Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
4
Добавлен:
20.04.2023
Размер:
1.26 Mб
Скачать

УПРАВЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ БЕЛГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВИ КУЛЬТУРЫ

Факультет режиссуры, актерского искусства и хореографии Кафедра теории и методики хореографического искусства

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС

учебной дисциплины

ТЕАТРАЛЬНОЕ ИСКУССТВО

Направление подготовки: 071200.62 Хореографическое искусство

Профиль подготовки: Педагогика Квалификация выпускника: бакалавр

Форма обучения: очная

Разработчик:

доцент.каф. теории и методики хореографического искусства Дубянская В. Н.

Белгород 2014

1

Содержание УМКД

Рабочая программа дисциплины

 

 

 

1.Цели освоения дисциплины

 

 

4

2.Место дисциплины в структуре ООП ВПО

 

4

3. Требования к результатам освоения содержания дисциплины

5

4.Объем дисциплины и виды учебной работы

 

7

5. Содержание дисциплины

 

 

8

5.1. Содержание разделов дисциплины

 

 

8

5.2 Разделы дисциплины и междисциплинарные связи с

 

 

обеспечиваемыми (последующими) дисциплинами

 

25

5.3. Разделы дисциплин и виды занятий

 

 

26

6.Лабораторный практикум

 

 

29

7. Практические занятия (семинары)

 

 

29

8.Задание к практическому занятию и его содержание:

 

32

9.Оценочные средства для текущего контроля успеваемости,

 

промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины и

 

учебно-методическое

обеспечение

самостоятельной

работы

 

студентов

 

 

 

39

9.1.Самостоятельная работа

 

 

42

10. Учебно-методическое и информационное обеспечение

 

дисциплины (модуля):

 

 

 

42

10.1. Рекомендуемая учебная литература (основная).

 

42

10.2. Рекомендуемая учебная литература (дополнительная)

 

42

10.3.Базы данных, информационно-справочные и поисковые системы

43

11. Материально-техническое обеспечение дисциплины:

 

44

12. Методические рекомендации по организации изучения

 

дисциплины:

 

 

 

44

УЧЕБНО–МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ

 

45

МАТЕРИАЛЫ ТЕСТОВЫХ ЗАДАНИЙ

 

 

86

ГЛОССАРИЙ

 

 

 

97

2

УПРАВЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ БЕЛГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВИ КУЛЬТУРЫ

Факультет режиссуры, актерского искусства и хореографии Кафедра теории и методики хореографического искусства

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ (МОДУЛЯ) ТЕАТРАЛЬНОЕ ИСКУССТВО

Направления подготовки

071200.62 ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО

Профиль подготовки

ПЕДАГОГИКА

Квалификация (степень) выпускника

БАКАЛАВР

Форма обучения

ОЧНАЯ

3

Белгород – 2014

1. Цели освоения дисциплины

Целями освоения дисциплины (модуля) «Театральное искусство» являются воспитание всесторонне образованных, эрудированных, своеобразных художников, способных организаторов, самобытных и творческих педагогов.

Подготовка молодых специалистов – руководителей для творческих танцевальных коллективов, готовых к экспериментально – исследовательской, организационной, проектной деятельности; к овладению оптимальными способами педагогических действий и опытом творческой деятельности, необходимых для эффективной организации обучения и воспитания в условиях современной образовательной ситуации.

2. Место дисциплины в структуре ООП ВПО

Дисциплина «Театральное искусство», входящая в федеральный компонент цикла ПМ (профессиональные модули) государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования третьего поколения по специальности «Хореографическое искусство» и определяет содержание дисциплиныпо направлению подготовки 071200.62 «Хореографическое искусство» (по видам): профиль подготовки: педагогика, квалификации выпускника: бакалавр. Представляет собой дисциплину, призванную дать систему фундаментальных, конкретных знаний и практических умений, необходимых им для теоретической и практической работы в высших и средних профессиональных учреждениях, школах, домах народного творчества и культуры.

Структура программы включает в себя пояснительную записку, примерный тематический план, содержание курса, курсовой проект (основные требования), содержание практической, индивидуальной и самостоятельной работы, литература: основная и дополнительная, примерную тематику рефератов и тематику контрольных работ.

В соответствии с планом учебного процесса изучение данной дисциплины предусмотрено в 4,5,6 учебных семестрах. Общий объем часов составляет – 288 часа. Из них на аудиторное изучение отводится 134 часа: 76– лекционных занятий, 58 – практических занятий. Самостоятельная работа студентов по предмету составляет – 118 часов. Большое значение придается самостоятельной работе студентов, формирующей индивидуальность, личность студента, его волю, творческий и интеллектуальный потенциал.

Формы контроля: зачет и экзамен – организовываются как семестровые итоговые работы, предварительно проводится опрос по теории режиссуры (2–3 курсы). 4 семестр – зачет, 6 семестр– экзамен.

Содержание дисциплины «Театральное искусство» логически взаимосвязано с другими частями ООП: дисциплинами «Актерское мастерство в хореографии», «Мастерство хореографа», «Музыкальное искусство»,

4

«Изобразительное искусство», «Искусство этикета», «Возрастная и педагогическая психология», «Методика работы с детским коллективом».

Приступая к изучению дисциплины «Театральное искусство» будущий руководитель творческого коллектива должен знать: основные этапы развития в истории театра, виды и направления в театральном искусстве и литературе, основы психологии и педагогики, основные законы художественного творчества.

3. Требования к результатам освоения содержания дисциплины

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование элементов следующих компетенций в соответствии с ФГОС ВПО по данному направлению:

а) общекультурных (ОК):

способностью осознанно воспринимать, уважительно и бережно относиться к историческому наследию России и мира, многообразным культурным традициям, иметь собственные и толерантно воспринимать существующие религиозные, идейные, социальные, культурные взгляды, конструктивно взаимодействовать с представителями различных культур (ОК-1);

способностью иметь собственные мировоззренческие убеждения, осознанно воспринимать и анализировать мировоззренческие, социально и личностно значимые религиозные и философские проблемы (ОК-3);

способностью пользоваться современными средствами получения, хранения, обработки и предъявления информации, работать с распределенными базами данных в глобальных компьютерных сетях, с информацией из различных источников для решения профессиональных задач, владеть необходимыми для этого компьютерными программами

(ОК-7);

способностью осознать и внутренне принять основные положения, законы и методы естественных наук для составления адекватной современному уровню знаний научной картины мира (ОК-10);

способностью к осознанию и эмоциональному принятию ответственности и проявлению ее в организации собственной самостоятельной, индивидуальной работы, в принятии ответственных решений в рамках своей компетенции, способностью самостоятельно обучаться в течение всей жизни и непрерывно совершенствоваться, расширять границы своих научных, творческих, духовных познаний (ОК-12);

способностью осознавать роль искусства и культуры в человеческой жизнедеятельности, развивать собственное художественное восприятие и вкус, постоянно стремиться к нравственному и эстетическому развитию

(ОК-23);

б) профессиональных (ПК):

 

 

 

 

 

балетмейстерская деятельность:

 

 

 

 

способностью

сочинять

качественный

хореографический

текст,

анализировать

художественные

произведения

литературы,

5

изобразительного искусства, музыки, хореографии и на этой основе создавать балетное либретто или сценарный план хореографической постановки, структурировать композицию танца в различных хореографических формах (ПК-10);

организационно-управленческая деятельность:

способностью исследовать проблемы функционирования во взаимосвязи с социально-экономической успешностью и социальной действенностью организации искусств, обеспечивать многосторонние связи с общественностью в процессе работы над проектом (мероприятием),

участвовать в разработке рекламной и печатной продукции (ПК-31).

Врезультате изучения дисциплины студент должен: Знать:

1.теорию, практику и методику театральной режиссуры;

2.выразительные средства режиссуры и художественные компоненты спектакля;

3.систему обучения актерскому мастерству К.С. Станиславского;

4.закономерности становления и развития театрального искусства, специфику работы над различными литературными жанрами;

5.законы движения на сцене и законы управления аппаратом воплощения, особенности стилевого поведения и правила этикета;

6.устройство сцены, механизмы, оборудование и осветительную технику сцены, основные принципы художественного оформления;

7.историю гримировального искусства, технические средства гримирования, виды и технику грима;

8.принципы построения урока актерского мастерства и сценического

движения. Уметь:

1.сочинять либретто балетного представления анализировать литературное и драматургическое произведение и использовать в хореографических постановках;

2.проводить режиссерский анализ, выявлять сквозное действие персонажей и сверхзадачу постановки;

3.разрабатывать постановочный план и режиссерскую экспликацию постановки;

4.работать с исполнителями над ролью, используя принцип поэтапности в актерской работе;

5.проводить психофизический тренинг и работать с исполнителями над пластическим воплощением;

6.выявлять характеристику образа, развивать навыки общения и взаимодействия;

7.применять двигательные навыки и умения в своей постановочной работе;

8.находить и использовать пластическую характеристику образа в балетном представлении;

6

9.осуществлять художественно–техническое оформление, используя навыки пространственного видения;

10.анализировать литературное и драматургическое произведение и использовать в хореографических постановках;

11.использовать технику и приемы гримирования при работе над воплощением замысла;

12.использовать методы театральной педагогики.

Владеть

1.организационной и репетиционной работой с творческим коллективом и отдельными исполнителями;

2.способами художественно–технического оформления театральной постановки;

3.методами обучения участников коллектива актерскому мастерству, сценическому движению.

4. Объем дисциплины и виды учебной работы

Общая трудоемкость дисциплины составляет 8 зачетных единиц, 288 часа из которых на аудиторное изучение дисциплины отводится 134 часа,на самостоятельную работу 118 часа. Промежуточный контроль проводится в форме зачета в IV семестре и форме экзамена в VI семестре.

 

 

Вид учебной работы

Всего

 

 

Семестры

 

 

 

 

 

часов

 

IV

 

V

 

VI

 

 

Аудиторные занятия (всего)

134

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

В том числе:

-

 

-

 

-

 

-

 

 

Лекции (Л)

76

 

20

 

36

 

20

 

 

Практические занятия (ПЗ)

58

 

20

 

18

 

20

 

 

Самостоятельная работа (СР)

118

 

14

 

18

 

86

 

 

(всего)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Вид промежуточной аттестации

36

 

зачет

 

 

 

экзаме

 

 

(зачет, экзамен, контрольная работа,

 

 

 

 

 

 

н

 

 

курсовая работа)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Общая трудоемкость часов

288

 

 

 

 

 

 

 

 

зач. ед.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

8

 

1,5

 

2

 

4,5

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

5. Содержание дисциплины

 

 

 

 

 

 

 

 

 

5.1. Содержание разделов дисциплины

 

 

 

 

 

 

 

 

Наименование раздела,

 

Содержание раздела, темы

п/

семестра

 

темы

 

в дидактических единицах

п

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1

2

3

 

 

 

 

4

 

 

 

 

 

 

Раздел 1. Театр – как самостоятельный вид искусства

 

 

 

1.

4

Тема 1.1. Введение в

 

Сущность

театрального

искусства –

 

семестр

предмет. Театр – как вид

 

художественное

 

 

 

отражение

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

7

 

 

 

 

 

 

 

искусства.

действительности

через столкновение

 

 

 

характеров в драматическом действии.

 

 

 

Действенная

природа

театрального

 

 

 

искусства.

Полифункциональность

 

 

 

искусства.

 

 

 

 

 

 

 

 

Тема 1.2 Мировоззрение и

Театр

как

одна

из

форм

 

 

творчество.

художественного

 

 

отображения

 

 

 

действительности.

 

Образность

 

 

 

специфический

язык

театрального

 

 

 

искусства, наглядное, чувственное

 

 

 

восприятие

конкретного

процесса

 

 

 

действительности

реальной

жизни.

 

 

 

Красота – критерий освоения мира.

 

 

 

 

Игровое

начало

театра.

Смысл

 

 

 

творчества. Театральная антропология,

 

 

 

семиология и семиотика.

 

 

 

 

 

Тема 1.3 Специфические

Театр – искусство коллективное. Театр

 

 

особенности театрального

– искусство синтетическое. Актер –

 

 

искусства.

носитель

 

специфики

 

театра.

 

 

 

Драматургия

ведущий компонент

 

 

 

театра.

Режиссер

организатор

 

 

 

театрального процесса, объединяющий

 

 

 

творческий труд всех участвующих в

 

 

 

создании спектакля, как целостного,

 

 

 

идейно–художественного произведения.

 

 

 

Зритель – творческий компонент театра.

 

 

 

Пространство и время в театре.

 

 

 

Различные

виды

 

театрального

 

 

 

искусства.

 

 

 

 

 

 

 

 

Тема 1.4 К.С.

Реалистическая

линия

 

развития

 

 

Станиславский. Жизнь и

русского национального театра К.С.

 

 

творчество.

Станиславский,

его

открытия

в

 

 

 

реалистическом преобразовании театра,

 

 

Тема 1.5 Система

о преемственности

в

театральной

 

 

воспитания актера.

культуре. МХАТ и его роль в развитии

 

 

 

театрального искусства. Поиски К.С.

 

 

Тема 1.6 Реалистические

Станиславским

общих

законов

 

 

традиции театрального

творчества. Создание «системы» –

 

 

искусства.

творческое обобщение и развитие опыта

 

 

 

русского

 

реалистического

театра,

 

 

 

обоснование

законов

органической

 

 

 

природы актерского творчества.

 

 

 

Тема 1.7Режиссер–

Система К.С. Станиславского как

 

 

реформатор, актер, педагог,

научное

обоснование

законов актер-

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

8

 

 

 

 

 

 

 

 

теоретик театра К.С.

ского

творчества.

Неразрывность

 

 

Станиславский.

теории и практики – основа «системы».

 

 

 

Основные части «системы»: «работа

 

 

Тема 1.8 Система

актера над собой», «работа актера над

 

 

воспитания актера.

ролью».

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Тема 1.9Реалистические

Реализм

 

способ

отображения

 

 

традиции театрального

действительности

МХАТ

и

его

 

 

искусства.

реалистические

преобразования.

 

 

 

Становление

реалистической

 

школы

 

 

Тема 1.10

М.С. Щепкина и его творчества. К.С.

 

 

ТворчествоК.С.Станиславск

Станиславский и его открытия в

 

 

ого и его открытия в

реалистическом преобразовании театра.

 

 

реалистическом

Реализм,

 

как

передовой

 

метод

 

 

преобразовании театра

художественного творчества. Реализм и

 

 

 

натурализм.

 

 

 

 

 

 

Раздел 2. Основные направления и принципы театрального искусства.

 

 

 

 

 

2.

 

Тема 2.1 Этика и

Основные принципы театральной этики

 

 

дисциплина. Актерская

К. Станиславского, охватывающей все

 

 

этика и дисциплина.

звенья театрального коллектива, все

 

 

 

стадии его деятельности в театре, за

 

 

 

кулисами и за пределами театра.

 

 

 

Тема 2.2 К.С.

Студийная

 

атмосфера

 

творческого

 

 

Станиславский об

коллектива. Недооценка этики в

 

 

эстетических и этических

театральной среде. Этика – как

 

 

основах в театральном

решающее условие жизни и развития

 

 

творчестве.

искусства.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Тема 2.3Основные

Пять основных принципов системы:

 

 

принципы театрального

принцип жизненной правды, принцип

 

 

искусства. Пять основных

художественного

перевоплощения,

 

 

принципов системы К.С.

принцип органичности, учение о

 

 

Станиславского.

сценическом

действии,

 

принцип

 

 

 

идейной

 

целеустремленности

или

 

 

 

учение о сверхзадаче.

 

 

 

 

 

 

Тема 2.4Основные

Основные

направления

в

театральном

 

 

принципы воспитания

искусстве:

 

сценическое

 

ремесло,

 

 

актера.

искусство «представления», искусство

 

 

 

«переживания». Их характеристика,

 

 

 

различия и особенности. Естественное

 

 

Тема 2.5 «Психотренинг

проявление чувств – основа актерского

 

 

артиста»

творчества. Дилетантизм в актерской

 

 

 

профессии и способы его устранения.

 

 

 

Трактат Д. Дидро «Парадокс об актере».

 

 

Тема 2.6 Профессия

Первые

представления

о

функции

 

 

режиссер в театральном

режиссера.

 

Режиссура

искусство

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

9

 

 

 

 

 

 

 

 

 

искусстве.

сценической

 

 

интерпретации

 

 

Тема 2.7 Этапы

литературного

 

произведения.

 

 

становления профессии

Необходимость

 

возникновения

 

 

режиссера в театральном

профессии. У истоков режиссуры в

 

 

искусстве.

русском театре. А. Ленский, М.

 

 

 

Щепкин, К. Станиславский, В.И.

 

 

 

Немирович – Данченко. Основные

 

 

 

принципы «внутренней» и «внешней»

 

 

 

режиссуры.

 

 

 

 

 

 

 

 

Тема 2.8 Основные

Возникновение

термина

режиссер.

 

 

функции режиссера в

Различные направления режиссерского

 

 

театральном искусстве.

искусства.

 

 

 

Диалектика

 

 

 

взаимоотношений

режиссеров

и

 

 

 

актеров. Реализм, высокая идейность,

 

 

 

художественные

достоинства,

научная

 

 

 

методология

основные

принципы

 

 

 

режиссерской

профессии.

 

Роль

 

 

 

режиссера в современном театре.

 

 

 

Режиссер – автор постановки. Личность

 

 

 

режиссера и его роль в определение

 

 

 

стиля и направления. Роль режиссера в

 

 

 

современном театре. В.И. Немирович–

 

 

 

Данченкоо трех функциях режиссера.

 

 

 

Режиссер – организатор и постановщик

 

 

 

спектакля. Режиссер – «зеркало»,

 

 

 

педагог и

воспитатель

творческого

 

 

 

коллектива, руководитель учебно–

 

 

 

воспитательной работы. Режиссер –

 

 

 

руководитель

всей творческой

работы

 

 

 

по созданию спектакля. Режиссер –

 

 

 

автор

спектакля,

 

толкователь

 

 

 

драматического произведения.

 

 

 

 

 

Работа режиссера с актерами, ее

 

 

 

основные принципы. Работа режиссера

 

 

 

с

художником,

композитором,

 

 

 

балетмейстером и др. создателями

 

 

 

спектакля.

 

 

 

 

 

 

 

 

Тема 2.9 Выразительные

Метод действенного анализа.

 

 

 

 

средства режиссера

– особенности конфликта;

 

 

 

 

 

 

моделирование

предлагаемых

 

 

 

обстоятельств;

 

 

 

 

 

 

 

 

– поток жизненных обстоятельств героев;

 

 

 

– примерная конструкция сюжета–

 

 

 

событие;

 

 

 

 

 

 

Соседние файлы в папке из электронной библиотеки