из электронной библиотеки / 836933104554192.pdf

11

ИСКУССТВА, ОМХ и их основные представители. Образование творческих союзов. Тоталитарное искусство 30-х – 50-х годов. Изменение функций художественной культуры. Разработка художественного метода «социалистический реализм». Борьба партии за превращение искусства в инструмент политической системы. Механизм управления художественной культурой. Эстетические принципы тоталитарного реализма. Триумфальность, грандиозность, монументальность – главные принципы сталинской эпохи. Отношение к художественной интеллигенции. Эмиграция художников и деятелей искусства из СССР (первая волна). Тема ВОВ в советском искусстве. Тема ВОВ в советском искусстве. Мемориальные ансамбли послевоенного периода. Эволюция соцреализма в 1960-е – 1980-е годы. Достижения и негативные явления советского искусства. Творчество «шестидесятников», суровый стиль в советском искусстве. Творчество «семидесятников». Антитоталитарная культура. Возникновение неофициального искусства, художественный «нон-конформизм». История нонконформистского движения: закрытые и «бульдозерные» выставки. Эмиграция – третья волна. Основные направления неофициального искусства: абстракция, примитивизм, соцарт, концептуализм, акционизм.

Тема 3. Искусство в эпоху постмодернизма.

Основные характеристики культуры постмодернизма. Элитарное искусство и попкультура. Кризис теории искусства. Постклассическая эстетика – основные категории. Актуальные виды и формы искусства в эпоху постмодернизма. Эклектизм, историзм, стилизация, полистилизм. Современные художественные тенденции. Развитие авангардных и поставангардных направлений в Западной Европе и США (1945 – 1980). Абстрактный экспрессионизм и Джексон Поллок. Варианты беспредметной экспрессии в творчестве группы «КОБРА» (Голландия, Бельгия), Жана Дюбюффе, Марка Ротко, Виллема де Куннинга и других мастеров. Поп-арт и использование шаблонов массовой культуры. Творчество Джаспера Джонса, Энди Уорхола, Роберта Раушенберга, Роя Лихтенштейна, Тома Вассельмана, Джеймса Розенквиста, Ричарда Хэмилтона, Джоржа Сигала и других мастеров. Влияние поп-арта: гипперреализм (фотореализм). Фотография и современное искусство. Творчество Дэвида Хокни. Оп-арт: использование оптических эффектов (Виктор Вазарели и др.). Концептуализм: Джозеф Кошут и др. Произведение искусства как текст. Концептуальный объект и инсталляция. Соединение статики и динамики. Мобили Александра Кальдера. Гюнтер Юккер, Жан Тэнгли, Никки де сан Фаль, Янис Куннелис, Марио Мерц и другие. Художественные акции, хэппенинги и перформансы. Ив Кляйн, Нам Джун Пайк и др. Фото, кино и видеофиксация действия. Видеоарт. Проникновение видеоизображения в структуру произведения. Трансавангард и движение «Новых диких»: возвращение к живописи. Сандро Киа, Франческо Клементе и др. (Италия); Георг Базелиц, Ансельм Кифер, Зигмар Польке и др. (Германия).

Российское искусство 1990-х годов. Новейшие направления в российском искусстве 1990-х гг. Соперничество направлений. Творчество мастеров – традиционалистов и деятельность бывших участников художественного андерграунда. И.Глазунов и И.Кабаков как два полюса современной ситуации в искусстве России. Постмодернистский синтез: от классицизма до основных направлений ХХ века. Итоги и перспективы искусства на рубеже тысячелетий. Основные характеристики культуры постмодернизма. Элитарное искусство и поп-культура. Кризис теории искусства. Постклассическая эстетика – основные категории. Актуальные виды и формы искусства в эпоху постмодернизма. Эклектизм, историзм, стилизация, полистилизм. Современные художественные тенденции.

5.2 Разделы дисциплины и междисциплинарные связи с обеспечиваемыми (последующими) дисциплинами

6.Лабораторный практикум (индивидуальные занятия) – не предусмотрены

7.Практические занятия (семинары)

13

14

15

(60-е – 80-е годы).

Тема 3. Искусство в эпоху постмодернизма

1.Культура постмодернизма.

2.Постклассическая эстетика – основные категории.

3.Эклектизм, историзм, стилизация, полистилизм. 4.Поп-арт, Оп-арт и массовая культура. 5.Концептуализм. Произведение искусства как текст. 6.Художественные акции, хэппенинги и перформансы. 7.Трансавангард и движение «Новых диких». 8.Российское искусство 1990-х годов.

8. Примерная тематика курсовых проектов (работ)

Примерная тематика курсовых работ по дисциплине «История искусств»

1.Понятие актуального вида искусства в истории культуры.

2.Эстетические теории 20 века о природе художественного творчества.

3.Социальные функции искусства.

4.Понятие художественного стиля: разнообразие подходов в его определении.

5.Исторический жанр в русской живописи второй половины 19 века.

6.Художественные течения начала 20 века.

7.Теории происхождения искусства.

8.Творчество Леонардо да Винчи: его значение в культуре Возрождения.

9.Элитарное искусство и попкультура.

10.Мыслители 20 века о «дегуманизации искусства».

11.Мифотворчество в современной литературе, науке, политике.

12.Искусство как феномен культуры. Способы взаимодействия внутрихудожественного и общекультурного.

13.Художественное творчество в условиях действия различных культурных парадигм.

14.Место искусства в структуре культуры на различных этапах его развития.

15.Основные подходы в понимании культуры.

16.Искусство и миф. Универсалии в искусстве.

17.Искусство Древней Руси.

18.Ансамбль Московского Кремля.

19.Ансамбль Тобольского Кремля.

20.Барокко в архитектуре 17 века.

21.Шатровый стиль русской архитектуре 16 – 17 веков.

22.Барокко и классицизм в западноевропейском искусстве 17-18 веков.

23.Романтизм в западноевропейском искусстве 19 века.

24.Импрессионизм в искусстве Франции второй половины 19 века.

25.Художественные течения в западноевропейском искусстве начала 20 века.

26.Модернизм в искусстве 20 века, основные направления и представители.

27.Барокко в русском искусстве 18 века.

28.Классицизм в русском искусстве 18 века.

29.Романтизм в русском искусстве первой половины 19 века.

30.Расцвет русской монументальной скульптуры в 19 веке.

31.Течения в русском искусстве начала 20 века.

32.Творчество «шестидесятников» – «суровый стиль» в советском искусстве.

33.Творчество «семидесятников» в советском искусстве.

34.Советский период в отечественном искусстве, общая характеристика, основные течения.

35.Видовое разнообразие искусства.

36.Стилистическое, жанровое разнообразие художественных форм.

37.Эталон, традиция и новаторство в искусстве.

16

Методические рекомендации по написанию курсовой работы Работа над курсовой работой по курсу «История искусств»

Написание курсовой является формой самостоятельной работы по дисциплине «История искусств».

Этапы работы над курсовой работой Выбор темы курсовой работы должен отвечать некоторым общим требованиям:

-выбор темы начинается с изучения списка примерных тем курсовых работ, изложенных в данном методическом пособии, или примерных программ по дисциплине «Искусствоведение»;

-выбор темы должен быть обдуманным и должен отвечать личным научным интересам студента;

-тема курсовой работы должна быть актуальной;

-не допускается выбор несколькими студентами одинаковых тем;

-работа должна содержать зачатки важной теоретической проблемы по дисциплине «История искусств».

Тема курсовой работы согласовывается студентом с преподавателем.

Работа с литературой. Следующим этапом в написании курсовой работы является работа с литературой, эта работа предусматривает:

-изучение первоисточников, методической литературы, периодических и науковедческих изданий, научных исследований;

-отбор и анализ содержащихся в научной литературе фактов, положений и

выводов;

-группировка отобранного материала.

Студент ведет самостоятельный поиск литературы в справочнобиблиографическом отделе библиотеки, а также при необходимости в сети Internet.

Составление плана. После ознакомления с литературой студент составляет план курсовой работы. План – это схематически записанная совокупность коротко сформулированных мыслей-заголовков. Это своеобразный логико-методологический скелет произведения. Правильно построенный план курсовой работы служит организующим началом в работе, помогает систематизировать материал, обеспечивает последовательность его изложения.

По форме членения планы могут быть подразделены на простые и сложные. Составляется он обычно по историческому или проблемно-логическому принципу. Первый предполагает рассмотрение того или иного явления в его историческом развитии (от прошлого – к настоящему), второй – изучение нескольких явлений (проблем) и логико-методологических и теоретических связей между ними. Возможно сочетание обоих подходов с применением проблемно-исторического принципа раскрытия темы. Все пункты плана должны быть дословно повторены в тексте курсовой работы в качестве заголовков разделов. Этот план по мере накопления материала может быть в дальнейшем уточнен, дополнен и даже изменен. Окончательный вариант плана составляется тогда, когда круг источников по теме определен наиболее полно.

Изучение собранного материала. Проанализировав прочитанное и отбросив второстепенное, следует сжато, в виде тезисов сформулировать основные смысловые блоки и записать их содержание своими словами. Возникающие по ходу работы собственные суждения и оценки также нужно записывать, но лучше их записывать на свободном поле листа конспекта, выделяя другим цветом или помещая в квадратные скобки, чтобы не спутать с конспектируемым текстом.

Полученный в результате работы с литературой и источниками материал, как правило, превышает необходимый объем курсовой работы. В дальнейшем студенту предстоит сконструировать из наработанного материала конечный вариант курсовой работы.

17

Написание курсовой работы. Проведя такую предварительную и, пожалуй, наиболее трудоемкую работу, можно переходить к написанию курсовой работы.

Не рекомендуется в курсовой работе ставить предельно широкие проблемы (даже если они так сформулированы в примерной тематике курсовых работ), что неминуемо приведет работу к нежелательному схематизму, поверхностности.

Целесообразно исследовать какой-либо аспект выбранной проблемы со всей возможной глубиной и обстоятельностью. Это будет соответствовать основной задаче по курсу «Искусствоведение».

Курсовая работа должна содержать следующие структурные компоненты. Титульный лист. Он оформляется печатным шрифтом или набранным на

компьютере и содержит в себе информацию: название учебного заведения, кафедры, темы работы, фамилию и инициалы студента, номер группы, фамилию, инициалы и ученые академические звания научного руководителя, название города, в котором находится учебное заведение, а так же год написания работы.

Оглавление. В оглавление должны быть указаны основные разделы курсовой работы (главы), а в необходимых случаях и подразделы (параграфы). Все пункты плана сопровождаются указанием на соответствующие страницы работы.

Введение. Во введении должна быть обоснована актуальность темы, поставлены цели и задачи исследования, а также должно быть указано, с использованием каких материалов выполнена работа, здесь дается краткая характеристика использованной литературы, где демонстрируется полнота освещения избранной темы. Объем введения не должен превышать 1-1,5 страницы.

Основная часть. В этой части работы полно и логически последовательно раскрывается тема курсовой работы. Этот раздел должен быть поделен на главы, которые, в свою очередь, могут делиться на параграфы. Каждый раздел рекомендуется заканчивать кратким выводом. Все главы должны быть сопоставимы друг с другом по объему и не должны превышать 20-25 страниц.

Заключение. В заключении сводятся воедино выводы, сделанные ранее по каждой главе или параграфу, и оно содержит, таким образом, общие выводы автора по изучаемому вопросу. Написание выводов – ответственный этап работы. Требуется, чтобы они не носили общего характера, а были краткими, конкретными, аргументированными. Так же в заключении дается авторская оценка и говорится о перспективах развития проблемы. Здесь не допускается повторение содержания введения и основной части курсовой работы. Заключение, как правило, не должно превышать 1-1,5 страниц

Список литературы. Дается в соответствии с основными правилами библиографического описания и в порядке цитирования. Рекомендации по оформлению списка литературы рассмотрены далее в методических рекомендаций и в приложении к ним.

Основные требования к оформлению курсовой работы

Курсовая работа печатается с использованием компьютера и принтера на одной стороне листа белой бумаги формата А4 (297х 210мм).

Текст работы должен быть набран в текстовом редакторе Microsoft Word шрифтом Times New Roman (14 пунктов) через 1,5 интервала.

Абзацный отступ 1,25 мм.

Текст работы печатается с соблюдением следующих размеров полей: верхнее – 2 см, нижнее – 2 см, левое – 3 см, правое – 1,5 см.

Для акцентирования внимания на определенных терминах, важных моментах, специфических особенностях, содержащихся в работе, студент может использовать шрифты разной гарнитуры (полужирный, курсив), подчеркивание и т.п.

Заголовки структурных компонентов работы печатаются заглавными буквами симметрично тексту (оглавление, введение); они выделяются жирным шрифтом без изменения размера и типа шрифта; заголовок главы, параграфа не должен быть последней строкой на странице; названия глав и параграфов располагаются посередине строки, в

18

которой они находятся; заголовки глав и параграфов пишутся без кавычек; после заголовков глав и параграфов никакие знаки препинания не ставятся.

Все страницы работы (за исключением титульного листа) должны быть пронумерованы в правом верхнем углу без точки в конце. При этом первой страницей является титульный лист, включаемый в общую нумерацию страниц.

Каждая глава, введение, заключение оглавление, список литературы начинаются с новой страницы.

Повествование ведется от третьего лица. Например: «Целью нашего исследования является...». «В процессе написания курсовой работы были сделаны следующие выводы...».

В случае цитирования материала, перефразирования отдельных положений необходимо сделать подстрочную ссылку на источник.

Объем курсовой работы должен быть не менее 25-30 страниц (но не превышать 35-40 страниц).

Требования к уровню освоения программы и формы текущего, промежуточного и итогового контроля

Программа должна быть освоена на уровне глубоких, устойчивых знаний, способных послужить основой для формирования профессионального искусствоведческого мировоззрения, креативного мышления студентов.

В процессе изучения курса предусматривается несколько форм контроля, обеспечивающих мониторинг усвоения знаний: написание докладов, рефератов, по анализу разных точек зрения на одну и ту же проблему; итоговый зачет.

Требования к зачету:

-знать: виды искусств, технику и материалы; историю стилей в изобразительных искусствах и архитектуре;

-уметь: оперировать основной терминологией искусствознания, понятиями стиля, особенностями различных видов и жанров искусства;

-владеть: оценкой художественных процессов и явлений, профессионального видения и анализа произведений искусства.

Наличие конспектов научных статей по введению в научное изучение искусств, включенных в программу курса.

Уровни освоения программы подразделяются на высокий, средний и низкий. Высокий уровень освоения программы соответствует оценке «зачтено». Он

характеризуется: систематическим, активным участием студентов в обсуждении каждой изучаемой темы, как на семинарских занятиях, так и на лекциях; правильными, полными ответами на вопросы преподавателя по каждой теме; умением осознанно и обоснованно выделить в каждой теме главное, основное, расположить материал в системе, доходчиво и четко изложить его; творческим подходом к освоению материала; умением применить теоретические знания при обсуждении передового педагогического опыта.

Средний уровень освоения программы соответствует оценке «зачтено». Он характеризуется всеми требованиями, перечисленными для высокого уровня, при условии, что содержание знаний достаточно полное, правильное и осознанное, но допущены ошибки и недочеты в системе последовательности и четкости изложения

материала; недостаточно проявлены инициатива и активность в ходе изучения и обсуждения материала, не использован творческий подход к изучению опыта учителей.

Низкий уровень освоения программы соответствует оценке «зачтено». Эта оценка ставится, если студенты знают основные теоретические положения по темам и разделам курса, но допускают не более одной грубой, существенной ошибки содержательного и методического характера, не более трех несущественных ошибок или четырех недочетов при изложении материала. Низкий уровень характеризуется недостаточной активностью студентов в обсуждении изучаемого материала, недостаточным использованием творческого подхода к различным формам аудиторной работы.

19

В других случаях программа считается не освоенной, что соответствует оценке «не зачтено».

Кроме того, при оценке знаний студентов в ходе промежуточной и итоговой аттестации учитываются:

-посещаемость аудиторных занятий;

-активное участие в практических занятиях;

-оценки, полученные студентами за выполнение практических работ, докладов, рефератов и т.д.;

-результаты текущего тестирования;

-эффективная самостоятельная (внеаудиторная) работа студентов с литературными

иинтернет-ресурсами.

9.Образовательные технологии и интерактивные методы работы

20

схемы, текста; ведущий методы – рефлексия, самоанализ, самооценка). -Технология мастерских (погружение, студии).

10. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины и учебнометодическое обеспечение самостоятельной работы студентов

Оценочные средства для контроля успеваемости по аудиторным занятиям Тестовые задания к дисциплине «История искусств»

Блок 1.

1. Выберите правильный вариант ответа.

Что современные исследователи отождествляют с совокупностью форм, ценностей и идеалов, выполняющих функцию ориентации человека в конкретном обществе:

а) искусство; б) этику; в) культуру;

г) цивилизацию.

2. Выберите правильный вариант ответа.

Какова первоначальная этимология понятия «культура»: а) способы обработки земли; б) интеллектуальные достижения человечества;

в) правила поведения в обществе; г) создание искусственной природы.

3. Выберите правильный вариант ответа.

В какую эпоху возникает «звериный стиль» - стилизованное изображение животных или их частей а) в мезолите;

б) в неолите; в) в энеолите;

г) в бронзовом веке.

4. Выберите правильный вариант ответа.

Какое из нижеприведенных понятий наиболее адекватно отражает следующее определение: «исторически определенный уровень развития общества, творческих сил и способностей человека, выраженный в типах и формах организации жизни и деятельности людей, а так же в создаваемых ими материальных ценностях»:

а) социокультурная система; б) культура; в) социальная мобильность; г) искусство.

5. Выберите правильный вариант ответа.