5.3. Особенности культуры Руси XII—XIII вв.

Культура в период раздробленности русских земель имеет ряд характерных особенностей (схема ).

Схема ?

Хотя, как и в эпоху Киевского го­сударства, достижения византийских мастеров продолжают использоваться в качестве образцов, русская духовность приобретает уже свои отличительные черты. Все более заметной становится национальная самобытность русской культуры. Приемы и формы отечественного искусства получают самостоятельное развитие. Русская культура XII— XIII вв. характеризуется двумя на первый взгляд противоположными, но на самом деле глубоко взаимосвязанными тенденциями. Начало удельного периода ознаменовалось созданием первых местно-удельных художественных школ. Ярче всего это проявилось в архитектуре и изобразительном искусстве; литературные произведения в целом сохра­няли общерусскую направленность. Но при этом политический распад Киевского государства не означал упадка единой древнерусской культуры. Специалисты отмечают, что духовная жизнь различ­ных русских земель при всем своем многообразии сохраняла общие черты и единство стилей. Политическая раздробленность и даже мон­голо-татарское нашествие не прервали культурного развития народа и не привели к его упадку. Напротив, жившие в XII—XIII вв. художники, зодчие, писатели оставили нам немало шедевров литературы и искус­ства. (Кириллов)

Архитектура (табл. ). С XII в начался новый этап в развитии русской архитектуры. Зодчество XII—XIII вв. отличается от архитектуры предшествующего времени меньшей масштабностью зданий, поисками наиболее простых, но в то же время красивых форм, простотой отделки. Начиная с XII в и далее на Руси получают распространение Успенские соборы. Софийские храмы больше не возводят — это результат борьбы с византийской иерархией за самостоятельность русской церкви

Наиболее типичным стал кубический храм с позакомарным покрытием (закомары — полукруглое завершение части наружной стены зда­ния, повторяет очертания расположенного за ней свода) и массивной главой. При сохранении общих черт архитектуры в разных центрах Руси вырабатывались местные ее особенности.

Во 2-й половине XII в заметно ослабевает византийское влияние, что ознаменовалось появлением в древнерусской архитектуре храмов башнеобразной формы, неведомой византийскому зодчеству Наиболее ранним примером такого храма является собор Спасо-Евфросиниева монастыря в Полоцке (до 1159 г ). а также собор Михаила Архангела в Смоленске (1191— 1194 гг.) и церковь Параскевы Пятницы в Чернигове {конец XII в ). Устремленность здания вверх подчеркивалась высоким стройным барабаном, вторым ярусом закомар и декоративными кокошниками у основания барабана.

Заметнее становится влияние романского стиля. Оно не затрагивало основ древнерусской архитектуры — крестово-купольной конструкции храмов с позакомарным покрытием, но сказалось на внешнем оформлении построек, аркатурные пояса, группы полу­колонн и пилястр, колончатые пояса на стенах, перспективные пор­талы и. наконец, причудливая каменная резьба на верхней поверхности стен. Использование элементов романского стиля распрос­транилось в XII в. в Смоленском и Галицко-Волынском княжествах, а затем и во Владимиро-Суздальской Руси. С одноглавыми каменными храмами связывались представления о политической и религиозной са­мостоятельности Руси, русской культуры того времени. Киев, Новгород, Галич, Псков, Переславль, Владимир. Юрьев-Польский, Старая Рязань, Смоленск, Старая Ладога и другие города возвели в XII— XIII вв. одноглавые каменные храмы, подчеркивая единство Руси даже в эпоху феодального дробления.

К сожалению, памятники зодчества Галицко-Волынской земли сохранились плохо, большинство из них известны лишь по археологическим данным.

Установление в Новгороде республиканского строя привело к значительной демократизации культуры, в том числе и архитекту­ры. Сокращалось княжеское строительство. Заказчиками церквей стали выступать бояре, купцы, коллективы прихожан. Церкви ста­ли центрами общественной жизни отдельных районов городов, нередко они служили складом товаров, местом хранения имущества горожан, в них собирались братчины. Возник новый тип храма — четырехстолповый кубический храм с одним куполом и тремя апсидами, отличавшийся небольшими размерами и простотой в оформлении фасадов (церковь Петра и Павла на Синичьей горке, 1185— 1192, Параскевы Пятницы 1207. церковь Спаса на Нередице. 1198, и другие)

Особого разговора заслуживает каменное зодчество Владимиро-Суздальской земли. Каменное строительство здесь начинается на рубеже XI—XII вв. с возведения Владимиром Мономахом собора в Суздале, но наивысшего расцвета оно достигает во 2-й половине XII— начале XIII вв. В отличие от суровой архитектуры Новгорода зодчество Владимиро-Суздальской Руси носило парадный и торжественный характер, выделялось изысканностью пропорций, изяществом линий

На Владимиро-Суздальское зодчество особое влияние оказала романская архитектура. Согласно летописи, Андрей Боголюбский, отстраивая свою столицу, собирал "из всех земель мастеров", среди них были и "латиняне". Из точно подогнанных и гладки отшлифованных белокаменных блоков выкладывали наружную и внутреннюю поверхности стен, а промежуток заполняли камнями и заливали раствором извести. Это типично романская кладка. Рельефная резьба по камню тоже имеет романское происхождение. Первые постройки .этого типа — Спасо-Преображенский собор в Переяславе-Залесском и церковь Бориса и Глеба в Кидекше, возведенные в 1152 г. Настоящие же шедевры были созданы при Андрее Боголюбском. Возводятся городские укрепления, белокаменный замок князя с собором Рождества Богоро­дицы в центре. К сожалению, до нас дошли только останки этих сооружений.

В 1158—1161 гг. был построен Успенский собор, богато декорированный резным камнем. Признанным шедевром древнерусской архитектуры является церковь Покрова на Нерли (1165), отличающаяся совершенством и легкостью пропорций, стройностью и устремленностью ввысь.

После пожара 1184 г. завершается архитектурный ансамбль Владимира: перестраивается Успенский собор, появились Рождественский (1192—1196) и Княгинин (1200—1201) монастыри.

Особое место во владимирской архитектуре этого времени занимает Дмитриевский собор, возведенный в 1194— 1197 гг. в центре княжеского дворца. Он отличается богатством белокаменной резьбы и представляет собой великолепный синтез архитектуры, белокаменной пластики и живописи. В каменной резьбе этою собора преобладает русская художественная манера. Под влиянием традиций русской на­родной деревянной резьбы она становиться более плоскостной в отличие от "круглой" романской. Русские камнерезчики мрачным устра­шающим сюжетам, преобладавшим в западноевропейской романской пластике, предпочитали более жизнерадостные мотивы. Резной декор Дмитриевского собора называют поэмой в камне: в нем причудливо переплетаются библейские и языческие мотивы.

Традиции и приемы владимирской школы продолжали развиваться в Суздале, Юрьеве-Польском, Нижнем Новгороде. "Лебединой песней" русской архитектуры домонгольского времени называют Георгиевский собор Юрьева-Польского (1230—1234), он был покрыт де­коративной резьбой сверху донизу. К сожалению, после перекладки в 1471 г. отдельные блоки перепутаны или утрачены.

Живопись. Период феодальной раздробленности породил отличную от киевской формы художественных культур Новгорода и Пскова, Владимира и Суздаля, Смоленска и Полоцка, Галича и Владимира-Волынского, каждая из которых внесла свой вклад в формирование будущего искусства феодальной России, а также Украины и Беларуси.

В XII— XIII вв. в живописи отдельных культурных центров все заметнее становятся местные особенности. Например, в Полоцке в Спасском соборе Спас-Евфросиньева монастыря (до 1159 г.) находится уникальная фресковая роспись. Композиции и изображение отдельных фигур отличаются масштабностью, подлинным монументализмом, суровым скептицизмом. Плоскостное письмо с графическим началом роднит полоцкие фрески с новгородскими. Основное же влияние на создание общерусского стиля в живописи оказали новгородская и владимиро-суздальская школы.

Во 2-й половине XII в формируется специфический новгородский стиль монументальной живописи в церквях Георгия в Старой Ладоге, Благовещения в Аркажах и особенно Спаса-Нередицы (до этого в Новгороде работали приезжие мастера из Киева, других мест Руси, а так же иностранные мастера). Древний Новгород не знал искусства мозаики, характерного для Киева. В отличие от киевских в новгородских фресках заметно стремление к упрощению художественных приемов и к экспрессии изображения. Это диктовалось желанием создать искусство, доступное для восприятия неискушенного в теологических тонкостях человека способное непосредственно воздействовать на его чувства. В меньшей мере демократизм новгородского искусства проявлялся в станковой живописи. К новгородским иконам относится икона Ангел Златые власы, привлекающая внимание лиризмом образа и светлым колоритом.

По мере своего развития новгородская живопись, так же как и киевская, стала утрачивать гармоничную ясность образов. Персонажи новгородской иконописи XII—XIII вв. принимают суровый драматический характер ("Спас Нерукотворный" из Успенского собора). Исходной мыслью для древнерусского художника становилась мысль о греховности, несправедливости реальной жизни. В русской иконописи XII—XIII вв. преобладали темы мученичества, христианской жертвенности, тяжкой, безысходной борьбы со злом. Монументальные изображения Страшного суда стали непременной принадлежностью храмовых росписей русского средневековья. Например в храме Спаса Нередицы в Новгороде в гигантской сцене Страшного суда перед лицом грозного судьи стояли цари и князья епископы и военачальники мужи и жены всех состояний и возрастов.

Из живописи Владимиро-Суздальской Руси домонгольского времени до нас дошли фрагменты фресок Дмитриевского и Успенского соборов во Владимире и церкви Бориса и Глеба в Кидекше, а также несколько икон. Владимиро-суздальская школа вызревала постепенно.

Наилучшей сохранностью отличается фреска Дмитриевского собора с изображением Страшною суда. Она создана двумя мастерами греком и русским. Лики апостолов и ангелов выполненные русским мастером наделены простотой и задушевностью в них нет напряженного психологизма свойственного манере греческого мастера.

Владимиро-суздальская монументальная живопись отличается изяществом формы, богатством красок и оттенков, суздальской нарядностью.

К владимиро-суздальской школе относятся несколько больших икон XII—нач. XIII вв. Самой ранней из них является "Боголюбская Богоматерь" (середина XII в ), стилистически близкая к знаменитой "Владимирской Богоматери" византийского происхождения, которую привез Андрей Боголюбский из киевского Вышгорода во Владимир в Успенский собор. "Владимирская Богоматерь" стала не только местной святыней, но и образцом для подражания. Большой интерес представляет икона "Дмитрий Солунский" из Дмитрова. Дмитрий изображен сидящим на троне в дорогих одеждах, в венце, с полуобнаженным мечем в руках. Предполагают, что это портретное изображение князя Всеволода Большое Гнездо.

Развитие искусств ХII - ХIII вв: архитектура, живопись, скульптура, миниатюра, художественные ремесла достигли высокого уровня. Монголо татарское нашествие прервало естественное движение вперед

Декоративно-прикладное искусство. В это время декоративное искусство продолжало развиваться. В разных русских землях были созданы выдающиеся памятники этого вида искусства

Владимиро-Суздальская земля породила уникальное явление узорочной резьбы, ею украшались многие владимирские и суздальские храмы.

На весь мир себя прославил суздальский белокаменный Рождественский собор своими Золотыми вратами (20-30-е гг. XIII в.), в которых переплетается прикладное и изобразительное искусство.

Эти врата состояли из массивных досок, обитых снаружи медными листами Изображения и богатейший орнамент выполнены способом огневого золочения (пластина покрывается черным лаком рисунок процарапывается иглой, его линии травятся кислотой и затем заполняются амальгамой из тонкого листового золота и ртути которая испаряется от жара, расплавляющего золото). И на расстоянии и в близи, мягко сияя золотом на темном бархатистом фоне лака, врата производят незабываемое впечатление своим чудесным узорочьем, в котором так гармонично вырисовывается каждый отдельный мотив, каждая изящно написанная фигура. Лучшие достижения народного творчества, живой народной фантазии в сочетании с законченным мастерством легли в основу этого замечательного памятника русской художественной культуры.

В этом же княжестве были созданы другие замечательные предметы прикладного искусства, например, парадный топорик Андрея Боголюбского, серебряные браслеты с орнаментом, воспроизводящим мотивы владимиро-суздальской архитектуры и резьбы, украшенный рельефной чеканкой шлем Ярослава Всеволодовича, брошенный им на поле проигранной им сечи и многие другие.

Новгород тоже славился своими ювелирами. К самым замечательным творениям русских златокузнецов XII в. относятся два кратира (евхаристических сосуда) новгородских мастеров Братилы и Косты и два сиона (Большой и малый; сион — модель храма) Софийского собора. Кратиры почти идентичны друг другу. Украшены изображениями Христа, Богоматери и патронов-заказчиков, они передают их в невысоком рельефе, с тщательной графической проработкой.

В Новгороде было развито шитье. Шитье изготовлялось женщинами при монастырях, при княжеских дворах, в боярских вышивальных "светлицах". Искусство вышивания на Руси было своеобразной отраслью, причем рукоделие достигло такого совершенства, что шитые литургические принадлежности вывозились за границу, в частности во Францию (там они назывались "русскими шелками") и пользовались особой популярностью на Афоне, где хранились как особенно ценные уже в XII в.

Увы, в пожарах, особенно в годы монголо-татарского нашествия, погибли ткани, так богато украшавшие храмы Киевской и Владимиро-Суздальской Руси. Из наиболее ранних уцелели лишь отдельные новгородские ткани.

Новгородцы стремились обставить свою жизнь как можно краси­вее, затейливее. Деревянные жилища они украшали резьбой, покры­вшей ворота, дубовые колонны крыльца, карнизы крыш, налич­ии окон. Домашняя утварь тоже украшалась "хитрым" узором.

Таблица 4

Просвещение. В эпоху политической раздробленности продолжа­ли распространяться грамотность и книжное дело. «Книги, как глубина морская, окунувшись в них, мы находим драгоценные камни», — на­писано в одном из сборников афоризмов того времени. Как и в дру­гих христианских странах Средних веков, всякое просвещение на Руси начиналось с изучения книг Священного Писания. В школах читали Псалтырь, Часослов и другую духовную литературу. Популярной книгой был Шестоднев, излагающий библейское учение о сотворении мира. На русский язык были переведены многие книги греческих авторов, знакомивших читателя с античной историей.

Литература (схема). В рассматриваемый период в различных политических центрах Руси появляется удельное летописание. Летописная традиция Великого Новгорода сформировалась, как полагают исследователи, в XI в. и по древности не уступает киевской.

Схема ?

В середине XII в. летописи в Новгороде составляли священник Герман Воята и его преемник — пономарь Тимофей, служившие в одной из городских церквей. В тот же период в Ростове и Суздале зародилось летописание Владимиро-Суздальской земли

Высокого литературного совершенства достигла проповедническая литература. Талантливыми писателями и проповедниками были митрополит Климент Смолятич и епископ Кирилл Туровский.

В XII – нач. XIII Даниил Заточник создал настоящий памятник публицистической мысли, который в одной дошедшей до нас редакции, называется «Слово», а в другой — «Моление» По своей форме произведение Даниила представляет собой обращение к князю. Социальная принадлежность автора неясна, неизвестно и к какому из властителей Руси он обращается. Несомненно лишь, что Даниил Заточник был та­лантливым и образованным человеком. В его произведении примеры из Священного Писания удачно сочетаются с народным юмором и изложением бытовых сцен. Автор затрагивает широкий круг социальных и нравственных проблем. Здесь содержатся едкая сатира, направленная против богатых, но неумных людей, рассуждения о семейной жизни и многое другое. Особенно проникновенно звучит призыв Даниила к сочувствию и помощи бедным людям. «Когда веселишься за многими яствами, меня вспомни, хлеб сухой жующего; или когда пьешь сладкое питье, вспомни меня, теплую воду пьющего в незаветренном месте»

В конце XII в. было написано всемирно известное «Слово о полку Игореве», пополнившее сокровищницу русской литературы. Сюжет «Слова» несложен, поэма рассказывает о неудачном походе новгород-северского князя Игоря Святославича против половцев в 1185 г. Князь терпит поражение, попадает в плен, откуда ему удается бежать Одно­временно действие поэмы происходит в Киеве, где княжит двоюродный брат Игоря Святослав, и в Путивле, где ждет своего мужа Игоря верная Ярославна. «Плач Ярославны» поистине стал символом верности и мужества русских женщин, и сегодня мы восхищаемся, читая эти слова. Поражение русских войск послужило автору «Слова» причиной для горьких раздумий о судьбах своей Родины «Тоска разлилась по Рус­ской земле, печаль обильная потекла среди земли Русской. А князья сами себе крамолу ковали, а поганые, сами с победами нарыскивая на Русскую землю, брали дань по белке от двора». Рассуждая о бедах родной земли, автор рисует образы могущественных князей Руси — Ярослава Осмомысла, Всеволода Большое Гнездо и др. Страстно звучит его призыв к князьям прекратить распри, объединиться перед лицом внешней опасности и защитить родную землю: «Из-за усобиц ведь пошло насилие от земли Половецкой!».

Контрольные вопросы.

1. Какие основные этапы в развитии культуры Древней Руси выделяют исследователи? В чем их особенности?

2. Назовите сходства и различия в архитектуре Древней Руси и Европы

2. Назовите и охарактеризуйте главные памятники древнерусской архитектуры

3. Назовите отличия архитектуры и живописи Новгорода и Владимира

4. Какие виды живописи были развиты в Древней Руси?. Дайте характеристику. Приведите примеры

5. Как менялся характер литературы во времени от X до XVII века.?

6. Охарактеризуйте степень развития декоративно-пршсладного искусства в Древней Руси?

7. Каковы основные черты развития культуры русских земель удельного периода?

8. Какие основные памятники архитектуры, изобразительного искусства и литературы периода раздробленности сохранились до наших времен и как в них отражены основные черты того периода?

Литература

История России с древнейших времен до 1917 года: Учебник./ Боброва С.П, Будник Г.А., Богородская О.Е., Королева Т.В. и др. – Иваново: Кафедра отечественной и всемирной истории ИГЭУ//«Хронос – всемирная история в Интернете // http://www.hronos.km.ru/»

Зснина М Р , Кошман Л В , Шульгин В С История русской культуры М, 1990

Кириллов В.В. История России: Учебное пособие. – М., 2006

Кусков В В История древнерусской литературы М , 1989 .

Личман Б. В. История России для технических вузов. — Изд. 2-е — Ростов н/Д:, 2005.

Любимов Л Искусство Древней Руси М , 198

Семенешко В. И., Радченко Л. А. История Украины с древнейших времен до наших дней, изд. 2-е, испр. и доп. Xарьков, 1999.

Средневековая Русь в текстах и документах: учеб. пособие /Авт.-сост. А.В. Мартынюк. — Мн., ,2005.

Рыбаков Б. А. Киевская Русь и русские княжества XII—XIII вв. М., 1982.

Фроянов И.Я., Дворниченко А.Ю. Города-государства Древней Руси. Л., 1988.

Филимонова С.В. История мировой художественной культуры.Ч.1., Мозырь, 1987.