из электронной библиотеки / 692123302025721.pdf

10

9.Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины и учебнометодическое обеспечение самостоятельной работы студентов

9.1.Примерный перечень вопросов к зачету по всему курсу

1.Начало профессионального образования в Западной Европе.

2.Первые сведения о существовании профессиональных танцовщиков и учителей танца в Италии XII, XIV-XV веков.

3.Академическая школа итальянского танца XVI века.

4.Учреждение Парижской Академии танца.

5.Первые теоретические труды о танце.

6.Профессиональный танец и хореографическое образование в XVII, XVIII и XIX веках.

7.Эволюция танца и ее отражение в теоретических трудах П. Бошана, П. Фейе, Дж. Уивера.

8.Открытие профессиональных школ танца во Франции.

9.Развитие теории танцевального искусства (Р. Фейе. «Хореография, или искусство записи танца», Д. Пьяченца трактат «Об искусстве пляски и танца»)

10.Систематизация танцев в трудах Г. Эбрео, А. Корнацано, Ч. Негри, Ф. Карозо, Ж-Ж. Новерра.

11.Значение опыта балетного театра Франции XVII столетия для дальнейшего развития хореографического образования.

12.Открытие первой русской балетной школы. 13.Педагогическая деятельность Ж. Б. Ланде в России.

14.Влияние зарубежных мастеров классического танца на становление русского хореографического образования и бытовой танцевальной культуры в России.

15.Первые выпускники русской балетной школы.

16.Открытие балетной школы в Москве.

17.Деятельность итальянского педагога Л. Парадиза в России. 18. Педагогическая деятельность А. П. Глушковского.

19.Основные этапы педагогической деятельностиА. Я. Вагановой. 20. Система преподавания классического танца А. Я. Вагановой.

21.Содержание труда А. Я. Вагановой «Основы классического танца». 22.Влияние труда А. Я. Вагановой на развитие отечественной и мировой

балетной педагогики.

11

23.Педагогическая система Н. И. Тарасова.

24. Основные педагогические принципы русской системы классического танца.

25.Основные направления в современной хореографической педагогике. 26.Педагогическая деятельность Е. П Гердт, Л. П. Сахарова.

27.Зарождение и становление школы народно-сценического танца в XX веке. 28.Педагогическая деятельность А.В. Лопухова, А.В. Ширяева, А. Бочарова,

И.А. Моисеева.

29. Содержание книги «Основы характерного танца. 30.Методика преподавания Т. С. Ткаченко, И. А. Моисеева.

9.2.Критерии оценок знаний студентов.

«Отлично» выставляется студенту, который продемонстрировал полноту и целостную систему теоретических знаний в области развития хореографического образования; достаточно глубоко изучил становление системы обучения классического танца, народно-сценического танца, современного танца; а также владеет первоначальными умениями и навыками осуществления познавательной и профессиональной деятельности; в процессе обучения изучил обязательную и дополнительную литературу по вопросам экзамена.

«Хорошо» выставляется студенту при наличии у него достаточно полных знаний по предмету. Если студент логично излагает материал, умеет применить гуманитарно-педагогические, специальные знания для решения конкретных теоретических проблем, умеет грамотно изложить материал.

«Удовлетворительно» выставляется студенту при наличии у него знаний основных категорий и понятий по предмету, умении достаточно грамотно изложить материал.

«Неудовлетворительно» выставляется студенту, который не освоил курс основного содержания по предмету, не знает обязательной гуманитарнопедагогической, специальной, методической литературы.

9.3.Самостоятельная работа

При планировании и организации самостоятельной работы студентов необходимо помнить, что выбор и формулировка дидактических целей должны соответствовать видам самостоятельной деятельности студентов как в рамках учебного занятия, так и внеаудиторной работы.

12

13

9.4.Задания к темам, вынесенным на самостоятельное изучение

Тема 1.Формирование правил, приемов, структурных форм танца в западноевропейских странах эпохи Средневековья.

Контрольные вопросы:

1.Расскажите о появлении придворных (аристократических) танцев – бассдансы.

14

2.Выявите народные истоки придворно-этикетной танцевальной лексики.

3.Определите формы сценического танца в западноевропейских странах эпохи Средневековья.

4.Объясните основные правила танцевального этикета средних веков.

Задания для самостоятельной работы:

1.Просмотрит вариант сценической обработки бытового танца в

классических балетах («Танец с подушками», балет «Ромео и Джульетта» композитор С. Прокофьев, балетмейстер Л. Лавровский).

Тема 2.Хореографическое искусство Западноевропейских стран эпохи Возрождения.

Контрольные вопросы:

1.Общая характеристика эпохи Возрождения.

2.Важнейшие явления культурной и художественной жизни.

3.Возникновение новых культурных центров. Италия и Франция – ведущие культурные центры Западной Европы.

4.Рождение новой гуманистической культуры, новых тем, героев и новых театральных жанров.

5.Идея возвышения человека как основа эстетики эпохи Возрождения

Тема 3.Танцевальная культура Италии XV века.

Контрольные вопросы:

1.Возрождение спектаклей по типу античной драмы.

2.Спектакль Бергонциоди Бота «Ясон и Аргонавты» 1489 г.

3.Рождение новых театральных жанров – опера, комедия Дель Арте, их

влияние на формирование итальянской балетной школы. Тема 4.Придворные представления во Франции XVI века.

Контрольные вопросы:

1.Открытие в 1571 г. группой поэтов «Плеяды» французской «Академии поэзии и музыки».

2.Характерная особенность французского сценического танца.

3.Термин «балет» и его содержание.

4.Балетмейстер Бальтазарини – создатель первого французского балета «Цирцея и ее нимфы» («Комедийный балет королевы») 1581 г., его историческая роль.

5.Любители и профессионалы в придворном балете.

Тема 5. Особенности английского балета эпохи Возрождения.

Контрольные вопросы:

1.Английские «маски» как пример придворных зрелищ.

2.Антология народных и придворных танцев в произведениях У. Шекспира.

3.Гипертрофированная зрелищность как особенность сценических представлений на английской сцене эпохи Возрождения.

15

Тема 6.Хореографическое искусство России XVII века.

Контрольные вопросы:

1.Проникновение западноевропейской театральной культуры в Россию

XVII века.

2.Деятельность И. Ладыгина при дворе Михаила Федоровича.

3.Театральные представления при дворе царя Алексея Михайловича, роль хореографии в этих спектаклях.

4.Организация театра в Москве (1672 г.).

5.Постановщик танцевальных представлений Н. Лима.

6.«Балет об Орфее и Эвридике» (1673 г.).

Тема 7.Придворно-церемониальное и развлекательное значение танца в период правления Петра I.

Контрольные вопросы:

1.Реформы Петра I и их влияние на судьбу музыкального театра России.

2.Открытие первого общедоступного театра в Москве (1702 г.).

3.Указ об ассамблеях 1718 года и начало публичных балов в России.

4.Место танца в общественной жизни.

5.Западноевропейские танцы – менуэт, полонез, англез и другие в придворном быту Петровской эпохи.

6.Народная пляска в дворянском обиходе и придворном быту России

начала XVIII столетия.

Тема 8.Развитие хореографического искусства в России в период Отечественной войны 1812 года.

Контрольные вопросы:

1.Какие тенденции общественной жизни оказали влияние на художественную культуру России в начале XIX века?

2.Как постановщики отображали события войны 1812 года не сцене балетного театра?

3.Охарактеризуйте специфические черты патриотического балета и народно-патриотического дивертисмента.

Задания для самостоятельной работы:

1.На сюжеты, каких произведений русской литературы ставил балетные спектакли А. Глушковский?

2.Определите значение и роль деятельности А. П. Глушковского в становлении московского балета и его школы.

Тема 9.Особенности балетного романтизма в России.

Контрольные вопросы:

1.Преромантические тенденции развития в русском хореографическом искусстве 20 – 30 х годов XIX века.

2.Отражение национальные черты балетного романтизма в постановках И. И. Вальберха, А. П. Глушковского, И. М. Аблеца, И. К.Лобанова.

16

3.Деятельность в России основоположников и выдающихся мастеров западноевропейского романтического балета.

Тема 10.Традиции и новаторство в творчестве М. И. Петипа.

Контрольные вопросы:

1.Предпосылки подъема русского балетного театра последней трети XIX века.

2.Кристаллизация академических форм и симфонизация балетного танца в балетах М. Петипа.

3.Роль М. Петипа в обобщении достижений классического танца XIX века и дальнейшего его развития.

Задания для самостоятельной работы:

1.Изучите материалы и проанализируйте монографии В. М. Красовской «Русский балетный театр второй половины XIX века», Мариус Петипа «Материалы. Воспоминания. Статьи».

Тема 11.Творчество Л. И. Иванова.

Контрольные вопросы:

1.Творческая судьба Л. Иванова как танцовщика, педагога, балетмейстера.

2.Постановки Л. Иванова, которые являются вершинами хореографического симфонизма XIX века.

3.Оперные спектакли Л. Иванова, в которых осуществилась симфонизация характерного танца.

Тема 12. Исполнительское искусство конца XIX столетия.

Контрольные вопросы:

1.Творчество, итальянских мастеров танца, оказавших влияние на формирование исполнительских традиций русской хореографии конца XIX века.

2.Творческая, исполнительская и педагогическая деятельности ведущих артистов петербургского и московского балета конца XIX века.

Тема13.Сохранение и развитие системы хореографического образования XIX – начала XX веков.

Контрольные вопросы:

1.Сохранение балетного репертуара XIX – начала XX веков.

2.Открытие танцевальных студий, кружков, мастерских.

3.Многообразие творческих коллективов, форм работы, видов танца, стилистических течений начала XX века.

4.Свободная пластика, поиски синтеза физкультуры, акробатики, танца, эстрадных жанров мюзик-холла и классического танца.

5.Деятельность А. Дункан в России (1921 - 1924 годов).

17

6.Хореографические студии XIX – начала XX веков – центры творческого поиска.

10.Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины

(модуля):

а) основная литература

1.Балет. Танец. Хореография [Текст]: краткий словарь танцевальных терминов и понятий / сост.: Н.А. Александрова; вступ. ст. А. Смирновой. - СПб.: Лань: Планета музыки, 2008. - 416 с.

2.Красовская, В.М. Русский балетный театр [Текст]: от возникновения до середины XIX века / В. М. Красовская. - СПб.: Лань: Планета музыки, 2008.

- 384 с.

3.Красовская, В.М. Русский балетный театр начала XX века [Текст]: хореографы / В. М. Красовская. - 2-е изд., испр. - СПб.: Лань: Планета музыки, 2009. - 656 с.

4.Красовская, В.М. Русский балетный театр начала XX века [Текст]: танцовщики / В. М. Красовская. - 2-е изд., испр. - СПб.: Лань: Планета музыки, 2009. - 528 с.

5.Красовская, В.М. Русский балетный театр [Текст]: 2 пол. XIX века / В. М. Красовская. - 2-е изд., испр. - СПб.: Лань: Планета музыки, 2008. - 688 с.

6.Плещеев, А.А.Наш балет [Текст]: (1673-1899): балет в России до начала XIX столетия и балет в Санкт-Петербурге до 1899 года / А. А. Плещеев. - СПб.: Лань: Планета музыки, 2009. - 576 с. Бахрушин, Ю.А.История русского балета [Текст]: [учебное пособие] / Ю. А. Бахрушин. - 4-е изд., испр. - СПб.: Лань: Планета музыки, 2009. - 336 с.

7.Светлов, В.Я.Современный балет [Текст] / В. Я. Светлов. - СПб.: Лань: Планета музыки, 2009. - 288 с.

8.Торгашов, В.Н. Теория и история хореографического искусства [Текст]: учебное пособие для студ. обучающихся по спец. 053000 "Народное художественное творчество", спец. "Хореография" / В. Н. Торгашов; федеральное агентство по культуре и кинематографии РФ; ОГИИК; рец.: В.А. Николаев, Н.И. Заикин, Б.Н. Голубицкий. - Орел: ОГИИК, 2004. - 374 с.

9.Худеков, С.Н.Искусство танца [Текст]: История. Культура. Ритуал / С. Н. Худеков. - Москва: Эксмо, 2010. - 544 с. Пасютинская, В.М. Путешествие в мир танца / В.М. Пасютинская. - СПб: Алетейя, 2011. - 416 с.

б) дополнительная литература

1.Вазем, Е.О. Записки балерины Санкт-Петербургского Большого театра [Текст]: 1867-1884 / Е. О. Вазем. - СПб.: Лань: ПЛАНЕТА МУЗЫКИ, 2009. -

448 с.

18

2.Вальберх, И.И. Из архива балетмейстера [Текст]: дневники, переписка, сценарии / И. И. Вальберх. - 2-е изд., испр. - СПб.: Лань: ПЛАНЕТА МУЗЫКИ, 2010. - 336 с.

в) базы данных, информационно-справочные и поисковые системы

1.http://www.vaganova.ru

2.http://www.ballet-enc.ru

3.http://ru.wikipedia.org

4.http://www.krugosvet.ru

5.http://www.balletmusic.ru

6.http://www.liveinternet.ru

7.http://miniteatr.com.ua

8.http://www.rsl.ru

9.http://biblioclub.ru

10.http://www.rubricon.com/

11.http://e.lanbook.com

11.Материально-техническое обеспечение дисциплины:

Перечень материально-технического обеспечения для реализации бакалаврской программы по дисциплине «История и теория хореографического образования» включает в себя:

учебные аудитории, специализированные кабинеты и техническое обеспечение, соответствующие необходимым требованиям;

библиотечный фонд БГИИК укомплектованный печатными и электронными изданиями основной учебной литературы по данной дисциплине профессионального цикла, изданной, за последние пять лет;

фонд дополнительной литературы, который помимо учебной литературы включает официальные, справочно-библиографические и специализированные периодические издания;

электронно-библиотечную систему БГИИК, обеспечивающую возможность индивидуального доступа, для каждого обучающегося к современным профессиональным базам данных, информационным справочным и поисковым системам таким как РУБИКОН, АРБИКОН, ЭБС «Лань», «Университетская библиотека онлайн», а также университетской информационной системе России и Российской государственной библиотеке, университетской библиотеке онлайн.

Материально-техническая база соответствует действующим санитарнотехническим нормам и обеспечивает проведение всех видов теоретической, практической, дисциплинарной и междисциплинарной подготовки, научноисследовательской и творческой работы студентов.

12. Методические рекомендации по организации изучения дисциплины:

При изучении курса «История и теория хореографического образования» большое значение придается самостоятельной работе студентов, особенно при

19

подготовке к практическим занятиям. Подготовку к ним необходимо начинать с изучения конспекта лекций. Затем следует обратиться к основной литературе – базовым учебникам. Особую роль играет дополнительная литература.

При подготовке к практическому занятию рекомендуется проанализировать ранее изученный материал. По каждому вопросу студенту рекомендуется составить развернутый план ответа. Следует выделить по каждой теме самое важное и существенное, чтобы ясно представить и аргументировать свою точку зрения по каждому вопросу.

При промежуточной и итоговой аттестациях по курсу модуля «История и теория хореографического образования» выявляется успешность процесса формирования и степень сформированности профессиональных, социальных и информационных компетентности обучающихся, которые включают в себя:

понимание сущности возникновения и развития хореографического образования в странах Европы и в России;

проявление практических навыков при работе с учебным материалом в соответствии с программой обучения;

понимание единства и взаимосвязи, тенденций развития хореографического образования и особенности становления системы классического танца в России;

готовность к использованию информационных технологий в процессе изучения теории и истории развития хореографического образования;

навыки самостоятельной работы с научной литературой.

Текущая аттестация производится в процессе усвоения отдельных тем модуля и основывается на оценке по «пятибалльной» системе учебных достижений обучающегося при выполнении предусмотренных учебной программой заданий, результатах тестового контроля знаний и сдачи зачета.