из электронной библиотеки / 515758799156174.pdf

Л.Бетховена, в цикле «Сатиры» на стихи Саши Чёрного – прелюдии для фортепиано ор.34.

Вертикальная П. – совмещение стилей по вертикали. Встречается в обработках народных песен (Лютославский, Стравинский, Барток), где диатоническая мелодия звучит с сопровождением остродиссонрующими аккордами. Щедрин. Сцена в Итальянской опере из балета «Анна Каренина». На фоне звучащего на сцене дуэта из оперы Беллини «Монтеки и Капулетти» звучит другая музыка, передающая психологическое состояние Анны.

Приёмы полистилистики:

Стилистический синтез или стилизация – это обращение композитора к стилю-прообразу, представленному элементами музыкального языка (мелодия, гармония, фактура). Различают стилизацию и ассимиляцию. Стилизация – это подчинение чужому стилю.

Ассимиляция – сознательное усвоение чужого при сохранении авторского

«я».

Стилистический контраст – приём сопоставления или противопоставления авторского и заимствованного материала. Коллаж (наклейка, впервые применил П.Пикассо в живописи в 1912 г.) – противопоставление. Например: «Токкатина-коллаж» из Полифонической тетради Р.Щедрина. Цитата - сопоставление. Отличается от коллажа органичностью включения чужого материала (или автоцитаты) в музыкальный материал произведения. Н-р, Шостакович 8 квартет.

«Разросшийся» коллаж – ассамбляж (как комплекс «аппликаций»). Пример - К. Штокхаузен «Гимны».

Темы-монограммы также относятся к полистилистическим приёмам. Музыкальные монограммы существуют в сочинениях композиторов разных времён и народов. В эпоху барокко монограмма бытует чаще всего в составе тематического материала двух значительных музыкальных жанров – фантазии и фуги, достигших совершенства в творчестве И.С. Баха.

Фамилию BACH можно представить в виде музыкальной монограммы: сибемоль (B) – ля (A) – до (C) – си-бекар (H). Она встречается часто в сочинениях композитора, растворяясь в музыкальной ткани, приобретая значение символа. И.С. Бах был глубоко религиозной личностью, его музыка – это общение с Богом. Композитор используют монограмму не для увековечивания своего имени, а для выражения своеобразного музыкального миссионерства.

1. Как дань уважения великому И.С. Баху, его монограмма звучит в сочинениях многих других композиторов. Сегодня известно более 400 произведений, композиционной основой которых является мотив BACH. Очень ярко слышна баховская монограмма в теме фуги Ф. Листа из его Прелюдии и фуги на тему BACH..

В«Карнавале» Р. Шумана на протяжении всего произведения слышно настойчивое варьирование мотива A-Es-C-H, в нем скрывается

монограмма композитора (SCHA) и название маленького чешского города Аш (ASCH), где встретил юный Шуман свою первую любовь. Автор открывает слушателю конструкцию музыкальных зашифровок фортепианного цикла в пьесе «Сфинксы»

Музыку прошедшего и нынешнего столетий характеризует усиление рационального начала. Возможно, поэтому музыкальные монограммы и анаграммы (перестановка знаков исходного кода) столь часто встречаются в музыкальных композициях современных авторов. В одних, найденных композиторами творческих решениях, они приобретают значение идеала, восходящего к духовным ценностям прошлого (как в случае с монограммой BACH), в других – обнаруживается намеренное искажение высокого значения музыкального кода и даже трансформация его в негативную сторону. А иногда код является некоей забавой для композитора, склонного к юмору. Например, Н.Я. Мясковский мягко пошутил над своим педагогом по классу композиции А.К. Лядовым, используя оригинальный мотив – Be- re-gis – La-do-fa, что означает в переводе с «нотного языка» — «берегись Лядова» (Третий струнный квартет, побочная партия первой части). Известен также Квартет на тему «В-la-f» Н. Римского-Корсакова, А. Лядова, А. Бородина и А. Глазунова.

Известные монограммы Д.Д. Шостаковича – DEsCH и Р. Щедрина

– SH CHED слились в «Диалоге с Шостаковичем», написанном Р.К. Щедриным. Выдающийся мастер создания музыкальных зашифровок, Щедрин написал оперу «Левша» и посвятил ее 60-летию дирижера Валерия Гергиева, используя в музыке этого произведения именную монограмму юбиляра.

Задание.

Р.Щедрин. «Токкатина-коллаж» из Полифонической тетради.

III. Материалы тестовых заданий

Задание 1 (выберите один вариант ответа)

2. Одновременное сочетание двух или более тональностей называется

Варианты ответов:

5)атональность

6)расширенная тональность

7)политональность

8)хроматическая тональность

Задание 2 (установите соответствие)

Задание 3

Расположите диатонические интервалы (от ч.1 до ч.8) по степени их влияния на плотность аккорда (Ю. Кон)

_________________________________________________________________

____________

Задание 4 (выберите один вариант ответа)

С какой техникой композиции связаны следующие приёмы: цитата, коллаж, аллюзия?

Варианты ответов:

5)атональность

6)алеаторика

7)полистилистика

8)техническая музыка

Задание 5 (выберите один вариант ответа)

Техника, допускающая множественность вариантов реализации заданной структуры, называется

Варианты ответов:

5)алеаторика

6)сонорика

7)пуантилизм

8)полистилистика

Задание 6 (выберите один вариант ответа)

Метод композиции, основанный на проведении ряда звуков различных по высоте, из которых выводится вся высотная ткань произведения, называется

Варианты ответов:

5)расширенно-тональная техника

6)модальная техника

7)серийная техника

8)конкретная музыка

Задание 7 (выберите один вариант ответа)

Как называются лады, образованные делением октавы на равные части и заполнением ячеек одинаковым чередованием тонов и полутонов?

Варианты ответов:

5)обиходные

6)гемиольные

7)диатонические

8)симметричные

Задание 8 (выберите один вариант ответа)

Как называется лад с модусом 3.1 (1.3)

Варианты ответов:

5)целотонный

6)уменьшенный

7)увеличенный

8)тритоновый

Задание 9 (выберите один вариант ответа)

Какой аккорд является диатоническим пределом терцовой структуры?

Варианты ответов:

5)нонаккорд

6)ундецимаккорд

7)универсальный аккорд

8)терцдецимаккорд

Задание 10 (выберите один вариант ответа)

Система звуковысотных отношений, основанная на интервалике меньше полутона - это

Варианты ответов:

5)диатоника

6)хроматика

7)гемиолика

8)микрохроматика

IV. ГЛОССАРИЙ

Айвз Чарльз (1874-1954 гг.) – основоположник современной американской школы, автор пяти симфоний, камерно-инструментальных произведений.

Алеаторика (от латинского alea - игральная кость; жребий, случайность), метод музыкальной композиции ХХ в., предполагающий мобильность музыкального текста, когда элементы случайности возводятся в ранг формообразующих факторов.

Атональная музыка (греч. а отрицательная частица; буквально внетональная музыка) — понятие, относящееся к музыке, не имеющей тональной организации звуков. Возникло в начале 1900-х гг. и было связано с творчеством композиторов новой венской школы.

Бела Виктор Янош Барток (венг. Bartók Béla Viktor János [ˈbɒrtoːk ˈbeːlɒ]; 25 марта 1881, Надьсентмиклош, Банат, Австро-Венгрия — 26 сентября 1945, Нью-Йорк, США) — венгерский композитор, пианист и музыковед-фольклорист

Берг Альбан (Berg) (1885—1935), австрийский композитор. Представитель новой венской школы. Эволюционировал от музыкального романтизма к экспрессионизму. Один из создателей серийной техники Гуманизм и социальный критицизм отразились в опере «Воццек» (1921). Опера «Лулу» (1935), концерт для скрипки с оркестром «Памяти ангела» (1935), камерно-инструментальные сочинения (в том числе «Лирическая сюита», 1926), вокальные циклы и др.; литературные сочинения.

Браун Эрл (1926–2002) — американский композитор, работавший в технике алеаторики и графической музыки. Писал камерную, оркестровую, электронную и магнитофонную музыку, использовал нетрадиционные типы нотации.

Булез Пьер (фр. Pierre Boulez; род. 26 марта 1925, Монбризон, департамент Луара) — французский композитор и дирижёр. На протяжении многих лет является одним из лидеров французского музыкального авангарда.

Веберн Антон, также Антон фон Веберн (нем. Anton Webern,

нем. Anton von Webern; 3 декабря 1883 года, Вена — 15 сентября 1945 года, Миттерзиль, Австрия) — австрийский композитор и дирижёр, один из основателей Новой венской школы.

Вышнеградский Иван Александрович (4 мая 1893, Санкт-Петербург

— 29 сентября 1979, Париж) — русский и французский композитор, один из пионеров четвертитоновой музыки.

Голышев Ефим (1897-1970) – русский и немецкий композитор и художник. По образованию скрипач (ученик Ауэра). С 1909 жил в Берлине. В 1914 написал первое в истории произведение в 12-тоновой серийной технике – Струнное трио. Его «Ледяная песнь» (Das eisige Lied) для оркестра – первое исполненное 12-тоновое произведение (1920, Берлин). Входил в берлинскую группу «дадаистов»; в его произведениях Antisymphonie и Keuchmaneuver используются необычные инструменты, в т.ч. кухонная посуда. С 1933 странствовал по Европе и Южной Америке.

Залла Оскар (Oskar Sala). (1910 - 2002) – немецкий пианист, один из первых музыкантов, начавший экспериментировать с электронными звуками и создавать эти звуки. Много концертировал как исполнитель на траутониуме.

Ксенакис Янис (1922-2001) - человек-легенда, архитектор и математик, композитор и музыкальный теоретик, один из лидеров нового искусства, символ европейского авангарда, заметно повлиявший на культуру Западной Европы и всего мира. Автор ряда новых идей музыкальной композиции, соединяющих абстрактную логику математики, пространственные принципы архитектуры и музыкальную образность. Концептуальный, новатор, внедрявший в музыку «управляемый хаос», перевод графики своих партитур на язык архитектуры, задействовавший компьютер в музыкальной композиции, предложивший новые способы

композитор-авангардист, педагог. Широкой публике он стал известен благодаря использованию его музыки в фильме Стэнли Кубрика «Космическая одиссея 2001 года

(от греч. mikros - маленький, слабый и xroma - цвет, окраска, оттенок), ультрахроматика, микротоника, микроинтервалика, - звуковая система, использующая интервалы меньше полутона (и производные от них).

Серийная техника – метод сочинения музыки, основанный на проведении темы-серии.

Скордатура (итал. scordatura от scordare - расстраивать музыкальный инструмент), временное изменение обычной настройки струнных музыкальных инструментов для облегчения исполнения, а также изменения диапазона, характера звучания и т. п.

Парч Гарри (англ. Harry Partch; 24 июня 1901, Окленд — 3 сентября 1974, Сан-Диего) — американский композитор и конструктор музыкальных инструментов, один из пионеров микрохроматической музыки.

Пендерецкий Кшиштоф (1933г.) – современный польский композитор. Основные темы творчества: Человек в двух ипостасях – гуманизм, величие, духовность и с др. стороны злодейство (фашизм).

Преобразование Фурье – математическая операция разложения функции на синусоиды с разными периодами и амплитудами. Пример из акустики: из звучания аккорда на фортепиано путем разложения Фурье можно выделить все участвующие в аккорде ноты и их гармоники.

Пуантилизм (фр. pointillisme, англ. punctualism), точечная музыка

(нем. punktuelle Musik) — техника композиции в музыке 2-й половины XX в., разновидность серийной техники.

Пуассон Симеон Дени (Siméon Denis Poisson, 1781—1840) —

знаменитый французский математик, механик и физик.

Сонорика, сонорная техника (лат. sonorus — звонкий, звучный) —

теоретическая концепция в отечественном музыковедении, рассматривающая ряд изначально (по композиторскому их пониманию) различных по методам и техникам сочинения композиционных явлений как "единую технику музыкальной композиции, оперирующую темброзвучностями как таковыми, сообразно их специфическим имманентным закономерностям"

Стохастика - (греч. "stocaistikoz", "искусный в стрельбе по цели", от "stocoz", " цель ") - метод, основанный на принципе вероятности. В математике стохастическим подходом считается метод, в котором величины извлекаются из соответствующих последовательностей совместно распределенных случайных переменных

Стохастическая музыка - музыка, основанная на законах вероятностей и законах больших чисел.

Спектральная музыка (также «спектрализм», фр. Musique spectrale) — вид современной музыки, характерной особенностью которого является техника музыкальной композиции, опирающаяся на анализ звукового спектра создаваемого произведения.

Тарнопольский Владимир Григорьевич (1955 г.) – российский композитор, ученик Сидельникова, Денисова, Холопова, с 1992 г. преподаватель по классу композиции МГК им. П.И.Чайковского

Термен Лев Сергеевич (15 [28] августа 1896, Санкт-Петербург — 3 ноября 1993 года, Москва) — русский и советский изобретатель, создатель оригинального музыкального инструмента — терменвокса (1920). В 1939 г. репрессирован. В 1947г. Лауреат Сталинской премии I степени за создание подслушивающих устройств.

Траутвайн Фридрих (Friedrich Trautwein) — немецкий преподаватель, изобретатель который, изучал вопросы взаимодействия музыки и технических средств для нужд радиовещания. Автор электронного

музыкального инструмента траутониума (Trautonium), построенного в 1929 году.

Траутониум – один из первых электронных музыкальных инструментов.

Фибоначчи (Леонардо Пизанский Leonardus Pisanus, итал. Leonardo Pisano, около 1170 года, Пиза — около 1250 года, там же) — первый крупный математик средневековой Европы. Наиболее известен под прозвищем Фибоначчи.

Хаба Алоис, редко Габа (чеш. Alois Hába; 21 июня 1893, Визовице, Моравия, на тот момент Австро-Венгрия — 18 ноября 1973, Прага) — чешский композитор-авангардист, преподавал основы микрохроматической композиции в Пражской консерватории, изобрёл фортепиано с тремя клавиатурами для воспроизведения микроинтервалов.

Х ппенинг (или хеппенинг, англ. happening) — форма современного искусства, представляющая собой действия, события или ситуации, происходящие при участии художника, но не контролируемые им полностью. Хэппенинг обычно включает в себя импровизацию и не имеет, в отличие от перформанса, четкого сценария. Одна из задач хэппенинга — преодоление границ между художником и зрителем. Основоположником хэппенинга Джон Кейдж, который осуществил первый хэппенинг в 1952 году.

Ш нберг Арнольд Франц Вальтер (нем. Arnold Franz Walter Schoenberg, изначально Schönberg; 13 сентября 1874 года — 13 июля 1951 года) — австрийский и американский композитор, педагог, музыковед, дирижер, публицист. Крупнейший представитель музыкального экспрессионизма, основоположник новой венской школы, автор таких техник, как додекафония (12-тоновая) и серийная техника.

Шнитке Альфред Гарриевич (нем. Alfred Schnittke; 1934—1998) —

советский и российский композитор, теоретик музыки и педагог (автор статей о русских и советских композиторах), один из наиболее значительных музыкальных деятелей второй половины XX века. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1987 г.)

Штокхаузен Карлхайнц (нем. Karlheinz Stockhausen; 22 августа 1928,

Мёдрат, нынешний район Керпена — 5 декабря 2007, Кюртен, близ Кёльна) — немецкий композитор, дирижёр, музыкальный теоретик. Брал уроки композиции у Франка Мартена и Оливье Мессиана. Один из крупнейших новаторов музыки второй половины ХХ века и лидеров музыкального авангарда (Новой музыки).