1. Раннее христианское искусство на территории Римской империи. Основные формы и памятники. Художественный язык первых христиан.

Билет 17

1. Раннее христианское искусство на территории Римской империи. Основные формы и памятники. Художественный язык первых христиан.

РАННЕХРИСТИА́НСКОЕ ИСКУ́ССТВО - от распространения христианства и признания христианской веры императором Константином I Великим до VI—VII вв. н. э.

Главными центрами раннехристианской культуры были Рим.

В годы массовых гонений при римских императорах Диоклетиане и Максимиане христиане вынуждены были скрываться в катакомбах и тайно предавать земле тела умерших по христианскому обряду. К югу от Рима возникали запутанные подземные галереи с захоронениями и маленькими комнатками для богослужений (катакомбы "Мученики Колизея"; "Надписи Сципионов").

В некоторых катакомбах Св. Домитиллы (I в.) элементами античной архитектуры — колоннами, саркофагами. В комнатках - неумелые росписи с изображением сцен Крещения, покаяния, Евхаристии, ( "Процветший крест"; "Райский сад"),

В северной части Рима расположен чудом сохранившийся памятник раннехристианского искусства — мавзолей Св. Костанцы дочери императора Константина I, построенный в форме ротонды с куполом и внутренней аркадой, опирающейся на 24 сдвоенные гранитные колонны композитного ордера. Саркофаг с рельефами, изображающими маленьких гениев собирающих и давящих виноград, павлинов, завитки виноградных лоз и гирлянды.... В III—IV вв папа Римский Сильвестр I (построил над могилами христиан базилику ("Сильвестрова базилика") – применена мозайка.

В другом районе Рима находятся две раннехристианские церкви: Св. Пракседы и Св. Пуденцианы. В церкви Санта Пуденциана сохранилась мозаика в центре которой изображен Христос на троне, позади Иерусалим, гора Голгофа. По обе стороны от Христа — Свв. Апостолы, Богоматерь.

Ранние базилики совмещали функции места моления, поминального зала и крытого кладбища — мавзолея.

Еще одна жемчужина раннехристианского искусства — церковь Сан Клементе с уникальными мозаиками .

Икона «Добрый пастырь» стала источником для особого типа символического изображения Христа в виде безбородого юного пастуха с жезлом, окруженного пасущимися овцами, или же, согласно евангельской притче, — с заблудшей овцой, вскинутой на плечах. «Овца, несомая на плечах пастыря, символизирует христианина, находящегося в надежных руках Господа».

2. Творчество Рафаэля Санти

Рафаэ́ль Са́нти ( 1483 - 1520) — итальянский живописец, график и архитектор, представитель умбрийской школы.

Творческий почерк Рафаэля включал синтез приемов и находок других мастеров. Сначала Рафаэль опирался на опыт Перуджино, позднее поочерёдно — на находки Леонардо да Винчи, Фра Бартоломео, Микеланджело.

Ранние произведения («Мадонна Конестабиле», ок. 1502—1503) проникнуты изяществом, мягким лиризмом.

Земное бытие человека, гармонию духовных и физических сил прославил в росписях комнат Ватикана (1509—1517 года), достигнув безупречного чувства меры, ритма, пропорций, благозвучия колорита, единства фигур и величественных архитектурных фонов.

Во Флоренции учился у Микельанджело анатомически правильному изображению человеческого тела.

В 25 лет художник попадает в Рим и с этого момента начинается период наивысшего расцвета его творчества: он выполняет монументальные росписи в Ватиканском дворце (1509—1511), среди которых шедевр мастера — фреска «Афинская школа», работает как архитектор (некоторое время Рафаэль даже руководит строительством собора св. Петра). В поисках своего идеала, воплощающийся для художника в образе Мадонны, он создает самое совершенное своё творение — «Сикстинскую Мадонну» (1513), символ материнства и самоотречения.

Художник умер в возрасте тридцати семи лет от сердечной недостаточности .

Безупречное владение линией и умение обобщать и выделять главное, сделало Рафаэля одним из самых выдающихся мастеров рисунка всех времен.