новая папка 1 / 685286

2

Эпоха освоения целины стала неотъемлемой частью оренбургской истории, и, неудивительно, что ее образы на протяжении многих лет находили воплощение в творчестве известных художников, которые направлялись в эпицентр проведения кампании как самостоятельно, так и в составе специально организованных групп. В разные годы на оренбургской целине побывали и едва вступившие во взрослую жизнь выпускники художественных учебных заведений, и уже признанные мастера.

В 1954 г. создавались специальные бригады художников, которые выезжали к первоцелинникам, запечатлевали их труд, быт и окружавшие пейзажи. Одними из первых в районы освоения новых земель прибыли оренбургские художники. Они вместе с первоцелинниками жили в палаточных лагерях и в полной мере испытали, как тогда принято было говорить, все трудности «организационного периода». Созданные в тот период целинные этюды стали ценнейшими свидетельствами эпохи. Так, в результате обработки этюдного материала была создана картина Ф.Г. Живаева и Н.В. Кудашева

«Поднятая целина», этюды Ф.И. Козелкова, А.И. Лященко, Ш.Г.

Мухаметзянова и другие работы [6, с. 21; 1, с. 9].

Геннадий Александрович Глахтеев (род. 1939), вспоминая о целинной странице своей творческой биографии, уверял, что в те годы никто никого ехать не заставлял. В 1968 г. он вместе с другим художником – Н.

3

Болодуриным – решил поехать на освоенные в ходе героической кампании земли для того, чтобы собрать материал для будущих работ. Они по собственной инициативе обратились в обком партии и, получив командировочные удостоверения, отправились в Адамовский и Кваркенский районы Оренбургской области. Для Г.А. Глахтеева результатом этой поездки стало рождение двух картин - «На полевом стане» и «Планерка» (первая из указанных работ экспонировалась на зональной выставке и в настоящее время хранится в Оренбургском губернаторском историко-краеведческом музее).

Именно с этими работами Г.А. Глахтеев вступил в оренбургский Союз художников [3, с. 125].

Рудольф Анатольевич Яблоков (1935-2012) неоднократно предпринимал творческие поездки в созданные на новых землях хозяйства. Впервые оренбургские целинные просторы художник увидел в 1962 г. После окончания Московского государственного художественного института им. В.И. Сурикова Р.А. Яблоков прибыл на работу в Оренбург. Спустя несколько месяцев, для того, чтобы посмотреть как он устроился на новом месте к нему приехал его отец – заслуженный художник РСФСР Анатолий Иванович Яблоков (19111992). Взяв машину напрокат, они поехали на целину и в поездке их сопровождал оренбуржец, художник Ш. Мухамедзянов.

Целина оставила свой след в творчестве этих живописцев. В

оренбургских степях А.И. Яблоков начал работу над большой картиной

«Первая борозда». Р.А. Яблоков создал одно из наиболее известных своих

4

полотен – «Рядовой целины». На нем изображен комбайнер П.А. Гусев,

которого сам художник назвал «Тёркиным нашего времени». По словам автора произведения, его «герой» в действительности оказался фигурой далеко не героической, и парторг совхоза, впоследствии укорял Р.А. Яблокова за то, что он прославил «разгильдяя и пьяницу». Картина «Рядовой целины» экспонировалась на различных выставках (например, в Москве на ВДНХ, на выставке «Советская Россия»), ее репродукции печатались в центральных журналах, таких как «Огонёк» и «Художник». В настоящее время это полотно находится в фондах Государственной Третьяковской галереи [17, с. 116-118].

Местные периодические издания довольно активно размещали на своих страницах рисунки с целины. Однако, если художнику удавалось опубликовать свои работы в центральных газетах и журналах (например, в «Правде»), это служило своеобразным признанием его заслуг. Поэтому неудивительно, что первое появление цветной репродукции картины художника из Оренбурга на страницах журнала «Художник» (а именно работы Р.А. Яблокова «Рядовой целины») стало по-настоящему значимым событием, в честь которого, по воспоминаниям Н. Ерышева, в Доме художника был устроен праздник [4, 34; 15, с. 222].

Значительная часть художественных полотен, посвященных целине, были созданы непосредственно в годы ее освоения. После того, как нашумевшая кампания стала сходить с передовиц газет, художники стали искать для себя другие источники вдохновения. И только в связи с празднованием юбилейных

5

дат целинная тематика пережила свое второе рождение. И представители творческой интеллигенции не могли остаться в стороне. Художники вновь направились в организованные первоцелинниками хозяйства для того, чтобы отобразить и воспеть трудовые подвиги хлеборобов. В частности, в 1974 г. - в

год 20-летия освоения новых земель - на целинных просторах Оренбуржья побывали уже известные на тот момент живописцы Р.А. Яблоков, М. Ефимов,

В.А. Горлач, В.С. Бобров и Г.Н. Смородин [15, с. 220].

В связи с празднованием 25-летнего юбилея в восточные районы Оренбургской области также выезжала группа художников, однако в несколько измененном составе (Н.А. Болодурин, В.А. Горлач, Г.Н. Смородин). Тогда же, в

1979 г., творческую поездку на целину предпринял Владимир Сергеевич Бобров (1937-2017). За время пребывания в совхозах «Кульминский», «Таналыкский» и в других хозяйствах восточного Оренбуржья он написал с натуры серию портретов передовиков производства (Я.В. Лихачева, Н.В.

Тингаева, А.С. Дмитриевой, В.И. Якименко и мн. др.). В настоящее время эти работы художника находятся в фондах Оренбургского губернаторского историко-краеведческого музея [1, с. 9; 9, с. 46].

В середине 1980-х гг., вероятнее всего, в связи с 30-летием освоения целинных и залежных земель на восток области была командирована группа художников, в которую вошли представители нового поколения оренбургских художников - В. Газукин, А. Павлов, И. Шарапов и др. «Штаб-квартира» творческого «десанта» находилась в Новоорске, и только изредка его участники

6

выбирались непосредственно в хозяйства. Именно там, по словам Валерия Васильевича Газукина (1951-2014), он написал свой лучший из оренбургских этюдов - «Новоорский ток» [2, с. 100].

В разные годы на оренбургской целине побывала целая плеяда выдающихся живописцев. Это А.И. Овчинников, В.Т. Ни, Ю.П. Григорьев,

А.И. Павлов, М. Газизова и мн. др. В начале 1960-х гг. в районы массового освоения новых земель на этюды вместе с молодежью регулярно выезжал художник Н.В. Кудашев, занимавшийся тогда преподавательской работой [16,

с. 5].

Геннадий Николаевич Смородин (род. 1939) считал, что в профессиональном отношении целина стала для художников хорошей школой,

так как работать приходилось буквально «не покладая рук»: рисовать много,

быстро и точно. Мало кто из работников целинных хозяйств соглашался специально позировать. Позже художник вспоминал: «У всех дел по горло, все спешат времени ни у кого лишнего нет… Как тут попросишь задержаться на полчасика, еще попозировать?» [15, с. 220]. Поэтому художники тоже были вынуждены работать «на бегу», приспосабливаясь к напряженному графику целинников. Например, Г. Глахтеев и Г. Смородин отмечали, что каждый день для них начинался с посещения планерки (это было время, когда они тихонько сидели в уголке и рисовали присутствовавших), а после ее окончания вместе с работниками на весь день уезжали в отделения хозяйств или на полевые станы,

где продолжали делать свои зарисовки [3, с. 125; 15, с. 220].

7

Р.А. Яблоков обращал внимание на то, что к художникам у целинников было особое отношение: бездельниками их не считали, но и позировали неохотно, так как работы было невпроворот. А вот А. Овчинников, напротив,

рассказывал о том, что на целине люди охотно позировали, не сетуя на то, что их отрывали от дела, и даже гордились, говоря: «Меня художник нарисовал»

[11, с. 171; 17, с. 118].

Так или иначе, все без исключения побывавшие на целине живописцы сходятся в том, что для них это было время напряженной работы, когда создавались многочисленные этюды и рисунки, на которых были запечатлены пейзажи, портреты, натюрморты и пр. Со временем что-то из этого удавалось реализовать в холстах и графических листах. Многое из написанного на целине впоследствии демонстрировалось на различных выставках. Известно, что в конце 1950-х гг. неизменное внимание привлекала наполненная целинной романтикой картина московского художника Ростислава Николаевича Галицкого (1920-1979) «Трактористки», впоследствии переданная Оренбургскому областному музею изобразительных искусств [2, с. 101; 12, с.

42].

Логическим завершением многочисленных творческих поездок в целинные районы становилось поведение специальных тематических выставок.

Так, в 1968 г. под называнием «Художники на целине» прошла совместная выставка Н. Болодурина и Г. Глахтеева. В 1979 г. состоялась выставка «Жатва -

79», на которой свои произведения представили В. Горлач, М. Ефимов, Г.

8

Смородин и Н. Болодурин. Впоследствии эти же художники провели совместную выставку своих работ в Адамовском районе Оренбургской области.

Она получила название «По целинной земле» [10, с. 7].

При этом художники по-разному определяли свое отношение к целинной тематике. К примеру, Г.А. Глахтеев признавался: «Целина, степь – это все не моё. Для кого-то, может, это и хорошо, и красиво, и трогательно, но ведь художнику интересно там, где он себя найдет… А я себя в степи не нашел, это не моя стихия» [3, с. 125]. Другой точки зрения придерживался Шакирзян Гарипович Мухамедзянов (1930-2010). По его словам, первоначально ему показалось, что степь невозможно написать, в ее ландшафте нет ничего такого,

на чем можно было бы остановить взор; однако первое впечатление оказалось обманчивым, и, поработав с целинниками на отдаленных полевых станах, он проникся к степным просторам настоящей любовью. Подтверждением этого служит целинный цикл, создававшийся Ш.Г. Мухамедзяновым на протяжении длительного периода. В него вошли такие картины как «Совхозная бригада», «К вечеру», «Пашня весенняя», «Земля целинная», «На целинной земле», «На току», «Стадо на целине» и др. [7; 13, с. 8].

Также уникальные циклы работ целинной тематики присутствуют в творчестве Ф.И. Козелкова (картины «Целина», «Вечер на целине», «Первые борозды», «Ковыльная степь», «Бригадный стан» и др.), Р.А. Яблокова

(картины «Рядовой целины», «Хлебное поле», «Портрет механизатора», «Земля целинная», «Поздняя осень на целине» и др.), А.И. Овчинникова (эскиз к

9

картине «Май на целине», картины «Вечер на целине», «Целинница Мария Ивановна. Сестра» и др.) и т.д. Не приходится сомневаться в том, что в их творчестве целина оставила весьма глубокий след.

Примечательно, что целинные образы нашли свое воплощение не только в работах профессиональных художников, но и тех, кто не получил специального художественного образования. Например, Сергей Георгиевич Степанов (1923-1994) в 1950-х гг. сам был целинником и осваивал новые земли на Буруктале. Впоследствии он стал не только известным художником, но и одним из ярчайших представителей русского примитивизма. Как правило,

созданные им произведения отражают наиболее яркие и памятные страницы его жизни. К их числу относится картина «Знакомство на целине» [5; 14].

В настоящее время малоизвестным является тот факт, что в с. Адамовке Адамовского района Оренбуржья в клубе непродолжительное время функционировал Музей изобразительных искусств. По свидетельству Александра Ивановича Овчинникова (1928-2016), он располагал довольно внушительной коллекцией произведений как оренбургских, так и столичных художников. Сергей Андреевич Варламов (1908-1971), председатель Оренбургского отделения Союза художников СССР, специально ездил в Москву и привез работы Герасимова, Басова и других крупных мастеров.

Таким образом, на востоке области была создана настоящая художественная галерея. Однако в результате неустановленных причин в начале 1970-х гг.

организованный музей сгорел вместе с клубом [11, с. 171].

10

При этом влияние целинных мотивов на развитие отечественного изобразительного искусства не ограничивалась исключительно сферой живописи. Тема героического освоения новых земель, хотя и в меньших масштабах, все-таки нашла отображение в скульптуре, например, в творчестве Надежды Гавриловны Петиной (род. 1932). Среди ее работ можно назвать скульптурную композицию «Оренбургские хлеборобы. Династия Чердинцевых», гипсовую скульптуру «Урожай» (в настоящее время находится в Оренбургском губернаторском историко-краеведческом музее), а также деревянную скульптуру «Целинница» [6; с. 21; 8; 9, с. 46].

В целом произведения, отражающие непростую историю освоения степных просторов в Оренбургском крае, несмотря на единую тематику,

существенно отличаются и жанровым разнообразием, и стилистическими формами. Представители творческой интеллигенции стремились понять современную им эпоху, уловить ее особые веяния для того, чтобы затем выразить дух времени через создаваемые ими произведения.