1 курс / Психология / арт терапия
.pdfГлава 4. Рождение внутреннего художника
Рис. 33. Сальвадор Дали. Портрет Пикассо
Статуя может восприниматься двояко: как улитка с раковиной либо как голова человека с ушами в виде скрученных в спираль бараньих рогов. Волосы статуи на поминают извилины человеческого мозга, проходя через разрез шеи, они превращаются во второй язык, подобный языку хамелеона, на конце он принимает форму ложки
171
Рекомендовано к покупке и изучению сайтом МедУнивер - https://meduniver.com/
Арт-терапия
с лютней внутри. Аллегорическая интерпретация этого фрагмента — работа сознания художника превращается в дар, который несет гармонию, созвучную музыке лютни. И раковина улитки, и спиральный рог являются объ емными резонаторами — приемниками идей, образов, получаемых художником из Вселенной. Эти образы «вы давливаются» из него силами подсознания, давящими на мозг в виде глыбы.
«Когда мы хотим пережить осознанную нами жизнь, мы встречаемся с хаосом, хаос подстилает всякое творче ство; желая опереться на образ воплощенного космоса, как на Лик, мы видим, что красота этого Лика есть пена на гребне религиозного творчества; обращаясь к религии, мы видим, что она рождается из эстетической потребности; религия — пена на творчестве эстетической волны; обра щаясь к стихии прекрасного, мы в свою очередь видим, что это прекрасное — пена на гребне темной волны перво бытного творчества; первобытное же творчество — пена на гребне хаоса. Стоя на круче сознания и познанием же определяя творчество как нечто, что мы должны пережить, мы видим, что Лики этого творчества — игра солнечных лучей над океаном бушующего хаоса. Мы оказываемся в неизбежности броситься в хаос жизни, если не хотим за мерзнуть на ледяных кручах познания; ценность теперь являет нам свой хаотический лик; таково первое наше испытание; если мы его одолеем, если бесстрашно бро симся в воронку крутящегося Мальстрема, мы увидим, что какаято сила вновь будет нас поднимать: мы увидим, что хаос переживаний — не хаос вовсе: он космос; музы кальная стихия мира звучит в реве хаотических жизненных волн; она — содержание какойто силы, заставляющей нас творить прекрасные образы; тогда нам начинает казаться, будто некий образ посещает нас в глубине жизненного во доворота и зовет за собой; если мы последуем за зовущим
172
Глава 4. Рождение внутреннего художника
образом — мы вне опасностей: искус пройден, окончена первая ступень посвящения» (А. Белый).
Продолжим анализ «Портрета Пикассо». Нос статуи загнут таким образом, что оконтуривает вторую глазницу и проходит через первую, что символизирует чувстви тельность внутреннего и внешнего зрения художника, тонкость восприятия процессов, происходящих как во внешнем, так во внутреннем мире, сравнимую с обо нянием. На рисунке присутствуют два цветка. Красная гвоздика, лежащая на постаменте, — символ признатель ности, уважительного, благодарного отношения мира к художнику. И белый четырехлепестковый цветок между двусмысленными складками тела-кожи статуи, которые можно воспринять как пальцы художника, дарящие миру цветок — его творчество, — вызов? Я позволил себе краткую символическую интерпретацию этого пор трета, чтобы соотнести его художественное содержание с высказыванием Сальвадора Дали о Пикассо: «Пикас со — человек, о котором после своего отца я думаю чаще всего. Оба они, каждый по-своему, играют в моей жизни роль Вильгельма Телля. Ведь это против их авторитета я без всяких колебаний героически восстал еще в самом нежном отрочестве». Этот портрет действительно соответ ствует определению, данному Андре Бретоном в той его части, где говорится о попытке выразить действительное движение мысли, но он не подходит к определению, где говорится о «записи мышления, которая совершается вне всякого контроля со стороны разума и по ту сторону ка ких-либо эстетических и моральных соображений». Здесь главный идеолог сюрреализма немного усиливает сторону психологического автоматизма. Автоматизм присутству ет в потоке ассоциативных образов, проходящих перед внутренним взором художника, но в момент воплощения этих образов на холсте они все-таки подвергаются цензуре
173
Рекомендовано к покупке и изучению сайтом МедУнивер - https://meduniver.com/
Арт-терапия
его творческого сознания. Подтверждение своему впечат лению я нашел в оценке искусствоведа Н. А. Дмитриевой: «Нетрудно заметить внутреннюю противоречивость идеи „психического автоматизма". Автоматизм предполагает спонтанный творческий акт, подчиненный подсознатель ным импульсам, т. е. чисто интуитивный и мгновенный. Противоречиво возведение такого акта в программу, ибо программа — дело вполне сознательное, акт же должен быть самопроизвольным. Обстоятельная неоакадемическая фиксация „сонных грез", какую можно видеть на полотнах Сальвадора Дали, Ива Танчи, —длительное и трудоемкое занятие, писать такие полотна в состоянии транса немыслимо. Грезы Сальвадора Дали сильно отдают рассудочной сочиненностью, хотя им нельзя отказать в эффектности концепций, но эта эффектность опять-таки обдуманная и менее всего автоматически возникающая» [48, с. 49]. В отличие от сюрреалистической живописи медитативные графика и живопись действительно яв ляются примером психического автоматизма, т. е. они происходят на более глубоком уровне измененного со знания художника. Но в них легко привнести элементы сюрреализма, если медитативный художник рассмотрит свой рисунок, созданный в медитации, в обычном со стоянии сознания, увидит в нем ассоциативные образы и разовьет их в обычной технике живописи, что я неодно кратно наблюдал у моих студентов. Таким образом мы получим новую сюрреалистическую работу. При анализе сюрреализма более интересно понять, из каких областей психокосмоса образы приходят к художнику, нежели тех нические детали их воплощения на полотне. Получается, что, создавая сюрреалистическую картину, художник суммирует воздействие всех уровней бытия.
В отличие от художников-сюрреалистов, художник, прошедший специальную медитативную подготовку,
174
Глава 4. Рождение внутреннего художника
может настраиваться на восприятие и воспроизведение идей с конкретных уровней микро- и макрокосмоса.
Познакомившись с некоторыми механизмами твор чества, мы попытаемся сейчас проиллюстрировать их действие на примере таинственного гения Леонардо да Винчи.
На мысль объяснить секреты его творчества с по мощью методологии нашего метода меня навело удиви тельное сходство его рукописи с рукописным наследием А. С. Пушкина. Кроме того, на примере графических рисунков, набросков Леонардо можно познакомиться с еще одной техникой медитативной графики, называ емой «свободным штрихом». До настоящего момента мы использовали основную технику медитативного ри сунка — непрерывную изогнутую линию. Претерпевая различные метаморфозы, она превращается в спирали, раковины, проекции сложных, многомерных простран ственных форм. На следующем уровне владения техникой медитативного рисования, когда вы почувствуете легкость и свободу в движениях руки, непрерывная линия рисунка может превратиться в последовательность штрихов или даже точек, которые рука в свободном броске наносит на поле рисунка. В этом случае движение руки подобно ударам капель дождя в оконное стекло. Образ рисунка создается из бесконечного ряда энергетических импуль сов, всплесков, проявляющихся в вибрациях руки.
В рукописях Леонардо да Винчи встречаются обе техники: волнистой непрерывной линии (рис. 34) и сво бодного штриха (рис. 35).
На рисунке 35 творческая энергия как будто выпле скивается из руки художника, оставляя мощные, силовые штрихи, линии на эскизе. Астральный уровень (рис. 36)
«Гротескных голов» дает великолепную панораму человеческих эмоций. Технический рисунок (рис. 37)
175
Рекомендовано к покупке и изучению сайтом МедУнивер - https://meduniver.com/
Арт-терапия
Рис. 34. Леонардо да Винчи. Ботанический рисунок
является примером графической фиксации Леонардо да Винчи идей, воспринимаемых им в громадном количестве с ментального плана. Здесь надо сказать о тех обвине ниях, которые звучали в адрес Леонардо да Винчи из уст его современников и впоследствии от исследователей его творчества. «Поистине Леонардо был магом, ибо на чертал вокруг себя — бессознательно — магический круг
176
Глава 4. Рождение внутреннего художника
Рис. 35. Леонардо да Винчи. Наброски различных скальных пород
177
Рекомендовано к покупке и изучению сайтом МедУнивер - https://meduniver.com/
Арт-терапия
Рис. 36. Леонардо да Винчи. Гротескные головы
фрагментарностью своих сочинений» (Дж. Фумагалли 149, с. 390]).
Дж. Джентиле утверждал, что сознание Леонардо было проникнуто «религией Возрождения, которая ищет Бога в Природе». Заглядывая в таинственную «пещеру»,
178
Глава 4. Рождение внутреннего художника
Рис. 37. Леонардо да Винчи. Проекты технических аппаратов
179
Рекомендовано к покупке и изучению сайтом МедУнивер - https://meduniver.com/
Арт-терапия
где скрыты «чудесные вещи», изобретенные природой, Леонардо испытывает «религиозный страх». Ибо хотя все многосторонние интересы Леонардо объединяются в некое единство именно «фундаментальным интересом» к Абсолюту, но страх и неудовлетворенность с необходимос тью растут из невозможности понять Бога натуралисти чески — как чувственную конкретность, данную в опыте и наблюдении. «Растет знание и растет неизвестность. Мелкие факты, число которых бесконечно, становятся огромным фактом, окутанным тем же мраком, которым окутан всякий наименьший предмет начального наблю дения. Почему? Как? Вопросы без ответа... Внутреннее единство блещет воображению; но является интеллект, дабы разбить это единство на бесконечное множество чувственных видимостей. Отсюда тоска и внутренняя трагедия этого универсального человека, разделенного между двумя несогласуемыми мирами» [49, с. 392]. Но если эта разделенность проявляется как трагедия при контакте Леонардо да Винчи с уровнем ментального плана Бытия, в котором он проявляет себя как ученый, то при художе ственном воплощении идей и образов духовного уровня он вновь обретает целостность гения. Не случайно в качестве иллюстрации такого контакта с духовным уровнем мной выбрана «Джоконда». Многие исследователи этого полотна высказывали предположения, что в образе Джоконды Лео нардо да Винчи изобразил самого себя, это предположение строилось на компьютерном сравнении лица Джоконды и автопортрета Леонардо. Я думаю, причина этого сход ства в контакте творческого сознания Леонардо во время творения этой картины с собственной Монадой, которая, как известно, включает в себя как мужской, так и женский опыт бесконечной череды своих воплощений.
«Дух Леонардо строится наподобие гигантской спирали, постоянно кружащей вокруг себя» (М. Брион [49, с. 392]).
180