Лингвистический анализ текста на пьесы «Лес» (А.Н.Островский)

Комедия А. Н. Островского «Лес» была написана в 70-е годы XIX столетия, фактически через десять лет после отмены крепостного права. Как в любых подобных ситуациях, когда идет слом старых отношений и нарождаются новые, возникает множество проблем, затронувших разные слои населения — это и крестьянство, и дворянство (которое уже во многих сферах терпит фиаско), это и нарождающаяся буржуазия. В этой пьесе поставлено много проблем, характерных для этого периода развития России. Работа над пьесой «Лес» протекала в литературной и идеологической близости Островского с руководителями журнала «Отечественные записки» Н. А. Некрасовым и М. Е. Салтыковым-Щедриным. Как было принято в литературных кругах того времени, пьеса еще до публикации читалась в кругу интеллигентов, артистов, в частных домах, и была принята восторженно. Первое чтение ее в Петербурге состоялось у брата драматурга — М. Н. Островского.

Произведение А.А.Островского «Лес» представляет собой острую социально-сатирическую пьесу реалистического направления.

В пьесе «Лес» прослеживается тематика

Тема упадничества и разорения дворянства. Вокруг этой темы развивается действие, общение с купцом, договор с ним о купле-продаже леса, мошенничество купца, на почве визитов купца с сыном в имение происходит знакомство молодой девушки Аксиньи и сына купца-Петра. Продажа леса, как и в пьесе «Вишневый сад», обозначает постепенное разорение дворянства и его деградацию. Хозяйка имения не видит мошенничества, не разбирается в финансах и просто спускает веками накопленное богатство на свои эгоистические нужды.

Тема истинной и ложной любви. Отношения между Гурмыжской и Алексеем Булановым и отношения между Аксюшей и Петром, молодыми влюблёнными, которые не могут пожениться из-за отсутствия приданого противопоставлены. В первой паре любовь ложная: дворянке нравится, что ей льстят, а гимназист делает это ради денег. А во втором случае молодые люди действительно любят друг друга, во всяком случае Аксинья даже готова покончить с собой, если ее брак не состоится. Автор проводит границу между истинным и ложным чувством, показывая ничтожность одного и величие другого.

Тема великодушия и алчности. Честный и благородный Несчастливцев невольно оказывается втянутым в события, происходящие в усадьбе. Он восстанавливает справедливость — забирает у мошенника купца деньги, которые он не додал Раисе Павловне. Гурмыжская вернула эти деньги племяннику, так как должна была ему именно такую сумму. Геннадий уже строил планы, на что он потратит такие большие деньги, но узнав, что именно такая сумма нужна Аксинье, чтобы выйти замуж за Петра, не задумываясь, передает деньги Аксюше на приданое.

Основные мотивы в пьесе — мотивы правды и лжи. В пьесе именно актеры делают выбор в пользу настоящих ценностей и развенчивают ложь. За это их называют «Комедиантами». Но истина в том, что обычные люди ведут себя как на сцене: лицемерят, обманывают, разыгрывают спектакль за деньги. Автор показал, что мир перевернулся с ног на голову.

Композиция пьесы Островского «Лес» сложная, здесь нет композиционного единства, как в других его произведениях, например в «Грозе» или « Бесприданнице». Водевилист П. Каратыгин называл эту пьесу «обновкой, сшитою из пестрых лоскутков»). В пьесе присутствуют три достаточно самостоятельные сюжетные линии: истории Гурмыжской и Буланова, Аксюши и Петра и, наконец, линия провинциальных актеров – Несчастливцева и Счастливцева. Сюжет и конфликт в драматическом произведении как правило, связаны с определенной целью, стоящей перед героями и их попытками добиться ее достижения или же потерпеть неудачу. Здесь у героев каждой из перечисленных сюжетных линий имеются свои определенные цели: Гурмыжская мечтает выйти замуж за гимназиста-недоучку, смазливого и льстивого Алексея Буланова, влюбленная Аксинья мечтает получить приданое и выйти замуж за своего избранника — Петра Восмибратова, странствующие актеры Несчастливцев и Счастливцев мечтают найти драматическую актрису, так как в этом случае у них будет больше шансов создать свою труппу. Да, в пьесе все три сюжетные линии переплетаются, герои связаны друг с другом родственными, денежными или деловыми отношениями. Как мы убеждаемся, читая пьесу, она является необычайно социально емкой, так как позволяет в миниатюре представить себе тогдашнее общество.

В создании персонажей проявляется тот же принцип противоречивого соединения, который мы наблюдали и в картине мира, и в сюжетном строении комедии. С одной стороны, персонаж наделен большой социальной определенностью и жизненной правдивостью. Существует множество актерских рассказов о том, кто послужил прототипами Счастливцева и Несчастливцева и как велико сходство художественных образов с реальными людьми. С другой – в «Лесе» очень велика роль условного. Условность задается разными способами. Прежде всего это привычное для Островского наделение героя «говорящим» именем. Герой может сам объяснять значение имени, как Несчастливцев: «Подлости не люблю, вот мое несчастье». (Здесь особый случай–псевдоним, т.е. осознанно выбранное имя). Более замаскировано самораскрытие имени Улита: «Ползаешь, ползаешь перед барыней-то, хуже, кажется, всякой твари последней, ну, и выползаешь себе льготу маленькую». Важная сторона устройства системы персонажей в «Лесе» – парность. Мы имеем в виду не парность героев, составляющих каждую сюжетную линию (Гурмыжская–Буланов, Аксюша–Петр), а внесюжетное удвоение персонажей: Карп–Улита, Бодаев – Милонов. Эти герои заставляют нас вспомнить о приеме удвоения в мировой и русской драматургии (Розенкранц–Гильденстерн, Бобчинский – Добчинский, г.н. – г.д.); но есть и различие. Если пары Шекспира, Гоголя, Грибоедова–чистое удвоение, практически полное отсутствие индивидуализирующих различий («Э!» – сказали мы с Петром Ивановичем»), то у Островского пары составляют герои, характерологически противоположные. Мысль наша движется от разделения к соединению. Разумный резонер Карп и льстивая обманщица Улита равно служат Гурмыжской и заботятся об удовлетворении прихотей хозяйки; восторженно сюсюкающий Милонов и грубый скептик Бодаев равно поддерживают Гурмыжскую в любой ее роли, утверждая тем самым ее лживое комедиантство как закон жизни. Противоположность/близость–свойство, необходимое для понимания основной пары комедии – Несчастливцева и Счастливцева. Актеры противоположны, это противоположность верха и низа, идеала и реальности, театральной и жизненной ситуации трагика и комика: «Комики визитов не делают, потому что они шуты, а трагики – люди, братец», – говорит Несчастливцев Аркашке. Но развитие действия ведет к изменению ориентиров: Несчастливцев осознает свою несовместимость с «порядочными людьми» и социальное и духовное родство с неказистым комиком. Его «мы» последнего монолога не только обобщенное «мы, артисты», но и конкретное «мыс Аркашкой»; снисходительно-презрительное «братец» сменяется финальным: «Руку, товарищ!». Смысл пьесы «Лес» — обличение социальной несправедливости в отношениях разных сословий. Автор демонстрирует столкновение мира владелицы имения Гурмыжской, ее богатых соседей — помещиков – Милонова и Бодаева, купца Восмибратова, живущих в своем затхлом мирке меркантильных интересов, сплетен, и мира зависимых от них людей — Карпа, Улиты, Буланова, Петра — когда каждый из них, чтобы выжить и что бы урвать себе «кусок», готовы унижаться, лицемерить, подличать. Из-за подлой зависимости одних от других образуются лицемерные и нечестные отношения, которые образуют социальные проблемы и конфликты.

Противостоят этому порядку вещей два провинциальных актера — Геннадий Несчастливцев и Аркадий Счастливцев. Несчастливце не приемлет подлости, интриг, равнодушия и по мере своих возможностей восстанавливает справедливость. Это герои-правдоискатели, которые показывают, какова главная мысль пьесы «Лес»: порядки, царящие в этой чаще, нужно менять.