Аннотация Прелюдия К. Проснак
.docx
Навчальний заклад «….»
Анотація
на мішаний чотириголосний хор
«Прелюдия»
К.М.Проснак
Учениці
….
Клас викладача
…..
Кароль Мечислав Проснак
(1898-1976)
Польський композитор, диригент, керівник мішанного хору ім.Монюшка, чоловічого хору
"Эхо".
Серед творів : (оркестрові твори, Опери для юнацтва, романси, фортепіанні п'єси)
Для мішаного хору a cappella "Две мышки" (скерціно), "Соловей и роза", "Сарадзинская
свадьба".
Хори a cappella "Буря морская" (поема для 8-гол. хору), "Возращение весны" (для міш. хору)
Хори з оркестром: "Молитва деревьев", "Свадьба", "Торжественный полонез".
Особливе місце в творчості композитора займає вокальний цикл "Песни о море".
Даний твір складається з двох частин, в першу частину входять мініатюри:
«Колыбельная", "Метель", "Ноктюрн", а в другу "Море", "Прелюдия", "Баркарола".
Особливою популярністю користується друга частина циклу і мініатюра "Прелюдія",
поряд з "Морем", відноситься до числа часто виконуваних творів композитора.
"Прелюдія" дуже романтичний та філософський твір, який написаний для мішаного
чотироголосного хору a cappella.Твір розкриває романтичні мрії автора, який хоче плисти по
хвилям, щоб його сумні думки воно забрало разом з ним.
Форма : проста трехчастна.
1 частина - експозиція (16 тактів). Період квадратної повторної будови (А).
2 частина - розробка контрастного типу (32 тактів). Двічі повторений період (В, В1)
Два квадратні періоди (16+16 тактів), будови, що не повторюється.
3 частина – репризна (8 тактів). Повторюється перше речення початкового періоду (А1).
Фактура : є змішаною, присутні елементи поліфонії (імітаційна) 1-5 та 49-51 такти.
На початку твору та в кінці фактура монодична 1-3 та 49-50 такти. Гармонійна акордова
фактура протягом усього твору.
Основна тональність a-moll. Модуляція у 17 та 33 такті в паралельний мажор C dur.
Розмір є простим ¾.
Темп Lento mesto (повільно, сумно) ♩ = 50.
II ч. - Piu mosso e appassionato (більш рухливо і пристрасно)
У кінці твору темп Piu lento (більш повільно), Mesto (сумно), Piu tranquillo (більш спокійно).
Динаміка – обережна, мрійлива, казкова. Сама мелодія дуже романтична тому і динаміка
відповідна. Нюанси - f, ff, р, pр,ppp, ritenuto, diminuendo, crescendo, rallantando
(сповільнюючи).
Теситура – висока, середня.
Діапазон хорових партій та всього хору. Діапазон усього хору: D1 - a2
Сопрано: e1 – a2
Альт: a – c2
Тенор: H1 – g1
Бас : D1 – c1
Інтонаційні труднощі:
-
Сопрано – є хід на кварту, кварта - це чистий інтервал, його треба виконувати стійко
( 5-6, 12-13, 27-28, 31-32). У 17 такті сопрано співає мелодію, яка пізніше повторюється в
інших партіях. У 32 та 48 такті є невеликий перехід з ноти фа на мі, який додає невеликого
суму на словах (взяла мою печаль). 36 такт є кульмінацією всього твору, де розкривається
нам легкість та мрійливість, яка під кінець твору наростає емоційно, але вчасно зупиняється
і поринає знову у свої думки.
-
Альт – у альтовій партії зустрічається багато прохідних знаків та ходів на квінту та
велику сексту, яку треба інтонувати широко (зокрема у 21,29,45). З 25 по 26 та 41 на 42 такт
є складний хід на збільшену кварту, який треба виконати обережно. У 34 та такті альтова
партія створює ефект відлуння (який доповнюється штрихом marcato), або ствердження
думки (о, как хочу!)
-
Тенор – на початку твору тенорова партія вступає перша, тому треба приділити увагу
інтонації та ансамблю, для точнішого та кращого звучання. У 8 такті перехід з ноти мі на ре
діез треба виділити. У 30 такті є невелика поспівка, яку треба проінтонувати. У 32 такті
тенорова партія співає основну мелодію, яку виконувала вже раніше сопранова партія у 17
такті. У цьому моменті є нашарування тем, наче море схвильоване, але під кінець воно все
ж таки заспокоюється.
-
Бас – У 9 такті басова партія виконує основну мелодію; у 15 такті є складний хід, який
починається з проспівування униз тризвука основної тональності ( мі, до, ля) після чого хід
на кварту вниз і на октаву верх (басова партія поділяється на дивізію, тому нижньому басу
доведеться співати після октави квінту вниз).З 17 по 29 та з 32 - 45 такт басова партія
виконує ходи по півтону (тон) униз, який стоврює обережне сповзання. У 55 під кінець твору
октавісти виконують хід на октаву вниз для ефекту глибини та спокою. Та у останьому такті
бас проспівує півтона верх для ефекту загадки.
Робота з хором: твір починається з pp та повільного сумного темпу, виконавський штрих
Legato - зв'язано, артикуляція повинна бути, ніби вимовляєм також на Legato, плавна і
водночас чітка (для того, щоб відчути слова). На початку твору інтервали у жіночих
партіях кварта, а у чоловічих квінта. Після кожного вступу партії ніби доповнюють речення:
(т.: о как порой, а.: люблю мечать с.: люблю я на просторе), потім імітація відлуння
повторюється з 9 по 13 такт. У кінці кожного музичного речення є нотний знак fermata
(зупинка), який в деяких випадках треба знімати (9,17,41,45,49 такт) а в інших зняття
переходить в ауфтакт (29,55,57 такт).З 18-23 та з 34-37 такт є акцент на першу долю (для
кожної партії). Композитор написав у 34такті термін marcato (підкреслюючи), для того, щоб
арткуляція була чіткішою. У 42 такті ми повертаємося знову в більш повільний та спокійний.
Закінчуємо твір на ppp та ефект відалення, який створюється з закритим ротом.
Список використаної літератури:
К. Пігров «Керування хором»,
М. Романовский «Хоровий словник»,
«Музичний енциклопедичний словник»,
О.Рогальская «Словник іноземних музичних термінів»,
Інтернет: https://revolution.allbest.ru/music/00799995_0.html