из электронной библиотеки / 423978282837197.pdf

12.Бах, И.С. Нотная тетрадь Анны Магдалены Бах [Ноты] / И.С. Бах. – М. : Музыка, 1981. – 48 с.

13.Бах, И.С. Инвенции [Ноты] : (двухголосные и трехголосные для фортепиано) / И.С. Бах ; ред. Ф. Бузони; вступ. ст., коммент., пер. с нем. Н. Копчевского. – М.: Музыка, 2006. – 96 с. – Коммент.: с. 90-94. – ISBN 5- 7140-0782-4 : 125-00.

14.Бах, И.С. Маленькие прелюдии и фугетты для фортепиано [Ноты] / И.С. Бах ; ред. Н. Кувшинникова. – М. : Музыка, 2006. – 64 с. – ISBN 5-7140- 0877-4 : 110-00.

III курс 5 семестр

За данный период времени (14 индивидуальных уроков) студент должен выучить:

-произведение крупной формы (сонатное аллегро);

-произведение малой формы;

-аккомпанемент для голоса;

-распевки для голоса.

Самостоятельная работа

Произведение по выбору студента Чтение с листа аккомпанементов или ансамблей

Примерный репертуарный список 5 семестр

1 вариант

Моцарт В. Сонатина до-мажор 1 ч. Шопен Ф. Прелюдия до-минор

Даргомыжский А. «Я все еще его люблю» (аккомпанемент) Вокальные распевки (с гармоническим сопровождением)

Самостоятельная работа

Лядов А. Прелюдия Дунаевский И. «Веселый ветер»

2 вариант

Гайдн Й. Соната №13, ми-мажор, 3 ч. Гречанинов А. Прелюдия № 2, соч. 37 Рахманинов С. «Ночь печальна» (аккомпанемент)

Вокальные распевки (на формирование гласных, гармонические)

Самостоятельная работа

Майкапар С. «Вальс»

41

Коровицын В. «Молитва»

Этапы изучения музыкального материала по дисциплине «Фортепиано» (5 семестр)

На изучение крупной формы (сонатное аллегро) отводится

5 индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-чувство сонатной формы;

-различные виды фортепианной техники;

-художественный вкус;

-искусство педализации.

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать нотный текст, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-проанализировать строение сонатной формы;

-определиться с главной, связующей, побочной и заключительной темами;

-определить характер каждой части (экспозиция, разработка, реприза);

-разобраться в динамическом плане и фразировке произведения;

-отдельно отработать технические места;

-выучить произведение наизусть;

-исполнить сонатную форму, используя средства музыкальной выразительности.

На изучение пьесы (малой формы) отводится 4 индивидуальных урока, на которых развиваются:

-музыкально-слуховые представления;

-художественный вкус;

-чувство малой формы.

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-правильно определить темп исполняемого произведения;

-проанализировать структуру произведения;

-проанализировать фразировку и динамику произведения;

-овладеть грамотной педализацией;

-исполнить произведение наизусть, используя средства музыкальной выразительности.

На изучение аккомпанемента отводится 5 индивидуальных уроков, на которых развиваются:

42

-ансамблевый слух;

-тембральный слух

-чувство ансамблевой игры;

-оркестровое мышление;

-вокально-хоровое мышление.

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-выяснить функции аккомпанемента;

-выучить текст аккомпанемента;

-разобраться в динамическом плане, фразировке;

-выучить на фортепиано партию солиста;

-добиться слаженности в исполнении с солистом;

-исполнить аккомпанемент с солистом, используя средства музыкальной выразительности.

Изучение распевок проводится в начале каждого урока (2-3 мин.). Сначала изучается движение вверх по полутонам, потом – движение вниз по полутонам. По мере овладения материалом распевки исполняются вверх и вниз в полном объеме.

III курс 6 семестр

За данный период времени (18 индивидуальных уроков) студент должен выучить:

-произведение малой формы (зарубежных композиторов);

-произведение малой формы русских композиторов;

-ансамбль в 4 руки русских композиторов.

На экзамене исполняются два произведения, одно из которых ансамбль или аккомпанемент.

Самостоятельная работа

Эскизное изучение произведения Аккомпанемент композиторов XX века

Примерный репертуарный список 6 семестр

1 вариант

Глиэр Р. Прелюдия Рахманинов С. «Русская песня» соч. 11 (ансамбль в 4 руки)

Брамс Й. «Девушка пришла с прогулки» (аккомпанемент)

43

Вокальные распевки (на формирование гласных, гармонические)

Самостоятельная работа

Шостакович Д. Прелюдия ми бемоль минор Свиридов Г. «Зимний вечер» (аккомпанемент)

2 вариант

Чайковский П.И. «Русская пляска» Брамс И. «Соловей» из «Фантазий на русские народные песни» для фортепиано в 4 руки

Коровицын В. «Сентиментальная беседа» (аккомпанемент) Вокальные распевки (на формирование гласных, гармонические)

Самостоятельная работа

Щедрин Р. «Юмореска» Свиридов Г. «Роняет лес» (аккомпанемент)

Этапы изучения музыкального материала по дисциплине «Фортепиано» (6 семестр)

На изучение экзаменационной программы отводится 18 индивидуальных уроков. К экзамену студент должен подготовить два произведения: пьесу русских или зарубежных композиторов и ансамбль или аккомпанемент. Произведения изучаются одновременно, должны соответствовать сложности завершающего этапа предмета «Фортепиано». Сложность устанавливается педагогом с учетом дифференцированного подхода к музыкальным способностям студента.

На изучение пьесы отводится 6 индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-художественный вкус;

-музыкальное мышление,

-чувство малой формы.

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-правильно определить темп исполняемого произведения;

-проанализировать структуру произведения;

-проанализировать фразировку и динамику произведения;

-овладеть грамотной педализацией;

-исполнить произведение наизусть, используя средства музыкальной выразительности.

44

На изучение (аккомпанемента для русских народных инструментов,

голоса или хора) отводится 6 индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-ансамблевый слух;

-тембральный слух

-чувство ансамблевой игры.

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-выяснить функции аккомпанемента;

-выучить текст аккомпанемента;

-разобраться в динамическом плане, фразировке;

-выучить на фортепиано партию солиста;

-добиться слаженности в исполнении с солистом;

-исполнить аккомпанемент с солистом, используя средства музыкальной выразительности.

На изучение ансамбля отводится 6 индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-синхронность исполнения с партнером;

-ансамблевый слух;

-ансамблевое мышление.

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-выяснить функции каждой партии ансамбля;

-разобраться в динамическом плане;

-соединить две партии;

-добиться слаженности в исполнении двух партий;

-исполнить ансамбль, используя средства музыкальной выразительности. Изучение распевок проводится в начале каждого урока (2-3 мин.).

Сначала изучается движение вверх по полутонам, потом – движение вниз по полутонам. По мере овладения материалом распевки исполняются вверх и вниз в полном объеме.

Самостоятельная работа

Студент выбирает одно произведение по своему желанию (примеры указаны) и учит его аналогичным образом.

45

На экзамене нужно исполнить два разнохарактерных произведения, одно из которых ансамбль или аккомпанемент.

Нотная литература для III курса

1.Шостакович, Д.Д. Нетрудные пьесы [Ноты] : отрывки из произведений в облегченном переложении для фортепиано. Вып. 2 / Д.Д. Шостакович ; сост. и перелож. Л. Атовмьяна; ред. А. Руббаха. – М. : Советский композитор, 1973. – 52 с.

2.Бах, И.С. Хорошо темперированный клавир [Ноты] . Ч. 1 / И.С. Бах ; ред. и примеч. Б. Муджеллини. – М. : Музыка, 2005. – 120 с. – ISBN 5-7140- 0281-4 : 159-00.

3.Бах, И.С. Хорошо темперированный клавир [Ноты] . Ч. 2 / И.С. Бах ; ред. и примеч. Б. Муджеллини. – М. : Музыка, 2005. – 144 с. – ISBN 5-7140- 0281-4 : 191-00.

4.Косенко, В.С. 24 детские пьесы [Ноты] : для фортепиано: текст на украинском и русском языках / В.С. Косенко ; ред. М. Степаненко. – Киев : Музична Украiна, 1972. – 50 с.

5.Бетховен, Л. ван. 32 сонаты для фортепиано [Ноты] : №№ 1-17. Т. 1 / Бетховен, Л. ван ; ред. Артура Шнабеля. – М. : Музыка, 1967. – 411 с.

6.Гайдн, Й. Избранные сонаты [Ноты] : для фортепиано: №№ 12-22. Т. 2 / Й. Гайдн ; предисл., сост., коммент. и ред. Л.И. Ройзмана. – М. : Музыка, 1970. – 106 с.

7.Моцарт, В.А. Шесть сонатин [Ноты] : для фортепиано / В.А. Моцарт.

–М. : Музгиз, 1962. – 40 с.

8.Свиридов, Г.В. Альбом пьес для детей [Ноты] : для фортепиано / Г.В. Свиридов. – М. : Музыка, 1976. – 34 с.

46

СЛОВАРЬ МУЗЫКАЛЬНЫХ ТЕРМИНОВ И ПЕРСОНАЛИЙ

Агогика – замедление или ускорение темпа при исполнении музыкального произведения.

Аккорд – созвучие, состоящее из трех и более звуков.

Аккомпанемент (фр. accompagnement – сопровождение) – музыкальный фон к основной мелодии, имеющий в произведении второстепенное значение. Алябьев Александр Александрович (1787-1851) – русский композитор, автор популярных романсов и др. соч.

Ансамбль (фр. ensemble – вместе) – 1. Название относительно самостоятельных музыкальных эпизодов в опере, представляющих собой одновременное пение двух или нескольких певцов, вокальные партии которых не тождественны; по числу участников Ансамбли разделяются на дуэты, трио или терцеты, квартеты, квинтеты, секстеты и т. д. 2. Пьеса, предназначенная для совместного исполнения несколькими музыкантами, чаще всего инструменталистами. 3. Качество совместного исполнения, степень слаженности, слитности общего звучания.

Аренский Антон Степанович (1861-1906) – русский композитор, дирижер, пианист; профессор Московской консерватории, управляющий придворной Певческой капеллой (1895-1901).

Аппликатура – принятое использование пальцев при игре на музыкальных инструментах и их цифровое обозначение.

Ария – Большая пьеса для голоса или инструмента с сопровождением. Для арии, как правило, характерна широкая распевность. Ария является одной из составных частей оперы, оратории, кантаты. Ариями иногда называют инструментальные пьесы певучего характера.

Артикуляция – характер произнесения звуков.

Асафьев Борис Владимирович (1884-1949) – русский, советский музыковед, композитор, общественный, деятель; профессор Ленинградской и Московской консерваторий, академик АН СССР, народный артист СССР, лауреат Государственных премий СССР.

Балакирев Милий Алексеевич (1837-1910) – русский композитор, дирижер, пианист, общественный, деятель. Организатор и руководитель кружка композиторов Могучая кучка; один из основателей Бесплатной музыкальной школы (дирижировал вок.-симф. концертами, эпизодически занимался с хором); управляющий придворной Певческой капеллой (1883-1894).

Бах Иоганн Себастьян (1685-1750) – немецкий композитор, органист, клавесинист, скрипач, дирижер; в детстве пел в хоре; 1723-1750 кантор церкви св. Фомы (Thomaskirche) в Лейпциге.

47

Бетховен Людвиг ван (1770-1827) – немецкий композитор, пианист. Бородин Александр Порфирьевич (1833-1887) – русский композитор, ученый, обществ, деятель.

Бортнянский Дмитрий Степанович (1751-1825) – русский композитор (по нац. украинец), хоровой дирижер, педагог.

Брамс Йоханнес (1833-1897) – немецкий композитор, пианист, дирижер. Бурре – старинный французский народный хороводный танец веселого, шутливого характера. Размер двухдольный, начинается с затакта.

Вариация – видоизмененное повторение музыкальное темы.

Высота – свойство звука, определяемое частотой колебаний звучащего тела в секунду. Чем меньше частота, тем ниже звук, и наоборот.

Вебер Карл Мария (1786-1826) – немецкий композитор, дирижер, пианист, муз. писатель.

Верди Джузеппе (1813-1901) – итальянский композитор, дирижер, общественный деятель.

Вивальди Антонио (1669-1741) – итальянский композитор, скрипач, дирижер, педагог; руководил хором.

Гайдн Йозеф (1732-1809) – австрийский композитор, капельмейстер. Гармония – выразительное средство музыки, основанное на объединении тонов в созвучия и последовательность созвучий.

Главная партия – композиционный элемент сонатной формы, который излагается в начале экспозиции.

Гедике Александр Федорович (1877-1957) – русский советский композитор, пианист, органист; профессор Московской консерватории, народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии СССР.

Гендель Георг Фридрих (1685-1759) – немецкий композитор (много лет жил в Англии); капельмейстер и руководитель хора, исполнитель на органе, клавесине и др.

Глинка Михаил Иванович (1804-1857) – русский композитор, основоположник национальной классической музыки.

Глиэр Рейнгольд Морицевич (1874-1956) – русский советский композитор, дирижер, профессор Московской и Киевской консерваторий, общественный, деятель, доктор искусствоведения, народный артист СССР, лауреат Государственных премий СССР.

Гомофония – тип музыкального изложения, при котором один из голосов – мелодия – играет главенствующую роль, а остальные подчиненную, образуя гармоническое сопровождение.

Голос – самостоятельная мелодическая линия в музыкальном произведении.

48

Гречанинов Александр Тихонович (1864-1956) – русский композитор, пианист, педагог; с 1922 жил во Франции, США.

Григ Эдвард (1843-1907) – норвежский композитор, пианист, дирижер, основоположник норвежской классической музыки.

Громкость – свойство звука (его сила или интенсивность).

Даргомыжский Александр Сергеевич (1813-1869) – русский композитор; успешно занимался вокальной педагогикой.

Дворжак Антонин (1841-1904) – чешский композитор и дирижер, один из основоположников чешской национальной музыкальной классики.

Дебюсси Клод Ашиль (1862-1918) – французский композитор, пианист, дирижер, музыкальный критик; основоположник музыкального импрессионизма.

Динамика – изменение громкости звука.

Длительность – свойство звука (его продолжительность).

Дунаевский Исаак Осипович (Иосифович) (1900-1955) – русский, советский композитор, дирижер, общественный, деятель, народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии СССР.

Звукоряд – последовательность звуков, расположенных в порядке высоты (от низких к высоким, или наоборот). Каждый звук в такой последовательности называется ступенью, а их общее количество дает название звукоряду.

Имитация – прием музыкального изложения, при котором мелодический оборот, прозвучавший в одном голосе, повторяется в другом.

Интервал – расстояние или соотношение по высоте между звуками или ступенями.

Интермедия – музыкальное построение между проведениями темы. Кабалевский Дмитрий Борисович (1904-1987) – русский, советский композитор, дирижер, общественный, деятель, профессор Московской консерватории, доктор искусствоведения, народный артист СССР, лауреат Ленинской и Государственной премий СССР.

Каденция – заключительный, завершающий музыкальное построение оборот в мелодии.

Калинников Виктор Сергеевич (1870-1927) – русский, советский композитор, дирижер, общественный деятель, профессор Московской консерватории.

Камерная музыка (от ит. camera – комната) – музыка для солирующих инструментов или голосов, небольшие ансамбли, предназначенные для исполнения в небольших концертных залах.

Кантилена (лат. cantilena – распевное пение) – широкая певучая мелодия.

49

Канон – одна из распространенных форм полифонического письма. Сначала

водном голосе вступает тема. Второй голос начинает проводить ту же тему с «опозданием» на несколько долей или тактов. То же – в третьем голосе и т.д.,

взависимости от количества голосов.

Канцона – первоначально итальянская многоголосная вокальная пьеса, по характеру близкая народной песне. Позже этим названием стали именовать певучие, лирические инструментальные пьесы.

Клавир (сокр. нем. Klavierauszug – фортепианное извлечение) – переработка, переложение для фортепиано произведения, написанного для оркестра или ансамбля, а также оперы, кантаты или оратории (с сохранением вокальных партий).

Клавиатура – система клавиш.

Клавиша – рычаг, с помощью которого приводится в действие молоточек, ударяющий по струне.

Кода – дополнительный раздел (в после репризы) сонатной формы, придающий музыкальному произведению большую завершенность. Консонанс (франц. от лат. conso-по – согласно звучу) – благозвучное согласованное сочетание звуков в одновременности ( в противоположность диссонансу).

Контрапункт – то же, что и полифония; двойной вертикально-подвижной контрапункт – передвижение двух голосов в полифоническом произведении по вертикали; нижний голос становится верхним, а верхний нижним.

Куплетная форма – музыкальная форма, образуемая повторением периода или куплета песни, в котором изменяется только поэтический текст.

Лад – система отношений между ступенями звукоряда.

Лига – знак, используемый для обозначения фразировки и артикуляции. Лист Ференц (1811-1886) – венгерский композитор, пианист, дирижер, педагог, общественный, деятель. Жил и работал в Париже, Веймаре, Риме, Будапеште; концертировал во многих странах (трижды в России).

Мелодия – последовательность музыкальных звуков, обладающая индивидуальной звуковысотной организацией и ритмом.

Менуэт – старинный придворный народный танец. Темп менуэта умеренный, музыка изящная, изобилует украшениями. Размер трехдольный. Мендельсон-Бартольди Феликс (1809-1847) – немецкий композитор, дирижер, пианист, общественный деятель.

Мотив – наименьший смысловой элемент музыкальной композиции. Моцарт Вольфганг Амадей (1756-1791) – австрийский композитор, дирижер, клавесинист, органист.

Музыкальная доля – единица измерения длительности такта.

50