книги / История мировой литературы и искусства

Речь идет, в сущности, об оптической проблеме. Что­ бы видеть предмет, нужно известным образом приспосо­ бить наш зрительный аппарат. Если зрительная настройка неадекватна предмету, мы не увидим его или увидим рас­ плывчатым. Пусть читатель вообразит, что в настоящий момент мы смотрим в сад через оконное стекло. Глаза наши должны приспособиться таким образом, чтобы зрительный луч прошел через стекло, не задерживаясь на нем, и оста­ новился на цветах и листьях. Поскольку наш предмет — это сад и зрительный луч устремлен к нему, мы не увидим стекла, пройди взглядом сквозь него. Чем чище стекло, тем менее оно заметно. Но, сделав усилие, мы сможем от­ влечься от сада и перевести взгляд на стекло. Сад исчезнет из поля зрения, и единственное, что останется от него,— это расплывчатые цветные пятна, которые кажутся нане­ сенными на стекло. Стало быть, видеть сад и видеть окон­ ное стекло — это две несовместимые операции: они ис­ ключают друг друга и требуют различной зрительной акко­ модации. <...>

Однако большинство людей не может приспособить свое зрение так, чтобы, имея перед глазами сад, увидеть стекло, то есть ту прозрачность, которая и составляет про­ изведение искусства: вместо этого люди проходят мимо — или сквозь,— не задерживаясь, предпочитая со всей стра­ стью ухватиться за человеческую реальность, которая тре­ пещет в произведении. Если им предложат оставить свою добычу и обратить внимание на само произведение искус­ ства, они скажут, что не видят там ничего, поскольку и в са­ мом деле не видят столь привычного им человеческого ма­ териала — ведь передними чистая художественность, чис­ тая потенция.

На протяжении XIX века художники работали слиш­ ком нечисто. Они сводили к минимуму строго эстетические элементы и стремились почти целиком основывать свои произведения на изображении человеческого бытия. Здесь следует заметить, что в основном искусство прошлого сто­ летия было, так или иначе, реалистическим. Реалистами

181

были Бетховен и Вагнер, Шатобриан — такой же реалист, как и Золя. Романтизм и натурализм, если посмотреть на них с высоты сегодняшнего дня, сближаются друг с другом, обнаруживая общие реалистические корни.

Творения подобного рода лишь отчасти являются про­ изведениями искусства, художественными предметами. Чтобы наслаждаться ими, вовсе не обязательно быть чув­ ствительными к неочевидному и прозрачному, что подразу­ мевает художественная восприимчивость. Достаточно об­ ладать обычной человеческой восприимчивостью и позво­ лить тревогам и радостям ближнего найти отклик в твоей душе. Отсюда понятно, почему искусство XIX века было столь популярным: его подавали массе разбавленным в той пропорции, в какой оно становилось уже не искусством, а частью жизни. Вспомним, что во все времена, когда су­ ществовали два различных типа искусства, одно для мень­ шинства, другое для большинства, последнее всегда было реалистическим.<...>

Вот почему новое искусство разделяет публику на два класса — тех, кто понимает, и тех, кто не понимает его, то есть на художников и тех, которые художниками не явля­ ются. Новое искусство — это чисто художественное искус­ ство. <...>

В искусстве любое повторение бессмысленно. Каждый исторически возникающий стиль может породить опреде­ ленное число различных форм в пределах одного общего типа. Но проходит время, и некогда великолепный родник иссякает. Это произошло, например, с романтически-на- туралистическим романом идрамой. Наивное заблуждение полагать, что бесплодность обоих жанров в наши дни про­ истекает от отсутствия талантов. Просто наступила такая ситуация, что все возможные комбинации внутри этих жанров исчерпаны. Поэтому можно считать удачей, что од­ новременно с подобным оскудением нарождается новое восприятие, способствующее расцвету новых талантов.

Анализируя новый стиль, можно заметить в нем опре­ деленные взаимосвязанные тенденции, а именно:

182

ВМЕСТО ЗАКЛЮЧЕНИЯ

Как ни называй результат художественной деятельности чело­ века — текст, артефакт или произведение искусства, смысл в том, что перед нами со-бытие, которое имеет равные шансы состояться в этом качестве или не состояться.

Восприятие художественных текстов всегда трудно, поскольку связано с определенным усилием, преодолением стереотипов, с умением отстаивать право на свое видение. Эстетическое воспри­ ятие предполагает наличие определенных навыков, знаний, худо­ жественного вкуса, наконец.

Мысль рождается и является миру и человеку в предназначен­ ной для нее форме — знаковой, символической или образной. Она создает иную — эстетическую — реальность и переживается как эстетическое событие.

Динамика истории как контекста сообщает формам новые смыслы, и искусство выступает как непосредственное постижение истины.

Этими идеями и руководствовался автор, представляя историю искусства как историю создания новых художественных форм, ис­ торию обновления и усложнения художественного языка.

184

СИНХРОНИСТИЧЕСКИЕ ТАБЛИЦЫ

Синхронистическая таблица — греко-римское искусство, VIII век до н. э.— IV век

185

ок. 46 г. — родился Плутарх, греко-римский писатель и историк, автор «Сравнительных жизнеописаний знаменитых греков и римлян»

79 г. — гибель римского города Помпеи

80 г. — открытие в Риме Колизея

120 г. — завершение строительства Пантеона, храма всех богов

ок. 124-180 г. — время жизни Апулея, прославившегося романом «Метаморфо­ зы, или Золотой осел»

1.В рамках греко-римского искусства складываются основ­ ные художественные жанры:

влитературе — эпос, лирика, драма;

визобразительном искусстве — скульптура, архитектура;

втеатре — трагедия и комедия.

2.Мифопределяет содержание и форму произведений искусст­ ва, является универсальным способом восприятия, освоения

ипересоздания мира.

3.Зарождается эстетическая мысль (Платон, Аристотель),

искусство стремится к выработке определенных правил — канонов,

о чем свидетельствуют сочинения Поликлета, Витрувия, Цицерона.

186

С и н х р о н и с т и ч е с к а я т а б л и ц а — V —XII в ека

1. Средневековое искусство разрабатывает те жанры, которые наилучшим образом представляют религиозную картину мира, такие как слово, исповедь, житие, летопись, икона.

2.Вынужденное отказаться от изображения физической кра­ соты мира религиозное искусство осваивает язык символов

иаллегорий для выражения божественного, духовного начала.

3.Появляются архитектурные комплексы и сооружения, за­ крепляющие в религиозном сознании символ веры. Ансамбль Софийского собора или Собор Парижской богоматери становятся своего рода «книгами для неграмотных».

187

С и н х р о н и сти ч еская т а б л и ц а — XV в е к

ок. 1422 г. — начало работы А. Рублева над «Троицей» — знаменитой иконы Троице-Сергиевой Лавры

1452 г. — род. Леонардо да Винчи, итальянский живописец

1463 г. — род. Пико дела Мирандола, итальянский мыслитель, автор про­ граммного документа гуманистов «Речь о достоинстве челове­ ка»

1469 г. — правителем Флоренции становится Лоренцо Великолепный, представитель рода Медичи

1475 г. — род. Микеланджело Буонаротги, итальянский скульптор, живо­ писец, поэт

1483 г. — в Урбино род. Рафаэль Санти, живописец

1484 г. — Сандро Боттичелли, итальянский живописец, пишет «Рождение Венеры»

1494 г. — выходит поэма Себастьяна Брандта «Корабль дураков»

1495 г. — начало работыЛеонардода Винчи над фреской «Тайная вечеря»

1498 г. — АльбрехтДюрер, немецкий живописец, создает серию гравюр на тему Апокалипсиса от Иоанна

1.XV век — или, как его называют итальянцы, кватроченто,— становится веком живописи. В Италии оформляются два центра изобразительного искусства: Флоренция и Венеция, диктующие моду на стиль.

2.Художник воплощает тип универсального человека,

аживопись — универсальный способ познания мира.

3.Возрождая античный канон, итальянская живопись, тем не менее, стремится к созданию новых художественных форм, таких как портрет и автопортрет.

190