новая папка 1 / 640242

Чурбанова Е.Н., Лупандина Е.А.,

ФГБОУ ВО «Оренбургский государственный педагогический университет», г. Оренбург

НАРОДНОЕ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО КАК ВИД КУЛЬТУРНЫХ ПРАКТИК В ДОШКОЛЬНОМ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОМ УЧРЕЖДЕНИИ

Культурные практики, как особый вид деятельности, появляются и развиваются с первых дней жизни ребенка на основе взаимодействия с взрослыми. Практика ребёнка становится культурной, тогда когда создаются условия для его познавательной активности, личной инициативы, осмысления повседневного опыта и создания собственных творческих продуктов деятельности на основе осваиваемых культурных норм, где культура - сущностное качество

любой формы деятельности [6].

Понятие «культурные практики» в педагогическую науку ввела в 2000 году кандидат философский наук Ната Борисовна Крылова. Она определяет культурные практики как «разнообразные, основанные на текущих и перспективных интересах ребенка виды самостоятельной деятельности, поведения и складывающиеся с первых дней его жизни пространства организации собственного действия и опыта [9, с.40]. Н. Б. Крылова считает, что под практиками можно понимать обычные для него (привычные) способы и формы самоопределения и самореализации, которые тесно связаны с жизненным содержанием его поведения, творчества, события, связанные с другими людьми, поиск и апробация новых способов и форм деятельности и поведения в целях удовлетворения разнообразных познавательных и прагматических потребностей, стихийное, автономное приобретение различного опыта общения и взаимодействия с людьми - взрослыми, сверстниками и младшими детьми[9,с.41], приобретение нравственного и эмоционального опыта сопереживания, помощи, защиты, альтруизма, эмпатии, гордости, радости, печали и т.п.». По мнению А. А. Фенькиной, сущностную основу культурной практики представляют единство и взаимное сочетание самостоятельной деятельности ребенка, поведения в ней и по поводу ее, собственные действия в деятельности и опыт, который приобретается в ней [12, с. 123].Фактически, к культурным практикам можно отнести все разнообразие социальноориентированных, организационно коммуникативных, исследовательских, практических, художественных способов действий, которые предпринимает дошкольник в своем опыте самостоятельно или при поддержке воспитателя и взаимодействии с ним [9].

С. В. Масловская выделяет следующие виды культурных практик[8]:

-правовые - это практики готовности ребенка отстаивать, защищать свои права и права других людей, применяя как знания самих прав и свобод, так и умения их реализовывать;

-свободы - это практики выбора ребенком самостоятельной деятельности в условиях созданной педагогом предметно-развивающей образовательной среды, обеспечивающие выбор каждым ребенком деятельности по интересам и позволяющие ему взаимодействовать со сверстниками или действовать индивидуально;

-культурной идентификации - это практики познания ребенком мира культуры, а также осознания, одухотворения и реализации ребенком себя в мире культуры;

-целостности телесно-душевно-духовной организации личности ребенка - это способность и возможность ребенка целенаправленно (безопасно) познавать, созидать, преобразовывать природную и социальную действительность;

-расширения возможностей детской деятельности - это практики развития способности ребенка выделять необходимые и достаточные условия осуществления деятельности.

Использование культурных практик в организации деятельности детей дошкольного возраста в современном образовании регламентировано в Федеральном государственном образовательном стандарте [11]. В нем определены виды деятельности, которые можно отнести к культурным практикам. Он предусматривает развитие личности, мотивации и способностей детей в различных видах деятельности по пяти образовательным областям: социально-коммуникативное развитие, познавательное развитие, речевое развитие, художественно-эстетическое развитие, физическое развитие. Учитывая, что Стандартом предусмотрены такие направления деятельности детей, можно предположить, что культурные практики должны соответствовать этим направлениям. Культурные практики отличаются разнообразием, но, как правило, связаны с видами деятельности, которые ребенок осваивает в своем онтогенетическом развитии, и эти виды практик дают возможность формировать личностные качества, способы действий, вводить ребенка в мир культурного наследия общества.

Таблица 1

Виды культурных практик_________________________________________

Анализируя ситуацию, сложившуюся в современном мире, Н.Б.Смирнова указывает на необходимость формирования личности, способной к творческому личностному росту [10, с.129]. В качестве средства формирования творческой личности возможно использование потенциала народного декоративно-прикладного искусства. Мы

предлагаем рассматривать народное декоративно-прикладное искусство как одно из важнейших средств развития личностных качеств ребенка, непосредственно связанных с культурными практиками.

Народная культура является неотъемлемой частью жизни любого человека. Полноценное существование, как человека, так и общества, невозможно без знаний своих истоков, региональных особенностей и народных традиций. Забывая традиции, искажая историю, человечество теряет себя, не может представлять собой единство силы и духа народа. В современном обществе, возможно столкнуться с такой проблемой, как намеренное переписывание истории, вычеркивание из «книги жизни человечества» самых значимых и поворотных событий[1].

Косов В.Г. пишет в своих трудах, что вплоть до начала 60-х годов ХХ века в отечественной искусствоведческой литературе чаще всего использовалось понятие «народное искусство», обозначавшее одновременно декоративно-прикладное искусство как опредмеченную область народного творчества и художественных ремесел[7]. Народное декоративно-прикладное искусство включает в себя совокупность художественных произведений различных видов и жанров, созданных народом на основе его самобытных традиций, своеобразные формы и способы художественнотворческой деятельности. Процесс и результаты народного художественного творчества неразрывно связаны с представлениями того или иного народа о мире, с особенностями его национального характера и творческих устремлений. Оно воздействует на психологию, образ жизни и мыслей

людей, на художественное сознание разных слоев общества. А.С. Канцедикас [4] выделяет такие принципы народной культуры, как традиционность, коллективность, связь человека и природы, территориальная обособленность, синкретизм.

Декоративно-прикладному искусству присущи национальные черты, связанные с историей народа, его религиозными воззрениями, культовыми особенностями. ДПИ принадлежит одновременно к сферам создания материальных и духовных ценностей. Сложившиеся веками традиции в области декоративно-прикладного искусства являются составной частью общечеловеческой культуры. Произведения ДПИ неотделимы от материальной культуры современной им эпохи. Следуя веяниям времени, в межпоколенческой культуре сохраняются и передаются только жизненно актуальные знания, способствующие дальнейшему развитию общества. Области художественного творчества, не нашедшие свое место в современных культурных практиках, просто исчезают.

Народное декоративно-прикладное искусство - неотъемлемая часть культуры человечества, в основе которой

- взаимодействие древних традиций и современных подходов. Н.П. Сакулина писала: «Народное декоративное искусство отвечает интересам детей старшего возраста, даёт большую пищу их художественному восприятию, содействует развитию их эстетических переживаний и первых эстетических суждений»[3].Народное декоративноприкладное искусство в силу близости к народу, доступности и простоты, живого характера особо значимо как в творческом, так и в личностном становлении детей дошкольного возраста, в развитии воображения, фантазии, инициативности детей [2] . Оно ускоряет становление детского творчества, приобщает к эстетике, формирует творческое начало ребенка.

Известно, что в России сегодня сложились определенные формы народного декоративноприкладного искусства: народное искусство, тесно связанное с этнографией; персональное творчество; народные промыслы; профессиональные промыслы. Декоративно-прикладное искусство относится к практикам культурной идентификации, в которой ребенок познает мир культуры. Он начинает осознавать связь между поколениями через декоративно-прикладное искусство, потому что часть произведений декоративно-прикладного искусства является «эстафетной палочкой» от старшего поколения и к младшему. Известный педагог Е.А. Флёрина много внимания уделяла развитию идеи внедрения народного искусства в практику детского сада[2]. Она считала, что, обучая детей декоративному рисованию, надо использовать приёмы народных мастеров, усваивая которые, дети овладевают разнообразными способами создания изображения, это в свою очередь способствуют приобретению свободы действия, свободы творчества.

О роли народного декоративно-прикладного искусства в развитии детей дошкольного возраста писали такие ученые и педагоги, как Т.С. Комарова, Т.Г.Казакова [5;3], отмечая, что приобщение к произведениям декоративно-прикладного искусства формирует первые представления детей о Родине, ее культуре, вызывает эмоциональный отклик. Осваивая росписи, вышивку, ребенок постигает на практике ценностное отношение к природе родного края, т.к. эти моменты были вычленены из окружающего мира, интерпретированы, обобщены до символов искусства. По мнению М.А. Некрасовой[3], декоративно-прикладное искусство доступно и понятно ребенку, он также мыслит похожими образами.

Так как дошкольное детство является наиболее благоприятным жизненным периодом для развития ребенка

вкультурных практиках, использование народного декоративно-прикладного искусства, развивающегося в результате творчества многих поколений, носит весомый исторический, воспитательный, эстетико-духовный опыт. В условиях перехода к ФГОС ДО культурное наследие народного творчества призвано не только формировать личностные качества ребенка, но и создавать условия для его успешной социализации в обществе.

Возрастные психологические особенности детей дошкольного возраста позволяют успешно осваивать различные виды народного декоративно-прикладного искусства, приобщая детей к культуре нации, выраженной в материальных и духовных ценностях, что определяет преимущества данного вида искусства в реализации культурных практик. Знакомство с произведениями декоративно-прикладного искусства, раскрывает перед дошкольниками разнообразную и богатую культуру родного народа, традиции и обычаи, передаваемые из поколения

впоколение, пополняет объем знаний об орнаменте, геометрии (в виде овала, круга, ромба, квадрата), растительном и животном мирах (в виде растительных форм с включением изображений животных и птиц).

Традиционно в работе дошкольного учреждения используются следующие методы и приемы ознакомления с народным ДПИ: беседы об истории создания, отличительных особенностях, техниках

той или иной росписи (промысла); выставка изделий ДПИ; просмотр фильмов, презентаций, художественных альбомов, открыток; обучение в форме непосредственно-образовательной деятельности; игра (дидактическая); коллективный и групповой проекты по ДПИ; чтение стихотворений, слушание музыкальных композиций и движение под музыку.

В процессе занятий по народному ДПИ у детей формируется чувство ритма, необходимое в обучении письму и каллиграфии; осваивает умение ориентации на бумажном листе. При этом дошкольник осваивает пространственные характеристики: середина, верх, низ, слева, справа, в углу, по сторонам и т. д. ДПИ способствует формированию умения планировать и проектировать: изначально он придумывает узор, обдумывает, какие средства выразительности будет использовать, только потом приступает к рисованию и дальнейшей оценке рисунка.

Таблица 2

Анализируя вышесказанное, можно утверждать, что народное ДПИ стимулирует и развивает познавательную активность дошкольника, создает условия для самостоятельного получения ребенком конкретного творческого продукта своей деятельности. Народное декоративно-прикладное искусство как вид традиционной народной культуры, несомненно, является носителем особой целостной культуры с особым видением мира, одним из видов культурных практик.

Список использованной литературы:

1.Вагнер, Г.К. О природе народного искусства / Г. К. Вагнер // Народное искусство и современная культура. Проблемы сохранения и развития традиций. М. - 1991.

2.Васильева, К. В. Народное декоративно-прикладное искусство как средство приобщения дошкольников к культуре родного края / К. В. Васильева, Д.А. Гусев // Международный журнал прикладных и фундаментальных исследований. 2015. № 10-3. - С. 562-565.

3.Казакова, Т.Г. Теория и методика развития детского изобразительного творчества / Т. Г. Казакова. М.: ВЛАДОС, 2008. - 449 с.

4.Канцедикас, А. С. Искусство и ремесло: (К вопросу о природе народного искусства) / А.С. Канцедикас. Москва: Изобразительное искусство, 1977. -120 с.

5.Комарова, Т. С. Изобразительная деятельность в детском саду : программа и методические рекомендации / Т. С. Комарова. М.: Мозаика-Синтез, 2009. -192 с.

6.Корепанова, М.В.Роль культурных практик в образовательной деятельности дошкольников / М. В.

7.Косов, Г.В. Теория народной художественной культуры / Г. В. Косов. Учебное пособие. Ставрополь : Издательство СГПИ, 2008. - 203 с.

8.Масловская, С. В. Теория и практика становления культурно-антропологических практик дошкольников. / С. В. Масловская. Учебное пособие: ФЛИНТА; Москва - 2014

9.Новые ценности образования. №5 (24): Антропологический, деятельностный и культурологический подходы. Тезаурус. М.: Школа самоопределения, 2005. - с.40.

10.Смирнова, Н.Б. Роль и место народного декоративно-прикладного искусства в современной культуре. / Н. Б. Смирнова // Интеграция образования, № 2, 2006: [Электронный ресурс]. - Режим доступа : https://cyberleninka.ru/article/n/rol-i-mesto-narodnogo-dekorativno- prikladnogo-iskusstva-v-sovremennoy-kulture

11.Федеральный государственный образовательный стандарт дошкольного образования: Приказ Минобрнауки РФ от 17 октября 2013 г. № 1155: [Электронный ресурс]. - Режим доступа : http://base.garant.ru/70512244/

12.Фенькина, А.А. Культурная практика дошкольников как социально-педагогическая категория / А. А. Фенькина // Образование и общество. №2. 2013. - С .136, с. 123

©Чурбанова Е.Н., Лупандина Е.А., 2017