2.2 Рекомендации по использованию техники пейзажной живописи на кружковых занятиях по изобразительному искусству в школе

Новизна кружка состоит в том, что в процессе обучения учащиеся получают знания о простейших закономерностях строения формы, о линейной и воздушной перспективе, цветоведении, композиции, а также о наиболее выдающихся мастерах изобразительного искусства, красоте природы и человеческих чувств.

Основная цель кружковых занятий

Приобщение через изобразительное творчество к искусству, развитие эстетической отзывчивости, формирование творческой и созидающей личности, социальное и профессиональное самоопределение.

Возраст обучающихся, участвующих в реализации данной образовательной программы 7–11 лет. Обучающиеся этого возраста способны на высоком уровне усваивать разнообразную информацию о видах изобразительного искусства.

Формы занятий

Одно из главных условий успеха обучения и развития творчества обучающихся – это индивидуальный подход к каждому ребенку. Важен и принцип обучения и воспитания в коллективе. Он предполагает сочетание коллективных, групповых, индивидуальных форм организации на занятиях. Коллективные задания вводятся в программу с целью формирования опыта общения и чувства коллективизма.

Календарно-тематический план первого года обучения

№ занятия	Тема	Количество часов	Класс. Дата проведения занятия
1.	«Знакомство с королевой Кисточкой». Урок-игра. (Введение в образовательную программу.)	1
2-3.	«Что могут краски?» Изобразительные свойства гуаши. Основные цвета. Смешение красок. Наложение мазков.	2
4.	Основные правила построения композиции.	1
5.	«Цветы». Учимся выполнять подробный рисунок цветка гуашью.	3
6.	«Летний пейзаж». Изучаем правила воздушной перспективы. Учимся с помощью цвета передавать погодные условия, время суток.	2
7.	«Силуэт дерева». Передача в рисунках формы, очертания и цвета изображаемых предметов. Изображение дерева с натуры.	1
8.	Пейзаж с ромашками. Опираясь на знания, полученные на предыдущих кружковых занятиях рисуем пейзаж.	1

Заключение

Литература:

1. Беджанов Ю.К. Изобразительное и декоративно-прикладное искусства. Термины и понятия: Учебное пособие. – Майкоп, 1997. – 178 с.

2. Василевская Л.А. Специальное рисование: Учеб. пособие для ПТУ. – М.: Высш. шк., 1989. - 127 с.

3 Королева И.А., Проферансова М.Ф. Давай учиться рисовать / Под ред. Е.М. Золотарева М.: ЗНУИ, 1993. - 70 с.

4. Дурасов А.П. Натюрморт. Интерьер: уч. пособие. – М.: Прест, 1994. - 152 с.

5 Орешников В. О композиции // Юный художник. - 1990. - № 2.

6. Матисс А. Сборник статей о творчестве. – М.: Изд. Иностранной литературы, 1958. - 231 с.

7. Раушенбах Б.В. Пространственное построение в живописи. – М.: Наука, 1999. – 342 с.

8. Смирнов Г.Б., Унковский А. А. Акварель. – М., 1996. – 245 с.

9. Унковский А.А. Живопись: Вопросы колорита. – М., 2003.- 432 с.

10 Хосе М.Паррамон. Как писать натюрморт.- М., 2000. – 112 с.

11 . Щеголь Г. М. Колорит в живописи: Заметки художника – М., 1997. – 341 с.

12 Яшухин А.П. Живопись. – М., 2001.- 274 с

13 [http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-29669/]

14 http://ru.wikipedia.org

15 http://festival.1september.ru/articles/588416/

16 http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-29526/

17 Федоров-Давыдов А. Советский пейзаж. М., 1958 18 Стасевич В.Н. Пейзаж. М., 1978 19 Федоров-Давыдов А. Русский пейзаж XVII-начала XX века. М., 1986

.

19