Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
1
Добавлен:
20.04.2023
Размер:
998.73 Кб
Скачать

21.Античный классический стиль. Модель мира греческой культуры.

22.Храмовая архитектура. Зодчество. Скульптура периода архаики. Храмовые шедевры архаического периода. Храм Аполлона в Коринфе.

23.Греческий архитектурный ордер как художественная концепция. Понятие «Греческий ордер».

24.Дорический ордер. Ионический ордер. Коринфский ордер. Лучшие образцы и памятники зрелого архаического искусства. Типы одиночной скульптуры: курос и кора. 25.Эстетические идеалы греков в искусстве классики. Пелопоннес и Афины как главные центры. Живопись.

26.Греческая скульптура периода классики/на примере лучших образцов скульптуры: Бронзовая статуя возничего, Рождение Афродиты; Статуя Посейдона, «Дискобол», «Дорифор».

26.Монументальность и трагичность искусства эллинизма. Шедевры мирового искусства «Менада» (Вакханка),«Афродита Книдская», статуя Гермеса, «Аполлон Бельвердейский», Фаросский маяк в Александрии, Башня ветров в Афинах.

27.Модель мира римской культуры. Архитектура Древнего Рима: соотношение красоты и утилитарности/полезности.

28.Характерные черты ренессансного антропоцентризма.

29.Мировоззренческие основания ренессансной культуры.

30.Скульптура Возрождения. Микеланджело Буонаротти.

31.Итальянская живопись эпохи Возрождения.

32.Феномен Северного Возрождения.

33..Характерные черты барочного искусства. Идеал в барочного искусства. «Принцип гибкой формы».

34.Характерные черты классицизма в культуре и искусстве: Равновесие всех мировбожественного, природного, социального, духовного.

35.Характерные черты классицизма в изобразительном искусстве. Эстетика классицизма. Понятие «прекрасного» 36.Характерные черты стиля рококо. Созерцательность. Гедонизм. Эротика. Пасторальность.

37.Рококо в живописи. («Поцелуй украдкой» Фрагонара, «Капризница» Ватто, «Сто двадцать дней Содома» де Сада).

38.Романтизм как художественное направление европейского искусства. Характерные черты Романтизма. Пафосность. Экзотика. Героика. Экспрессия.

39.Романтизм в живописи. Специфика композиции. /На примере образцов искусства - Э.Далакруа: «Ладья Данте» «Крушение Дон Жуана».

40.Модерн как мироощущение. Идеология модернизма Ф.Ницше. Эволюция модернизма.

Критерии оценки экзамена

«отлично» - глубокий, осмысленный, полный по содержанию ответ, не требующий дополнений и уточнений. Отличный ответ характеризуется последовательностью, логикой изложения, умением студента подтверждать основные теоретические положения практическими примерами, устанавливать межпредметные связи, наличием собственной точки зрения на излагаемую проблему. Студент должен продемонстрировать умение анализировать материал, обобщать его, делать точные емкие выводы. Ему необходимо хорошо ориентироваться в содержании материала, быстро и точно отвечать на дополнительные вопросы. Речь студента должна быть грамотной и достаточно выразительной:

«хорошо» - содержательный полный ответ, требующий лишь незначительных уточнений и дополнений, которые студент может сделать самостоятельно после наводящих вопросов преподавателя. Допускаются такие незначительные недочеты в ответе студента как отсутствие самостоятельного вывода, нарушение последовательности в изложении, речевые

ошибки и др. По остальным позициям ответ должен соответствовать требованиям, предъявляемым к отличному ответу; «удовлетворительно» - содержание материала раскрыто, но недостаточно глубоко.

Удовлетворительный ответ требует серьезных дополнений, не всегда последователен и логичен, не всегда содержит обобщения и выводы. Студент испытывает затруднения в установлении связи теории с практикой, не достаточно доказателен в процессе изложения материала, не всегда оперативно и адекватно реагирует на дополнительные вопросы, однако, понимает основные положения учебного материала, оперирует основными понятиями дисциплины; «неудовлетворительно» - студент не может изложить содержание материала, не знает

основных понятий дисциплины, не отвечает на дополнительные и наводящие вопросы преподавателя.

10.1. Самостоятельная работа

Наименование раздела учебной

 

Виды СРС

Всего

п/п

дисциплины (модуля)

 

часов

 

 

1

 

2

 

 

3

4

 

 

 

 

 

1

Раздел 1. Теоретические основы

1.

Изучение научных источников и

9

 

изучения дисциплины «история

материалов лекции.

 

 

изобразительного искусства».

2.

Подготовка письменных и

 

 

 

 

 

устных ответы по указанной

 

 

 

 

 

преподавателем тематике.

 

2

Раздел 2. Виды

 

1.

Изучение указанной научной

9

 

изобразительного искусства.

литературы.

 

 

 

 

 

2.

Подготовка сообщений по

 

 

 

 

 

изучаемой теме (докладов).

 

 

 

 

 

3.

Решение практических заданий.

 

3

Раздел 3. Генезис искусства.

1.

Изучение научных источников и

9

 

 

 

 

материалов лекции.

 

 

 

 

 

2.

Решение практических заданий.

 

4

Раздел

4.

Авангардное

1.

Изучение научных источников и

9

 

искусство хх века.

 

материалов лекции.

 

 

 

 

 

2.

Подготовка устных сообщений

 

 

 

 

 

(рефератов).

 

Итого

 

 

 

 

36

11. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины:

а) основная литература

1.Ильина Т.В. Введение в искусствознание: Учеб. пособие / Т.В. Ильина. – М.:

ООО «Издательство АСТ», 2012.

2.Арсланов, В.Г. Западное искусствознание ХХ века / В.Г.Арсланов. – М.: Академический проект; Традиция, 2005.

б) дополнительная литература

1.Сокольникова,Н.М. Основы живописи в 4-х частях/ Н.М.Сокольникова. – Обнинск, Издат-во «Титул», 1986.

2.Алехин, А.Д. Когда начинается художник?. – М., 1993.

3.Алехин, А.Д. О языке изобразительного искусства. – М., 1993.

4.Беда, Г.В. Основы изобразительной грамоты. – М.,1989.

5.Виппер,Б.В. Статьи об искусстве. – М., 1990.

6.Гренберг, Ю. Технология живописи. – М., 2002.

7.Искусство. Живопись. Скульптура. Архитектура.. Графика.: В 3-х частях. /Сост. Сост. М.В.Алпатов и др. – М., 1987-89.

8.Емохонова, Л.Г. Мировая художественная культура: учебное пособие для студ. сред. пед. завед. / Емохонова Л.Г. – 5-е изд.,перераб. и доп. – М.: Акадкмия, 1001. – 544 с.: 16 л. ил.

9.Лисичкина, О.Б. Мировая художественная культура: учеб. Пособие для старших кл. сред. Школы. Ч.1 /О.Б. Лисичкина. – СПб.: Специальная литература, 1997. – 320 с.

10.История культуры стран Западной Европы в эпоху Возрождения: учебник для вузов / под ред. Л.М. Брагиной. – М.: Высшая школа, 2001. – 479 с.

11.Воскобойников, В.Н. История мировой и отечественной культуры: учеб пособие/ В.Н.Воскобойников. – М.: МГУК, 1995. – 288 с.

12.Рапацкая, Л.А. Русская художественная культура: учеб. Пособие для студ. вузов /Рапацкая Л.А. – М.: ВЛАДОС, 1002. – 608 с.

13.Петрухинцев, Н.Н. ХХ лекций по истории мировой культуры: учеб пособие для студ. вузов/ Петрухинцев Н.Н. – М.: ВЛАДОС. 2001. – 400 с.

14.Мировая художественная культура: учеб. пособие / под ред. Б.А. Эренгросс. – М.: высшая школа, 2001. – 767 с. – Библиогр., планы семинар. Занятий в конце каждой главы.

– Краткий слов. Спец. Терминов.

15.Окладников, Е.А. Мировая художественная культура: Америка. Австралия. Океания.Азия. Африка: учеб. пособие для сред. Школы / Окладникова Е.А. – СПб.: Учитель и ученик: КОРОНА принт, 2003. – 416 с.

в) программное обеспечение: стандартное программное обеспечение MS Office.

г) базы данных, информационно-справочные и поисковые системы:

Процесс изучения дисциплины обеспечивается средствами информационнокоммуникационных технологий, поддерживающих функционирование электронной информационно-образовательной среды БГИИК, а также средствами автоматизации информационно-библиотечной деятельности АИБС «MAPK-SQL».

Процесс изучения дисциплины обеспечен следующими базами данных и информационносправочными поисковыми системами:

– база данных библиотеки БГИИК;

– электронно-библиотечная система (ЭБС), электронно-периодическое издание, программный комплекс для организации онлайн-доступа к лицензионным материалам, размещѐнным на сайте www.biblioclub.ru «Университетская библиотека онлайн» (с индивидуальным неограниченным доступом 1000 чел.);

– электронно-библиотечная система (ЭБС) – электронная база данных, размещѐнная на Интернет-сайте по адресу www.e.lanbook.ru;

12. материально-техническое обеспечение дисциплины

Аудитория для лекционных занятий, оборудованная письменными столами, стульями, классной доской, современными мультимедийными технологиями.

13. Методические рекомендации по организации изучения дисциплины:

Для реализации познавательной и творческой активности студентов при изучении данной дисциплины рекомендуется использовать современные образовательные технологии, дающие возможность повышать качество образования, более эффективно использовать учебное время и снижать долю репродуктивной деятельности учащихся за счет снижения

времени, отведенного на выполнение самостоятельной работы.

В качестве оценочных средств может быть использована текущая проверка в процессе усвоения каждой изучаемой темы. Она может производиться в форме тестирования, активности участия студентов на семинарских занятиях. Промежуточный контроль рекомендуется осуществлять в форме выполнения рефератов и докладов. Важным звеном в организации проверки является итоговая проверка и учет знаний, умений студентов, приобретенных ими на всех этапах обучения. Итоговый учет успеваемости по дисциплине проводится в 6 семестре в виде зачета.

Автор-составитель:

Доцент кафедры теории и истории культуры

Е.Л. Антонова

(занимаемая должность)

(Ф.И.О.)

Эксперты:

ГБУК Белгородский государственный историко-художественный музей-диорама «Курская битва. Белгородское направление» Директор Кугина М.Б.

НИУ БелГУ Доктор философских наук, профессор Ольхов П.А.

Программа «История изобразительного искусства» составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВО с учетом рекомендаций и ПрООП ВО по направлению подготовки 071400.62 Режиссура театрализованных представлений и праздников.

Программа одобрена на заседании кафедры теории и истории культуры « 29» августа 2011 г., протокол № 1

Зав. кафедрой

Программа

дисциплины

пересмотрена

и одобрена на заседании

кафедры теории и истории культуры « 31» августа 2012 г., протокол № 1

Зав. кафедрой

Программа

дисциплины

пересмотрена

и одобрена на заседании

кафедры теории и истории культуры « 28» августа 2013 г., протокол № 1

Зав. кафедрой

Программа

дисциплины

пересмотрена

и одобрена на заседании

кафедры теории и истории культуры « 27» августа 2014 г., протокол № 1

Зав. кафедрой

Учебно-методические материалы

Раздел 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ИЗУЧЕНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ «ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА»

Тема 1.Вводная лекция. Становление искусствознания как науки. Методы и подходы.

Многоликость современного искусствознания. Истоки и эволюция теоретической

науки по истории искусства: различие подходов. Становление русской школы

естествознания /Ф.И. Буслваев

и Н.П.Кондаков.

«Иконография Богоматери».

Современные общеевропейские

формы исследования: историко-художественный,

историко-культурный, иконологический, социологический, структурно-типологический, лексикологический методы и концепции в науке об искусстве.

Анализ художественного произведения. Особенности анализа.

Методика

искусствоведческого

анализа. Вклад

Б.Р.Виппера /кн. «Введение

в историческое

изучение искусства»/

в отечественное искусствознание.

 

Явление масс-культуры как противостояние «высокому искусству», как реальность

духовных катаклизмов современности.

 

 

2.Искуство как

феномен

культуры. Основные теории происхождения

искусства. Современная классификация искусств.

Искусство как социально-эстетический феномен. Особенности искусства. Теории происхождения искусства: «открытость» вопроса в современном искусствознании. Магическая. Эротическая. Теория художественного инстинкта. Иллюзионистская теория. Социальная теория. Географическая теория. Методы осмысления Функциональное воздействие искусства на человека и природу.

Система функций искусства и их взаимосвязь. Компенсационная функция. Эвристическая. Развлекательная. Гедонистическая. Прогностическая. Познавательная. Воспитательная. Просветительская. Коммуникативная. Основные аспекты искусства. Творческий. Игровой. Знаковый. Социальный. Психологический. Отражательноинформационный. Роль искусства в духовной жизни общества.

Классификация видов искусства. Пространственные искусства. Временные искусства. Пространственно-временные искусства. Понятие синтеза искусств.

Раздел 2. ВИДЫ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА 1. Специфика видов. Технология жанров и их эволюция.

Графика как изобразительное искусство. Рисунок. Печатная /гравюра/. Виды графики.

Живопись и ее виды. Монументальная живопись. Миниатюра. Станковая живопись. Техники живописи и материалы. Выразительные средства живописи. Основные жанры живописи: Портрет. Пейзаж. Натюрморт. Другие жанры живописи.

2. Скульптура. Архитектура. ДПИ

Скульптура. Особенности скульптуры как вида искусства. Виды скульптуры. Материалы и техника скульптуры. Утилитарность и функциональность скульптуры как вида изобразительного искусства.

Архитектура. Особенности и специфика архитектуры как вида искусства. Утилитарность и функциональность. Материалы. Основные конструктивные элементы. Экстерьер и интерьер. Цвет в архитектуре. Образное содержание искусства архитектуры.

Декоративно-прикладное искусство. Декоративное творчество как самостоятельный вид искусства. Дизайн. Оформительское искусство как область декоративного творчества.

Раздел 3. ГЕНЕЗИС ИСКУССТВА.

1. Великие стили и их характеристика. Стиль. Вид. Жанр.

7

Понятие стиля, направления, течения и художественного метода в искусстве. Классификация художественных стилей и направлений. Историчность художественного стиля.

2. Архаический примитивизм как протостиль эпохи первобытности. Архаическая мистика.

Синкретизм первобытного искусства. Взаимосвязь с ранними формами мифотворчества и религии. Первобытный синкретизм и архаическая мистика.

Палеолитическая живопись и скульптура первобытности: архаическая мистика.

3. Античный классический стиль. Греческая модель. Римская модель.

Период архаики (3-5 вв. до н.э.).Модель мира греческой культуры. Искусство и поиски формы, выражающей эстетический идеал прекрасного телом и духом. Идея гражданина полиса. Храмовая архитектура. Зодчество. Скульптура периода архаики. Храмовые шедевры архаического периода. Храм Аполлона в Коринфе.

Греческий архитектурный ордер как художественная концепция. Понятие «Греческий ордер». Дорический. Иионический. Коринфский. Лучшие образцы и памятники зрелого архаического искусства. Типы одиночной скульптуры: курос и кора.

Классический период (5-4 вв. до н.э.). Эстетические идеалы греков. Утверждение достоинства и величия человека-гражданина как главная задача искусства классики. Пелопоннес и Афины как главные центры. Живопись. Скульптура: скульптура. Мирон, Поликрет, Пракситель, Фидий, Скопас. Архитектура: Храм богини Геры в Пестуме (храм Посейдона); Храм Зевса в Олимпии; Архитектурно-скульптурный ансамбль Афинский акрополь; Храм Парфенон; Ника Самофракийская. Лучшие образцы скульптуры: Бронзовая статуя возничего, Рождение Афродиты; Статуя бога морей Посейдона. Крупнейшие мастера периода классики: Мирон («Дискобол»), Поликрет («Дорифор» - бронзовый юноша с копьем).

Искусство периода эллинизма. Монументальность и трагичность искусства эллинизма. Лучшие мастера: Скопас, Пракситель, Лисипп, Леохар. Шедевры мирового искусства и их создатели: Скопас: мраморная статуя «Менада» (Вакханка). Пракситель: «Афродита

Книдская», Статуя Гермеса. Лисипп: Голова кулачного бойца из Олимпии;

 

Статуя Апоксимеона. Леохар:

«Аполлон Бельвердейский». Фаросский маяк в

Александрии и Башня ветров в Афинах.

 

 

 

 

 

 

 

Модель мира римской культуры. Архитектура Древнего Рима: соотношение

 

 

 

 

 

 

красоты и

утилитарности/полезности.

Переход от «стоечно-балочной» системы К

«монолитно-оболочечной»

системе в строительстве и архитектуре. Новые типы

зданий: базилики, амфитеатры,

цирки, термы. Триумфальная арка.

Роль форума в

жизни римлян.

Реалистический римский

 

портрет. Тогатус (тип статуи). Бюсты

(«Брут», «Оратор», бюсты Цицерона, Цезаря:

выражение идеи гражданина Рима.

Помпейские фрески. Римский скульптурный портрет. Помпейские фрески.

 

 

4.Христианский символизм. Романский стиль. Готический стиль.

Характерные черты /каноны христианского

символизма):- отсутствие

в живописном

 

 

 

 

 

 

пространстве

 

иконы третьего

измерения,

перспективы, светотеневой моделировки

(господство

среды рассеянного освещения); - намеренное несоблюдение

анатомических

пропорций

в

человеческих фигурах;

-важная

роль символики цвета (золотой –

божественная бесконечность, белый - святость, красный – героическое начало, зеленый – дух юности, бурый – все низменное и безобразное); - особое место принадлежит изображению Христа-Вседержителя, -фигуры, парящей над храмовым пространством; что приводит в итоге к отделению христианской живописи от зодчества.

Символическая религиозная живопись Средневековья. Фрески. Иконы.

5.Ренессансный антропоцентризм Возрождения.

Смысл понятия «Возрождение» («Ренессанс») как восстановление античной основы (греко-римской античности) в решении новых художественных задач в области

8

скульптуры и живописи и глубокая культурно-историческая реставрация самого античного стиля.

Характерные черты ренессансного антропоцентризма. Основное своеобразие нового эстетического мышления и нового художественного стиля как сознание неразрывности трех моментов: прекрасного тела, возвышенного духа и искусства.

6.Барокко. Классицизм. Рококо. Романтизм.

Характерные черты барочного искусства:. Иррациональность. Идеал в барочного

искусства. «Принцип гибкой формы» Искусство барокко и влияние католической церкви и католического мировоззрения. Мистицизм, экзальтация, экспрессивность

Характерные черты классицизма в культуре и искусстве: Равновесие всех миров-

божественного, природного, социального, духовного. Заданность свыше строгих границ и предначертаний. Идея разумного порядка и нормативной регламентации. Приоритет разума и знаний. Концепция человека с основополагающими тремя принципами (приоритет разума над страстями, принцип моральности разума человека на пути к истине, благу и справедливости, принцип самоотверженного, честного социального служения государю и государству);

Изобразительное искусство: подчиненность природы идее порядка (характерны в этом отношении геометрические, правильные дворцово-парковые формы ансамблей Версаля); Приоритет линии рисунка над цветом, преобладание строго уравновешенной композиции над стихией красочных сочетаний;

Новое понимание красоты в эстетике классицизма и оформление художественноэстетических принципы классицистского понимания красоты.

В русле данных устремлений возникла система строгих эстетических принципов, позволяющих создавать такие художественные формы, созерцание которых призвано создать у зрителя ощущение причастности к высшим началам и гармонии бытия.

Характерные черты стиля рококо: отсутствие пафоса парадной государственности, погруженность в частную жизнь. Празднично-игровое как определяющее содержание и формы художественных произведений с преобладанием концепции бытия как театрализованного праздника любви Лозунг жизни и искусства: «Спеши любить и наслаждаться!». Созерцательность. Гедонизм. Эротика. Пасторальность (в противовес экзальтированной религиозности барокко). («Поцелуй украдкой» Фрагонара, «Капризница» Ватто, «Сто двадцать дней Содома» де Сада). Рококо в живописи: библейские пророки уступили место Венерам, Аполлонам, Эротам, изнеженным купидонам, грациозным нимфам, сладострастным вакханкам с отсутствием гражданской доблести во благо государства, общества и чувства долга с обязательными нормами нравственности; Основной принцип стиля Рококо - принцип сенсуализма. Разрешение традиционной антитезы « разумчувства» в пользу чувства, а не разума.

Романтизм как художественное направление.

Истоки романтизма: антропо-центрическая модель мира с центром индивидуального, суверенного и эгоцентричного «Я», отрицающим верховного авторитета Бога.

Генезис романтизма - английская живопись 18 в. Творчество Г.Гейнсбора, Гойи и У.Тернера. Франция – романтическая живопись Т.Жерико и Э. Делакруа (первая половина

19 века).

Характерные черты Романтизма. Пафос возвышенного в искусстве. Экзотические мотивы в творчестве. Фантастичность и героика сюжетов. Специфика композиции: неуравновешенность, несимметричность, мощная экспрессия рисунка, смелость линеарных всплесков. Ккартины Э.Далакруа: «Ладья Данте» «Крушение Дон Жуана». Обращение к образам Фауста, Гамлета, библейских персонажей. Суть романтического восприятие истории- «мировая скорбь».

7.Модерн. Идеология модернизма Ф.Ницше.

9

Модерн (от лат. modernus – новый, современный) – стиль/«стилевое направление»,/«совокупность направлений в искусстве ХХ в.»). Крупнейший идеолог модерна – Ф. Ницше и его тезис: «Бог мертв» как отказ от всех заповедей, норм, законов человеческого поведения и заявивший о возможности беспредельной свободы.

Эволюция модернизма. Первый этап – протомодернизм (переход к индустриальному обществу). Второй – собственно модернизм или авангардизм (индустриальная цивилизация). Третий – постмодернизм (постиндустриальная цивилизация).

Характерные черты модерна: отход от традиций классической культуры. Неприятие и

разрыв с канонами классического мировосприятия в духе «заката Европы». «Нигилизм без берегов» и доминанта завышенной самооценкой художников-модернистов собственного творчества. Закрытость для диалога с другими культурными стилями и традициями классики. Основные стилевые признаки зрелого Модернизма:

-Анормативность, ориентация на разрыв с классическими традициями, творческая вседозволенность. Претензии на смысловую многомерность. Антииерархичность и аморфность ценностного содержания и его рассеянность в художественном пространстве.

Открытость, разомкнутость художественной формы и способность к эволюционированию.

Раздел 4. АВАНГАРДНОЕ ИСКУССТВО ХХ ВЕКА.

1. Современные тенденции в мировом художественном искусстве.

Авангардное искусство. Кубизм, футуризм, экспрессионизм, абстракционизм, супрематизм, сюрреализм. Абстрактное искусство. Поп-арт и концептуализм. Архитектура авангарда. Декоративно-прикладное искусство.

2. Феномен русского искусства и его характерные черты. Отечественное изобразительное искусство и архитектура.

Истоки и характерные черты русского искусства. Изобразительное искусство Киевской Руси. Русский национальный художественный стиль. Традиции и наследие Византии в русской культуре и искусстве. Древнерусское храмовое зодчество. Киевская София Иконография как выражение духовного «лика» Руси. Искусство мозаики и фрески.

Значение искусства Киевской Руси

для развития художественной культуры русского

народа.

 

 

 

 

Русское изобразительное

искусство периода феодальной раздробленности. Рост

локальных

феодальных центров и

развитие местных

стилей в изобразительном и

прикладном

искусстве;

взаимодействие языческой и

христианской составляющих

культурного процесса; появление ересей; патриотическая тематика в изобразительном искусстве и рост национального сознания. Роль монголо-татарского нашествия как тормозящего фактора.

Архитектура и иконопись Владимиро-суздальского княжества. Суздальский стиль – «белокаменное зодчество». Культура и искусство Новгорода Великого и Пскова. Архитектурно-композиционные формы Новгорода и «иконописный» облик Пскова. Искусство книжной миниатюры: Новгородские и Псковские миниатюры.

Изобразительное искусство Московской Руси. Ведущая роль Москвы как центра хозяйственной и культурной жизни и центра объединения русских земель. Расцвет древнерусской живописи и зодчества: Живопись Феофана Грека. Художественная манера мастера. Характеристика шедевров: Спас Пантократор.Фреска Спасо-Преображенского

собора. Новгород; «Троица».

Творчество Андрея Рублева как гениального русского

живописца. Характеристика

шедевров мастера. «Троица» и новое прочтение смыслов

картины. Творчество Дионисия и Фиораванти. Формирование высокого иконостаса. Новые оригинальные направления в русском зодчестве.

Русское изобразительное искусство 16 века. Архитектурно-композиционные формы

(строительство шатровых храмов и храмов-монументов). Изменения в иконописном

Соседние файлы в папке из электронной библиотеки