%D0%B0%D1%82%D0%BE_%D0%91%D1%80%D0%B0%D0%BC%D0%B0%D0%BD%D1%82%D0%B5" HYPERLINK "http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%BE%D0%BD%D0%B0%D1%82%D0%BE_%D0%91%D1%80%D0%B0%D0%BC%D0%B0%D0%BD%D1%82%D0%B5"Браманте, в соответствии с которым начали возводить центрическое сооружение в форме греческого креста (с равными сторонами). После смерти Браманте строительство возглавил %A%D%B%D%84%D%B%D%D%D%BB%D%C"Рафаэль, вернувшийся к традиционной форме латинского креста (с удлинённой четвёртой стороной), затем %F%D%B%D%80%D%83%D%86%D%86%D%B,_%D%91%D%B%D%BB%D%C%D%B%D%B%D%81%D%81%D%B%D%80%D%B"БальдассареHYPERLINK "http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%B5%D1%80%D1%83%D1%86%D1%86%D0%B8,_%D0%91%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D0%B4%D0%B0%D1%81%D1%81%D0%B0%D1%80%D0%B5" HYPERLINK "http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%B5%D1%80%D1%83%D1%86%D1%86%D0%B8,_%D0%91%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D0%B4%D0%B0%D1%81%D1%81%D0%B0%D1%80%D0%B5"Перуцци, остановившийся на центрическом сооружении, и %90%D%BD%D%82%D%BE%D%BD%D%B%D%BE_%D%B%D%B_%D%A%D%B%D%BD%D%B%D%B%D%BB%D%BB%D%BE"Антонио да HYPERLINK "http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%90%D0%BD%D1%82%D0%BE%D0%BD%D0%B8%D0%BE_%D0%B4%D0%B0_%D0%A1%D0%B0%D0%BD%D0%B3%D0%B0%D0%BB%D0%BB%D0%BE"Сангалло, избравший базиликальную форму. Наконец, в 1546 г. руководство работами было поручено %C%D%B%D%BA%D%B%D%BB%D%B%D%BD%D%B%D%B%D%B%D%BB%D%BE"Микеланджело. Он вернулся к идее центральнокупольного сооружения, но его проект предусматривал создание многоколонного входного портика с восточной стороны (в древнейших базиликах Рима, как и в античных храмах, вход находился с восточной, а не с западной стороны). Все несущие конструкции Микеланджело сделал более массивными и выделил главное пространство. Он возвёл барабан центрального купола, но сам купол достраивал уже после его смерти (1564 г.)

%94%D%B%D%BB%D%BB%D%B_%D%F%D%BE%D%80%D%82%D%B,_%D%94%D%B%D%B%D%BA%D%BE%D%BC%D%BE"ДжакомоHYPERLINK "http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B5%D0%BB%D0%BB%D0%B0_%D0%9F%D0%BE%D1%80%D1%82%D0%B0,_%D0%94%D0%B6%D0%B0%D0%BA%D0%BE%D0%BC%D0%BE" HYPERLINK "http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B5%D0%BB%D0%BB%D0%B0_%D0%9F%D0%BE%D1%80%D1%82%D0%B0,_%D0%94%D0%B6%D0%B0%D0%BA%D0%BE%D0%BC%D0%BE"деллаHYPERLINK "http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B5%D0%BB%D0%BB%D0%B0_%D0%9F%D0%BE%D1%80%D1%82%D0%B0,_%D0%94%D0%B6%D0%B0%D0%BA%D0%BE%D0%BC%D0%BE" Порта, придавший ему более вытянутые очертания. Из четырёх малых куполов, предусмотренных проектом Микеланджело, архитектор%92%D%B%D%BD%D%C%D%BE%D%BB%D%B"Виньола возвёл только два. В наибольшей степени архитектурные формы именно в том виде, как они были задуманы Микеланджело,

Один из главных строителей собора св. Петра, Микеланджело Буонарроги, последний из великих мастеров Высокого Возрождения, вступил в архитектуру, уже будучи зрелым скульптором и живописцем. Не пройдя обычной архитектурной школы, он оставался в большой мере скульптором и в своем архитектурном творчестве. Его первый архитектурный заказ, полученный от Медичи, — проект фасада для церкви Сан Доренцо во Флоренции (ок. 1515 г.). Композиция строилась на основе двухъярусной ордерной схемы и должна была быть до предела насыщена скульптурой. Фасад так и остался неосуществленным (сохранились лишь две модели), а начатая в 1520 г. новая сакристия той же церкви, являвшаяся погребальной капеллой и памятником семьи Медичи (см.далее), была закончена гораздо скромнее задуманного и лишь много лет спустя (скульптуры установлены в 1545 г.). Выполненный по проекту Микеланджело интерьер напоминает старую сакристию Брунеллески общим отбором архитектурных средств: остов композиции выделен ордером пилястр из темного камня. Однако ритм членений здесь тяжелее, а цветовой контраст производит резкое, драматическое впечатление. Здесь уже выражен ярко индивидуальный почерк мастера с его пластичностью и внутренним драматизмо.