9999

ные сооружения располагались, как правило, на возвышенном месте и представляли собой гармонически согласованные пространственные композиции – ансамбли (монастырь в Липсе).

Византия унаследовала от Рима его достижения в области арочносводчатых конструкций. Бетонные конструкции не изменялись. Стены выполнялись из арочного кирпича или тесаного камня, или при чередовании того и другого. Своды выполнялись из кирпича или камня. Перекрытия – в основном сводчатые.

Наиболее существенным достижением в области византийской архитектуры является разработка системы опирания купола на отдельно строящиеся 4 опоры с помощью парусного свода (сферическая поверхность, образованная путем пересечения полусферы четырьмя вертикальными взаимно перпендикулярными плоскостями).

Вначале купол опирался непосредственно на паруса, позднее между куполом и опорной конструкцией стали устраивать цилиндрический объем – барабан. В барабане устраивались оконные проемы для освещения подкупольного

пространства.

Применение купола на парусах, купольных и полукупольных систем позволило освободить интерьер здания от громоздких стен и расширить внутреннее пространство.

Идее расширения пространства интерьера служит и прием подпирания наружных арок полукуполами, которые вместе с куполами создают единое пространство, достигающее больших размеров. Взаимное уравновешивание сводов

– одно из достижений византийской архитектуры.

Использование пространственных форм, обладающих геометрической жесткостью и устойчивостью, позволило уменьшить массивность внутренних опор здания, облегчить конструкции, получить экономию материалов и трудозатрат.

Основной строительный материал этого периода – плоский кирпич –

плинфа ( 35,5 35,5 5,1 см ).

Общий прогресс строительной техники сопровождался развитием теоретической мысли. Зодчие Византии были знакомы с трактатом Витрувия.

Основными средствами выразительности служили сами конструктивные элементы – купола, своды, аркады, легко читаемые в интерьере без лишней пластики и декоративной перегрузки.

Стены покрывались фресковой живописью, облицовывались разноцветными плитами мрамора; широко применялась мозаичная живопись.

Винтерьерах сохранялись ордерные мотивы, однако исчезла характерная для Древнего Рима ордерная аркада, но нашла распространение аркада на колоннах. От римского ордера в Византии остались лишь колонны с упрощенной базой и капителью (перевернутой полусферой с усеченными сторонами).

Вранневизантийский период находит распространение тип базилики – удлиненное здание с выделенным по ширине и высоте средним нефом.

31

В структуре центрического купольного здания роль интерьера стала ведущей в соответствии с особенностями христианского ритуала, происходившего, главным образом, в центре храма под куполом – символом неба.

Вершиной развития арочно-сводчатой системы явилась грандиозная купольная базилика собора св. Софии в Константинополе (рис. 25), построенная греческими архитекторами Анфимием из Тралл и Исидором из Милета в правление императора Юстиниана.

Это самое грандиозное и выдающееся произведение византийского зодчества. Храм – прямоугольный в плане 74,8 на 69,7 м, с четырьмя пилонами в центре высотой 23 м, на которых покоится на парусах центральный купол диаметром 31 м и толщиной 0,6 м. Распор купола воспринимается грандиозными полукуполами высотой 14 м.

Площадь центрального пространства – 1970 м2 (Пантеон: площадь 961 м2, толщина стен 1,1 – 1,5 м). Интерьеры богато отделаны.

Архитектура Собора св. Софии в Константинополе оказала огромное влияние на последующее развитие архитектуры.

Христианская религия обусловила культовую тематику зданий в Византии. Развивается крестово-купольный тип храма. Для византийской архитектуры характерны блестящие решения интерьеров храмов с использованием монументальной живописи.

Рис. 25. Собор Св. Софии в Константинополе. Интерьер (532 – 537 гг.)

32

Тема № 7. РОМАНСКАЯ АРХИТЕКТУРА

Архитектура Западной Римской империи несколько веков находилась в упадке, и лишь с X в. в Западной Европе началось строительство городов. Получила распространение фахверковая конструкция жилья и хозяйственных построек.

В ХI – XII вв. на территории, заселенной народами романской языковой группы (Франция, запад Германии и север Италии), возник романский стиль, который основывался на наследии древнеримской и византийской культур.

От раннефеодальных романских городов до нас дошли соборы (рис. 26), частично замки и крепостные стены с башнями. Для архитектуры романского стиля характерно сочетание разновысоких объемов, конструктивно связанных опорами и сводами, каменными перекрытиями, полуциркульными арками. Определяющими зданиями романского стиля стали базиликальные соборы с двумя башнями по обеим сторонам входа, увенчанными высокими шатровыми крышами пирамидальной или конусообразной формы.

XI – середина XII в.); 4 – 8 – эволюция опоры от позднеримского зодчества до зрелой романской архитектуры

33

Такие соборы имели в плане форму латинского креста. Продольное пространство главного нефа отделялось от боковых нефов рядами колонн, на которые опирались арки, несущие стену с оконными проемами. Центральный неф перекрывался цилиндрическим сводом, а боковые – крестовыми сводами, воз-

родившимися во Франции через семь столетий после их применения в Древнем Риме. Крестовый свод образовывался пересечением двух взаимно перпендикулярных цилиндрических сводов и обычно опирался на четыре опоры. Дверные и оконные проемы завершались полуциркульными арками. Входы соборов выкладывались в виде ряда последовательно уменьшающихся арок, опирающихся на пристенные колонны, так называемый перспективный портал.

Другим архитектурным типом, характерным для романского стиля, были загородные замки феодалов, которые строили, как крепости. Их окружали ка-

менной стеной, являющейся фортификационным сооружением.

С укреплением власти церкви появлялись церковные феодальные крепостные постройки – монастыри.

Для романской архитектуры Франции и Германии характерны монументальность, суровость и лаконичность форм; для Италии – нарядные многоярусные мраморные аркады (рис. 27).

Романский стиль отличают тяжелые своды, башни, стены с небольшими сводами.

Своды выполнялись сферические, или циркульные, и коробовые. Характер-

ными для архитектуры этого периода являются входы в виде нескольких арок, уходящих во внутрь (перспективный портал).

Романский стиль очень разнообразен и имеет свои особенности в Англии, Франции, Испании, Германии. Романский стиль господствовал вплоть до XI– XIII вв., уступая постепенно новому готическому стилю.

Рис. 27. Баптистерий, базилика и колокольня в г. Пиза

Во Франции с середины ХII в. романский стиль сменился готическим. Появление нового стиля обусловлено потребностью увеличить вместимость собо-

34

ров, поскольку они стали местом не только богослужения, но и собрания горожан.

В романской архитектуре образы замка и церкви отражали идеи господства физической и идейной силы, использовался принцип модульного построения сооружения с четким разграничением пространства. Намечается развитие каменных сводчатых конструкций и постепенный переход к каркасным системам. Характерно нарастание объемов ввысь, большая толщина стен, простота, тяжесть и грубость отдельных деталей.

Тема № 8. ГОТИЧЕСКАЯ АРХИТЕКТУРА

Со второй половины ХII–XIII вв. западноевропейская архитектура достигает высокого развития, что связано с быстрым развитием городов, торговли и ремесел. Город становится центром экономической, политической и культурной жизни. В отличие от романского периода, когда центром строительства были монастыри, строительная деятельность, выйдя из-под опеки монастырской, становится уделом строителей, скульпторов, художников, объединенных в цеховые организации.

Используя достижения романского периода, строители совершенствуют методы возведения зданий, позволяющие обеспечить работу конструкций и экономить материалы. В это же время сформировался новый стиль в архитектуре – готический, центром которого стала Северная Франция: Париж, Амьен, Реймс.

Вдальнейшем, в ХII–XV вв., готическая архитектура распространилась в другие страны Европы, приобретая национальные особенности.

Впериод готики получают развитие различные типы городских зданий, строительство которых связано со специальной городской деятельностью: ратуши, здания купеческих гильдий, дворцы городской знати, больницы. Ведущее значение в архитектуре, по-прежнему, остается за городскими соборами – культовыми и общественными центрами городов.

Романская и готическая архитектура решали, по сути дела, одну и ту же техническую задачу: формировали стилевое направление в строительстве на основе римской базилики, но совершенно разными средствами. Если в романской архитектуре характерны тяжеловесные формы и конструкции, то основное направление готической архитектуры – облегчить конструкции. Переход от одного стиля к другому напоминает прыжок: постройки, начатые в романском стиле, заканчиваются в готическом.

Самым выдающимся техническим достижением эпохи является конструкция готического базиликального храма.

Готика ввела всего два принципиальных новшества в конструкцию сводчатого покрытия.

1. Своды стали выполняться на нервюрах – каменных тягах, или ребрах, несущих независимые друг от друга части свода – распалубки.

35

Нервюры служат своего рода арматурой свода (опорными ребрами), его активным остовом, и воспринимают основные рабочие усилия конструкции. Они выполнялись из тщательно подобранных тесаных камней, в отличие от распалубки, для которой использовались маломерные камни. За счет введения нервюр свод становится легче и надежнее. Он обретает гибкость, не свойственную тяжелой романской кладке крестового свода, работающего как одно монолитное целое. Романский свод при незначтительной осадке или отклонении опоры подвергался деформациям, что приводило к образованию трещин.

Связевая конструкция готического нервюрного свода гораздо легче справляется с деформациями.

Нервюры в виде арок накрест прикрывают каждую отдельную ячейку нефа

(травею).

Сочетание нервюр с крестовым сводом позволило выделить в своде скелет, принимающий на себя нагрузку от всех четырех распалубок свода. Это создало возможность значительно уменьшить толщину свода (распалубок) и тем самым уменьшить общую нагрузку.

При сооружении крестового нервюрного свода (рис. 28) сначала выкладывались нервюры, а затем по ним возводился свод по опалубке, опирающейся на нервюры.

Рис. 28. Крестовый нервюрный свод

Готические нервюрные своды стрельчатые, этот тип сводов применялся уже в романский период, но утвердился как характерный элемент зданий в готический период. Такой тип свода имел важное преимущество перед цилиндрическим сводом – уменьшался распор.

На основе сочетания стрельчатой формы с нервюрами и крестовым сводом была создана новая пространственная конструкция, являющаяся, по существу, активно уравновешенным каркасом. Это отличает готические постройки от монолитных, тяжелых романских, и сближает их с современными упругими системами.

2. Вторым новшеством готической архитектуры является то, что распор свода передается не на его устои, а на контрфорсы – специальные опоры, вынесенные за пределы внутреннего пространства сооружения. Для передачи этих

36

усилий служат специальные подпорки – аркбутаны. Поскольку силы распора воспринимаются этой внешней конструкцией, внутренние опоры и стены несут лишь вертикальную нагрузку на перекрытие. Это позволяет сделать устои сводов тонкими, а позже вообще превратить их в пучок колонн-нервюр, идущих непрерывно от вершины свода до основания опорного столба (рис. 29).

Рис. 29. Схематический разрез готического собора в Амьене (XIII в.)

Массивные романские стены становятся ненужными, они расчленяются громадными проемами. Стена как таковая исчезает, сохраняются лишь про-

стенки сравнительно небольшого сечения.

Это создает возможность обильного освещения главного нефа через проемы в его боковых стенах. Атрибуты стали характерным элементом архитектуры готических построек.

Итак, всего лишь два изобретения – нервюры и вынос бокового распора. Но теперь все усилия локализированы. Несущая рабочая часть конструкции (нервюры сводов, внутренние опоры, контрфорсы и аркбутаны) полностью отделены от заполнения (ограждающих конструкций) – распалубок сводов, проемов наружных стен.

Готика открыла каркас, и это открытие позволило экономить дефицитный в средние века строительный материал, особенно дорогой из-за бездорожья и высоких пошлин, взимаемых при транспортировке.

Готический каркас заставил работать материал на пределе своих возможностей.

37

Если античный ордер демонстрирует игру богатой каменной «мускулатуры», то готика сбрасывает все подковы каменной конструкции, обнажая совершенство ее скелета.

Готическая архитектура знаменует собой огромный подъем мастерства камнетесов. Из камня выделывались не только стены, но и тонкие колонны, своды и все остальные элементы здания; из камня высекались узорчатые оконные переплеты и другие художественные детали. Кровельным материалом служили шифер и черепица.

Широкое применение в строительстве получили металл и стекло. Металл (кроме крепежных деталей) – в декоративных целях (решетки, шпили, флюгеры). Позже, в ХIII–XIV вв., из свинца, помимо прокладок в швах кладки, стали делать переплеты витражей, а также накладные украшения. Увеличилось производство листового стекла для заполнения колоссальных окон готических зданий. Началось изготовление стекла.

Готическая конструктивная система способствовала преодолению замкнутости интерьера: огромные стрельчатые окна заполняют плоскости между опорами. К проемам в боковых стенах прибавилось круглое окно-роза, устраиваемое на главном фасаде и повторяющееся в торцах трансепта. Окна имели сложные по рисунку резные переплеты, которые состояли из фигурных рам, последовательно вставляемых друг в друга. Переплеты заполнялись витражами, часто с изображениями святых или культовых сцен.

Свет, проходящий сквозь цветные стѐкла, создавал настроение таинственности, потусторонности. В архитектуре широко применялся декор, повторяя в миниатюре начертания форм основных конструктивных элементов здания.

Расцвет готической архитектуры связан с Францией. Выдающимися памятниками ранней готики стал собор Парижской богоматери. Это грандиозный пятинефный собор (длина 129 м, высота 32,5 м, высота башен – 69 м) (рис. 30).

Рис. 30. Собор Парижской богоматери (1163 г. – сер. XIV в.)

38

Готический стиль достиг наивысшего развития в XIII в. в соборах Реймса, Амьена, Шартра, Бове и других городах Франции.

Реймский собор (рис. 31) – один из примеров, где готическая конструкция сочетается с богатой пластикой.

Этот собор так расчленен вертикалями, что в сочетании с декором подчеркивает его легкость, устремленность ввысь.

В XIII в. имелись определенные методы вычисления размеров зданий и сооружений. Существовали строительные правила, трактаты по сводостроению и другим вопросам строительного искусства, строительной механики. При строительстве учитывались не только обычные нагрузки, но и «сотрясения» от колокольного звона.

Рис. 31. Собор в Реймсе (XIII в.)

Вготической архитектуре возведению здания предшествовал проект, тогда как в романский период достаточно было схематического наброска с размерами. Так, сохранившийся проект Кѐльнского собора выполнен на больших листах пергамента с проработкой конструктивных элементов здания.

Готический прием в архитектуре большинства европейских стран продолжался до ХV в. В Италии готика не получила развития, т.к. романский стиль, основанный на традициях Рима, преобладал, не порывая связи с античностью, и создал памятники, предвосхищавшие архитектуру Возрождения.

ВXI–XIII вв. происходит развитие строительной техники и впервые выполняются строительные чертежи для зданий. В этот период появляются прогрессивные каркасные системы, позволяющие применять легкие своды на нервюрах и использовать витражи в интерьере. Первые витражи представляли собой мозаику из цветных стекол в свинцовой оправе.

39

Тема № 9. ДРЕВНЕРУССКАЯ АРХИТЕКТУРА

До конца X в. на Руси не было монументального каменно-кирпичного строительства. Все древнерусские постройки этого времени были деревянными или деревоземляными. Жилища эпохи палеолита представляли круглое в плане строение, обложенное внизу камнем, с покрытием в виде шатра из жердей и шкур. Захоронения славян имели вид шатров – курганов, внутри которых устраивался обложенный из камня круглый колодец, что напоминало жилище людей.

Примерно во втором тысячелетии в курганах вместо каменных колодцев стали возводить срубные. Это говорит о том, что, видимо, жилые дома стали уже делать из срубов. В южных степных областях широко использовались жерди и плетни. Срубное жилище характерно для славян средней полосы, Прибалтики и Севера, дерево было основным строительным материалом.

Окончательное разложение родоплеменного строя и образование классового общества в IХ– Х вв. привело к созданию раннефеодального Русского государства, что не только изменило социально-экономическую структуру общества, но и обусловило появление новых форм национальной культуры.

В раннефеодальный период IX–XI вв. Киев и Новгород стали центром материальной и духовной культуры.

Большое и благоприятное влияние на Русь оказывала культура Византии и греческих колоний (Керчь, Феодосия, Херсонес).

Принятие христианства в 988 г. киевским князем Владимиром усилило эту связь, особенно с Византией.

Но одновременно остатки язычества делали русскую культовую архитектуру менее аскетичной, чем средневековые постройки Центральной и Северной Европы. Тесные связи с соседними народами обогатили самобытную культуру славян.

Большое влияние оказывали на развитие Руси торговые и культурные связи Новгорода, Пскова, Полоцка с балтийскими и западными славянами.

Об искусстве древних славянских строителей можно судить по образцам крестьянских жилищ на Севере, дошедших до нас. Знаменитый римский оратор Теофил ставил искусство русских мастеров прикладного искусства на второе место после Византии и выше искусства арабcких стран, Италии, Франции и Германии.

9.1. Русское деревянное зодчество

Для формирования русской архитектуры основное значение имели традиции и конструктивные приёмы народного деревянного зодчества. Архитектурно-конструктивные достижения каждой эпохи отражают господствующую идеологию и особенности композиционного построения. Народное деревянное зодчество по сравнению с историческими «высокими стилями» официальной архитектуры, сменявшими друг друга в Европе, выявляет архитектурные и композиционные формы, открывает характерные устойчивые признаки приемов построения, которые естественно и органично

40