из электронной библиотеки / 760608559474349.pdf
.pdfУПРАВЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
«БЕЛГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВ И КУЛЬТУРЫ»
Кафедра театрализованных представлений и праздников
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ
«ПОСТАНОВОЧНАЯ РАБОТА РЕЖИССЕРА С БАЛЕТМЕЙСТЕРОМ»
Направление подготовки 51.03.05 (071400.62) Режиссура театрализованных представлений и праздников
Профиль подготовки Театрализованные представления и праздники
Квалификация (степень) выпускника Бакалавр
Форма обучения Очная
Белгород – 2014
Содержание УМКД
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ
1.МЕСТО ДИСЦИПЛИНЫ В СТРУКТУРЕ ООП ВО
2.ОБЪЕМ ДИСЦИПЛИНЫ И ВИДЫ УЧЕБНОЙ РАБОТЫ
3.СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ
4.ЛАБОРАТОРНЫЙ ПРАКТИКУМ
5.ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАНЯТИЯ (СЕМИНАРЫ)
6.ПРИМЕРНАЯ ТЕМАТИКА РЕФЕРАТОВ, КУРСОВЫХ ПРОЕКТОВ (РАБОТ)
7.РАЗДЕЛЫ ДИСЦИПЛИНЫ И ВИДЫ ЗАНЯТИЙ
8.САМОСТОЯТЕЛЬНАЯ РАБОТАСТУДЕНТОВ
9.ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ
10.УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ (МОДУЛЯ)
11.МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ
12.МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО ОРГАНИЗАЦИИ ИЗУЧЕНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ
МАТЕРИАЛЫ ТЕСТОВЫХ ЗАДАНИЙ
ГЛОССАРИЙ
УПРАВЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
«БЕЛГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВ И КУЛЬТУРЫ»
Кафедра театрализованных представлений и праздников
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ
«ПОСТАНОВОЧНАЯ РАБОТА РЕЖИССЕРА С БАЛЕТМЕЙСТЕРОМ»
Направление подготовки 51.03.05 (071400.62) Режиссура театрализованных представлений и праздников
Профиль подготовки Театрализованные представления и праздники
Квалификация (степень) выпускника Бакалавр
Форма обучения Очная
Белгород – 2014
1. Цели освоения дисциплины
Целями освоения дисциплины «Постановочная работа режиссера с балетмейстером»,
являются одной из дисциплин, которая укрепляет опорно-двигательный аппарат,
суставно-мышечную и дыхательную системы организма студентов и является
вспомогательной в системе профессиональной подготовки. Дать широкое
представление о формировании и развитии классического, русского, народного,
фольклорного, современного, бального, историко-бытового танцев и обучить будущих специалистов основам методики преподавания данной системы танцевального искусства, сформировать у будущих режиссеров театрализованных представлениях и праздников хореографические навыки, развить у них пластичность, ритмичность, и уметь сознательно владеть телом.
Задачи программы дисциплины:
освоение программного материала;
•научить студентов слышать и понимать музыку;
•развивать координацию, чувство ритма, внимание, логическую и мышечную память, пространственно-временное пластическое мышление;
•научить танцевать в паре, используя визуальное и контактное ведение,
отработать технику танцевального движения, достичь музыкальности и
ритмичности в исполнении танца;
•привить студентам умение ориентироваться и вести себя на танцевальной площадке;
•привитие студентам культуры общения в паре, в танце, с
окружающими, повысить художественно-эстетическое и культурное развитие студентов;
2. Место дисциплины в структуре ООП ВО
Дисциплина Б2.В.ДВ.3.1 «Постановочная работа режиссера с балетмейстером» входит в состав вариативной части, дисциплины по выбору естественнонаучного цикла. Является составной частью общего профессионального процесса обучения будущего специалиста. Обучение балетмейстерским приемам тесно связано со всеми дисциплинами.
3.Требования к результатам освоения содержания дисциплины
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование элементов следующих компетенций в соответствии с ФГОС ВО по данному направлению:
а) общекультурных (ОК):
- готовностью к кооперации с коллегами, работе в коллективе (ОК-3); -стремление к саморазвитию, повышению своей квалификации и мастерства (ОК-6);
- владение средствами самостоятельного, методически правильного использования методов физического воспитания и укрепления здоровья, готовность к достижению должного уровня физической подготовленности для обеспечения полноценной социальной и профессиональной деятельности (ОК-16).
б) профессиональных (ПК):
-свободное владение практическими навыками режиссуры и исполнительского мастерства актера, способами применения разнообразных средств художественной выразительности в процессе создания различных театрализованных или праздничных форм, методами режиссерского анализа художественных произведений и произведений искусства (ПК-2);
-осуществлением разработки и написание драматургической основы (сценария)
различных театрализованных или праздничных форм, постановки концертно-
зрелищных форм, художественно-спортивных представлений, шоу-программ,
праздников, организацией художественно-творческого процесса по созданию различных театрализованных или праздничных форм (ПК-5);
-способностью и готовностью применять полученные знания, навыки и личный творческий опыт в процессе творческой постановочной деятельности, готовность к постоянной и систематической работе, направленной на совершенствование своего профессионального мастерства (ПК-12);
-готовность к работе в творческом коллективе (постановочной группе) в целях совместного достижения высоких качественных результатов творческой деятельности, к организации творческих проектов (театрализованных представлений,
праздников, концертов, художественно-спортивных представлений, фестивалей,
конкурсов, авторских вечеров, юбилейных мероприятий и других форм праздничной культуры), к сочетанию необходимого профессионализма в области культуры и искусства и нормативно-правовых и менеджерских знаний при осуществлении организационно – управленческой работы в творческих коллективах, учреждениях
культуры и образования, творческих организациях и объединениях, к организации и проведению спортивных соревнований, подвижных игр (ПК-13); - способностью и готовностью направлять все виды своей профессиональной
деятельности на художественное формирование окружающей среды и художественно-эстетическое воспитание общества, к показу своей творческой работы (театрализованных представлений, праздников, концертов, художественно-
спортивных представлений, фестивалей, конкурсов, авторских вечеров, юбилейных мероприятий и других форм праздничной культуры) в учебных заведениях, клубах,
дворцах и домах культуры, спортивно-культурных комплексах, стадионах, на различных сценических площадках, к организации и подготовке творческих проектов в области театрально-зрелищного искусства, к осуществлению связей со средствами массовой информации, образовательными учреждениями и учреждениями культуры (концертными организациями, агентствами), различными слоями населения с целью пропаганды достижений искусства и культуры (ПК-14)
В результате изучения дисциплины студент должен:
Знать:
•теоретический раздел, включающий историю и практический творческий опыт ведущих балетмейстеров и деятелей хореографии России и стран ближнего и дальнего Зарубежья;
•стилевую и жанровую типологию искусства, основные элементы языка искусств;
• |
закономерности |
структурной организации произведений |
|
хореографического искусства; |
•методику репетиторской деятельности в хореографическом коллективе.
Уметь:
•применять теоретические знания в своей практической деятельности;
•сочинять танцевальные комбинации с учѐтом стиля будущей постановки;
•строить развѐрнутые композиции на основе ассоциаций на данное музыкальное произведение;
•создавать сюжетные хореографические произведения с учетом возможности решения их средствами танцевального искусства.
Владеть:
•особенностями построения драматургического развития дейст приѐмами организации хореографического действия;
•знаниями о процессе обучения хореографическому искусству;
•навыками распознавать и анализировать музыкально-хореографическую форму.
4. Объем дисциплины и виды учебной работы
Общая трудоемкость дисциплины составляет 1 зачетную единицу, 36 часов.
Виды учебной работы |
Всего |
Семестры |
|
|
|
часов / |
|
|
|
зачетных |
6 |
|
|
|
|
|
|
единиц |
|
|
|
|
|
Аудиторные занятия. |
36 |
36 |
|
|
|
|
|
В том числе |
|
|
|
|
|
|
|
Лекции (Л). |
|
|
|
|
|
|
|
Практические занятия (ПЗ). |
32 |
32 |
|
|
|
|
|
Семинары (С). |
|
|
|
|
|
|
|
Лабораторные работы (ЛР). |
|
|
|
|
|
|
|
Индивидуальные занятия |
4 |
4 |
|
(ИЗ). |
|
|
|
|
|
|
|
Самостоятельная работа |
|
|
|
(СР). |
|
|
|
|
|
|
|
Вид |
промежуточной |
|
|
аттестации |
(зачет, экзамен, |
|
З |
|
|
|
|
контрольная работа, курсовая |
|
|
|
работа) |
|
|
|
|
|
|
|
Общая трудоемкость |
36 |
36 |
|
дисциплины. |
|
|
|
|
|
|
|
Зачетные единицы |
1 |
1 |
|
|
|
|
|
5. Содержание дисциплины
5.1. Содержание разделов дисциплины
№ |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Наименование раздела |
|
Содержание раздела |
|
|
||||
п/п |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
1 |
2 |
|
|
|
3 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|||||
1. |
Раздел 1. «Балетмейстер и его |
1.Определение |
профессии |
балетмейстера. |
|||||
|
творческая деятельность» |
Изучение |
балетмейстером |
жизни, |
быта, |
нравов |
|||
|
|
народа. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
2. Балетмейстер – создатель хореографического |
|||||||
|
|
произведения. |
|
Балетмейстер-сочинитель, |
|||||
|
|
постановщик, репетитор. |
|
|
|
|
|||
|
|
|
|
|
|
||||
2. |
Раздел 2. «Выразительные средства |
1.Многообразие |
выразительных |
|
средств в |
||||
|
хореографического искусства» |
хореографическом произведении. Рисунок танца и |
|||||||
|
|
хореографический «текст» - специфические |
|||||||
|
|
выразительные |
средства |
хореографического |
|||||
|
|
искусства. Их взаимосвязь и зависимость от |
|||||||
|
|
законов восприятия. |
Зависимость рисунка танца |
||||||
|
|
от замысла хореографа, драматургии номера, |
|||||||
|
|
музыкального номера, музыкального материала, |
|||||||
|
|
танцевальной лексики. |
|
|
|
|
|||
|
|
2.Музыка – основа, направляющая развития |
|||||||
|
|
специфических |
выразительных |
|
средств |
||||
|
|
хореографии. Ракурс, жест, поза, мимика лица – |
|||||||
|
|
составная |
часть |
выразительных |
средств |
||||
|
|
хореографии. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
3.Костюм, свет, грим, сценическое оформление – |
|||||||
|
|
неотъемлемая часть выразительных средств. Их |
|||||||
|
|
влияние |
на |
восприятие |
хореографического |
||||
|
|
произведения. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
||||
3 |
Раздел 3. «Музыка в |
1.Музыкальный |
материал |
– основа |
работы |
||||
|
хореографическом произведении» |
балетмейстера |
над |
хореографическим |
|||||
|
|
произведением. Принцип отбора музыкального |
|||||||
|
|
произведения |
|
для |
|
осуществления |
|||
|
|
хореографической постановки. |
|
|
|
||||
|
|
2.Балетмейстерский |
анализ |
музыкального |
|||||
|
|
произведения. |
Единство |
идеи |
и |
темы |
|||
|
|
музыкального и хореографического произведений. |
|||||||
|
|
Создание |
на основе |
музыкального |
материала |
||||
|
|
(слышимого |
образа) |
хореографического |
|||||
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
сочинения (образа видимого). |
|
|
|
|||
|
|
|
||||||||
4 |
Раздел 4. «Работа балетмейстера с |
1.Работа балетмейстера и композитора над |
||||||||
|
концертмейстером» |
обработкой |
фольклорного |
материала |
для |
|||||
|
|
|
|
постановки народных танцев, хореографических |
||||||
|
|
|
|
картин, сюит. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
2.Подбор музыкального материала и работа |
||||||
|
|
|
|
балетмейстера на основе готового музыкального |
||||||
|
|
|
|
произведения. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
||||
5 |
Раздел |
5. |
«Балетмейстерские |
1.Музыкально-хореографическая |
|
|
||||
|
приѐмы организационно- |
драматургия |
– |
основа |
хореографического |
|||||
|
хореографического действия» |
действия. Действие и движение в хореографии. |
|
|||||||
|
|
|
|
2.Осмысленность ситуации, конфликтов и событий |
||||||
|
|
|
|
хореографического действия – основа для |
||||||
|
|
|
|
передачи мысли. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
3.Балетмейстерские |
|
приемы |
организации |
|||
|
|
|
|
хореографического действия: приемы контраста, |
||||||
|
|
|
|
приемы лейтмотива, повтора, параллелизма, |
||||||
|
|
|
|
канона и др. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
||||
6 |
Раздел |
6. |
«Подготовительная |
1.Музыкально-хореографическая |
|
|
||||
|
работа балетмейстера по созданию |
драматургия |
– |
основа |
хореографического |
|||||
|
хореографического образа» |
действия. Действие и движение в хореографии. |
|
|||||||
|
|
|
|
2.Осмысленность ситуации, конфликтов и |
||||||
|
|
|
|
событий хореографического действия – основа |
||||||
|
|
|
|
для передачи мысли. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
3.Балетмейстерские |
|
приемы |
организации |
|||
|
|
|
|
хореографического действия: приемы контраста, |
||||||
|
|
|
|
приемы лейтмотива, повтора, параллелизма, |
||||||
|
|
|
|
канона и др. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
||||||||
7 |
Раздел 7. «Работа балетмейстера по |
1.Образный язык хореографического искусства. |
||||||||
|
созданию |
хореографического |
Условность хореографического жанра и правда |
|||||||
|
образа» |
|
|
сценического |
образа |
в |
хореографическом |
|||
|
|
|
|
сочинении. Раскрытие идеи, замысла хореографа |
||||||
|
|
|
|
через сценический образ. |
|
|
|
|||
|
|
|
|
2.Художественное |
обрамление |
образа |
в |
|||
|
|
|
|
хореографическом |
сочинении. |
Выразительные |
||||
|
|
|
|
средства хореографического |
сочинения, синтез |
|||||
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
которых помогает балетмейстеру в рождении
хореографического образа.
3.Образ хореографического
произведения.
5.2. Разделы дисциплины и междисциплинарные связи с обеспечиваемыми
(последующими) дисциплинами
№ |
Наименование |
|
№ № разделов данной дисциплины, необходимых для |
||||||||||
п/п |
обеспечиваемых |
|
изучения обеспечиваемых (последующих) дисциплин |
||||||||||
|
(последующих) |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
1 |
2 |
3 |
4 |
5 |
|
6 |
|
7 |
8 |
… |
|
|
дисциплин |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
1. |
Хореография |
в |
+ |
|
+ |
|
|
|
+ |
|
|
+ |
|
|
театрализованных |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
представлениях |
и |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
праздниках |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
2. |
Режиссура |
|
+ |
+ |
|
+ |
+ |
+ |
|
+ |
|
|
+ |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
5.3. Разделы дисциплин и виды занятий
№ |
|
Наименование раздела |
Лекц |
Практ |
Лаб. |
Семин. |
СР |
Все- |
||
п/п |
|
дисциплины |
|
|
. |
зан. |
|
|
го |
|
|
|
|
|
|
|
зан. |
|
|
|
час. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|||
1. |
Раздел 1. «Балетмейстер и его |
|
|
|
|
|
|
|||
|
творческая деятельность» |
|
|
|
|
|
|
|||
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
1.Определение |
|
профессии |
|
2 |
|
|
|
2 |
|
|
балетмейстера. |
|
Изучение |
|
|
|
|
|
|
|
|
балетмейстером жизни, быта, нравов |
|
|
|
|
|
|
|||
|
народа. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
2. |
Балетмейстер |
– |
создатель |
|
2 |
|
|
|
2 |
|
хореографического |
произведения. |
|
|
|
|
|
|
||
|
Балетмейстер-сочинитель, |
|
|
|
|
|
|
|
||
|
постановщик, репетитор. |
|
|
|
|
|
|
|
||
|
|
|
|
|
|
|
|
|||
2. |
Раздел 2. «Выразительные средства |
|
|
|
|
|
|
|||
|
хореографического искусства» |
|
|
|
|
|
|
|||
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|