Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

3811

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
21.11.2023
Размер:
398.74 Кб
Скачать

При изображении портрета ставится задача активизации цвета,

эмоциональной передачи сложной цветовой гаммы, присущей портретной академической живописи в среде искусственного освещения.

Материал: акварель.

Количество часов - 20.

Всего за семестр 72часов.

III КУРС

VI СЕМЕСТР

Цель обучения студентов в данном семестре − закрепить живописные

навыки, полученные на предыдущих курсах. Ниже предлагается ряд творческих

работ, развивающих фантазию и умение использовать композиционные и

выразительные возможности цвета, а также способствующих освоению

разнообразных техник исполнения.

ЗАДАНИЕ 22

ИНТЕРЬЕР

Живопись интерьера представляет определенный художественный интерес как по передаче архитектуры, так и предметов, находящихся в интерьерной среде, которая в совокупности создает необходимую колористическую субстанцию. Для выполнения довольно сложного учебного задания учащиеся вначале находят наиболее интересное место около стены,

чтобы зрительно охватить все его пространство. С выбранного места определяется линия горизонта, визуально устанавливаются две точки схода.

Надо отметить, что при изображении интерьера незаменима техника лессировки, например, в затененных пространствах интерьера. Общее живописное состояние интерьера, а также мягкость светотени в спокойном рассеянном свете со множеством рефлексов могут быть переданы лишь техникой лессировки вместе с техникой альприма. Предметы ближнего плана пишутся в технике альприма и отрабатываются пером.

Курсовая работа состоит из двух стадий.

31

На 1-й стадии при рисовании интерьера необходимо заострить внимание на построении линейной перспективы с выразительным показом тектоники.

Материал: карандаш.

Количество часов – 4.

На 2-й стадии тщательно прорисованный и построенный интерьер пишется в обогащенном колорите с подчеркнутой передачей освещенности, с

учетом цветовой и воздушной перспектив.

Материал: акварель, тушь, перо.

Количество часов – 8.

Самостоятельная работа

Студентом корректируется формат: горизонтальный или вертикальный.

Затем выполняется эскиз-композиция и выход в формат листа с построением предметов постановки. Следующее действие - живописное решение задания, описанное выше, а именно, идти в живописном процессе от общего к частному, от большого к малому, и, наоборот, от уточнения деталей – к общей форме предмета.

Материал: карандаш, акварель, тушь, перо.

Количество часов – 6.

ЗАДАНИЕ 23

ЖЕНСКИЙ ПОРТРЕТ (с плечами)

Женская голова с плечами (портрет) резко освещается сверху и, чтобы портрет не был в неосвещенной части темным, необходима подсветка экраном или вторым светильником, удаленным на необходимое расстояние. Натура одевается в яркий по цвету платок и не менее яркую верхнюю одежду (блузку,

кофту, платье и т. п.).

Несмотря на то, что портрет пишется гуашью, здесь уместно упомянуть,

что наряду с общими живописными задачами необходимо помнить

32

рекомендации П. П. Ревякина по технике выполнения живописной работы на конечных стадиях (обобщение и детализация), которые даются в книге

«Техника акварельной живописи» (Москва, 1959). Детализация – самая сложная в техническом отношении стадия. Деталь должна быть написана свежо, решительно, убежденно. В нанесении штрихов и мазков следует обращать внимание, как на их цвет, так и на их направление и характер. Цвет детализирующего штриха должен быть подобран уверенно и точно.

Детализировать нужно главные места изображения, которые требуют более глубокой разработки. В портретной живописи обобщению подлежат второстепенные детали костюма, атрибутов и т. п., чтобы сосредоточиться на самом лице, на его наиболее характерных чертах. Учитывать цвет окружающих второстепенных деталей, которые рефлексируются на лице натуры и значительно воздействует на портретный колорит.

Предложенный портрет выполняется двумя стадиями:

На 1-й стадии результатом учебной работы должен быть академически хорошо построенный рисунок головы и одежды.

Материалы: карандаш.

Количество часов – 4.

2-я стадия заключается в проявлении авторами энергичного подхода к выполнению живописной работы, где как можно ярко (сочно) следует выявить цвет с контрастирующими сгармонизированными теплыми и холодными его переходами.

Материалы: гуашь.

Количество часов – 12.

Самостоятельная работа

Студентом корректируется формат: горизонтальный или вертикальный.

Затем выполняется эскиз-композиция и выход в формат листа с построением портрета в карандаше. Следующее действие - живописное решение задания, описанное выше, а именно, идти в живописном процессе от

33

общего к частному, от большого к малому, и, наоборот, от уточнения деталей –

к общей форме предмета

Материалы: карандаш, гуашь.

Количество часов – 6.

ЗАДАНИЕ 24

АССОЦИАТИВНАЯ КОМПОЗИЦИЯ

Цель: графическими средствами передать атмосферу воображаемого объекта (морской пассажирский порт, аэропорт, железнодорожный вокзал,

автовокзал).

Фантазийное задание должно выявлять абстрактно-ассоциативное рассуждение. Основу этого рассуждения составляет острый по выразительности графический прием с передачей ассоциативного образа морского пассажирского порта, аэропорта, железнодорожного вокзала,

автовокзала цветом. При этом следует категорически избегать натуралистичности в реализации задания.

Графическая композиция выполняется двумя стадиями.

1-я стадия

Разработка ряда эскизов с перенесением выбранного варианта на лист.

Материалы: карандаш,

гуашь.

Количество часов – 4.

2-я стадия

Выполнение композиции в цвете по разработанному на первой стадии рисунку.

Материалы: гуашь, темпера.

Количество часов – 8.

Самостоятельная работа

Студентом корректируется формат: горизонтальный или вертикальный.

Затем выполняется эскиз-композиция и выход в формат листа с построением композиции – идеи в карандаше. Следующее действие -

34

живописное решение соответственно требованию задания, а именно, найти

цветовые отношения, способствующие раскрытию выбранной темы.

Материалы: гуашь, темпера.

Количество часов – 8.

ЗАДАНИЕ 25

АХРОМАТИЧЕСКИЙ НАТЮРМОРТ

Постановка создается из трех ахроматических предметов реквизита и драпировок. Освещение академическое.

В выполнение поставленной задачи входит трансформация ахроматического состояния натюрморта в хроматическое. Каждый учащийся по своему усмотрению выбирает индивидуальную цветовую гамму и наносит ее на гамму, предложенную учебным заданием. При этом студентам следует обязательно выдержать тональность, которая свойственна реквизиту ахроматического натюрморта. Постановка пишется легко, быстро и энергично с акцентом на усиление цвета.

Цель: преобразование натурных ахроматических предметов в цветные,

декоративные, создание индивидуального колорита в натюрморте.

Материалы: гуашь, темпера.

Количество часов – 16.

Самостоятельная работа

Студентом корректируется формат, выполняется эскиз-композиция с выходом в формат листа с построением в карандаше. Затем живописное решение задания, описанное выше, а именно, выбрать колористическое решение, найти цветовые отношения, способствующие раскрытию выбранной темы.

Материалы: гуашь, темпера.

Количество часов – 6.

35

ЗАДАНИЕ 26

ПАННО НА ДЕТСКУЮ ТЕМУ

Создание панно на детскую тему для детского сада предусматривает,

прежде всего, определение его содержания (море, лес, поле, горы, животный мир, сцена из жизни и т. д.). В данном случае рекомендуется применить полноцветную палитру красок, присущих детскому представлению о цвете.

Здесь уместна стилизация, условность, упрощенность в передаче форм элементов панно. Задание построено на последовательном выполнении двух стадий.

1-я стадия

Ставится задача, связанная с поиском аналогов, изучением визуального материала детской тематики. Разрабатываются несколько оптимистичных эскизов-предложений, затем из них выбирается наиболее интересный, который в дальнейшем реализуется.

Материалы: карандаш,

фломастер, акварель, гуашь.

Количество часов – 4.

2-я стадия

Панно выполняется в полный формат листа вертикальной или горизонтальной компоновки в ярких красках.

Материалы: акварель, гуашь,

темпера, фломастер.

Количество часов – 12.

Самостоятельная работа

Студентом корректируется формат, выполняется эскиз-идея с выходом в формат листа с построением в карандаше и эскиз-идея в цвете. Работа движется от общего к частному и, наоборот, от деталей к общей форме. При выполнении учебного задания исключаются черты натурализма, но приветствуются фантазия и стилизация.

Материалы: гуашь, темпера

36

Количество часов –10.

Всего за семестр практических часов 72.

Всего за семестр самостоятельных часов 36.

IV КУРС

VII СЕМЕСТР

В этом семестре, наряду с академическими задачами, продолжается дальнейшее усвоение методов пространственного построения цветовой среды, а

также выполнение упражнений на преобразование изображений в формально-

условные.

Кроме традиционных изобразительных материалов, которые определяют сущность работы, начиная с VII семестра во всех заданиях допускаются и другие, например, цветная тушь, пастель, цветные мелки, цветные фломастеры,

гелевые составы и т. п. Инструменты для нанесения красителей также применяются разнообразные: перья, рапидографы, палочки, гелевые ручки,

кисти, аэрограф и т. п.

Дальнейшие учебные задания, как по применению материалов, так и по инструменту, должны носить экспериментальный, новационный характер.

ЗАДАНИЕ 27

НАТЮРМОРТ

(предметы с блестящими поверхностями)

На подиум, покрытый цветными яркими драпировками с крупными уложенными складками, ставятся три предмета с блестящими поверхностями

(керамика, металл, стекло, пластмасса – предметы с глянцевой поверхностью).

Постановка формируется из крупных предметов. Освещение академическое.

Цель: на основе физического свойства предметов с глянцевыми поверхностями научить студентов изображению окружающей среды на глянцевых поверхностях реквизита. В частности, это касается предметов, на

37

которых также отражаются и цветные драпировки. Это одно из заданий, где студенты встречаются с «рефлексирующей» живописью. Они также одновременно изучают правильность отображения натюрморта с учетом колористической взаимосвязи, ведущей к познанию цветовой целостности изображаемого.

Материал: гуашь, темпера.

Количество часов – 16.

ЗАДАНИЕ 28

НАТЮРМОРТ НА СУПРЕМАТИЧЕСКУЮ ТЕМУ

Набор реквизита для натюрморта составляется из 3−4 предметов.

Освещение обычное.

Идея создания декоративного натюрморта в духе супрематизма предполагает вовлечение студентов в авангардные размышления,

представление и понимание мира Казимиром Малевичем на примере его творческих работ.

Предметы натюрморта изображаются константно (контурная проекция,

определяющая предмет). Контуры предметов подлежат преобразованию с ориентацией на геометризацию. Подиум, предметы и драпировки изображаются разными цветами как целостная плоскость. Живопись должна быть яркой и особенно локальной, на предметах должны использоваться цветные растяжки. Перед выполнением задания преподавателю необходимо провести вступительную беседу о супрематизме с показом иллюстраций по заданной теме.

Цель: трансформация натурного натюрморта в декоративный, знакомство студентов с авангардными размышлениями в духе супрематизма.

Материал: гуашь, темпера.

Количество часов – 12.

ЗАДАНИЕ 29

ПРОСТРАНСТВЕННЫЙ НАТЮРМОРТ (стекло, зеркала)

38

Натюрморт составляется из трех предметов, контрастных по форме и размерам, и драпировки. Предметы реквизита помещаются в среду, состоящую из стекол и зеркал. Одно зеркало ставится, другое кладется на подиум так,

чтобы и освещение, и зеркала максимально отражали предметы натюрморта.

Композиция постановки строится на физическом свойстве отражения. Наряду с предлагаемыми задачами передачи рефлексии вводится эффект визуального преломления постановочных элементов в зеркальных и стеклянных поверхностях с проявлением отражения и прозрачности.

Цель: научить студентов передаче живописными средствами прозрачности цвета стеклянных предметов и эффекта зеркального преломления в пространственной среде с сохранением материальности постановки.

Материалы: гуашь, акварель.

Количество часов – 16.

ЗАДАНИЕ 30

НАТЮРМОРТ – ТКАНЬ

Натурная постановка составлена из одного небольшого предмета темного цвета в среде трех драпировок. Одна из драпировок, с богатым раппортным рисунком или с каким-либо несложным рисунком в виде цветных абстрактных пятен, композиционно занимает доминирующее место в натюрморте. Две другие, контрастные по тональности (светлая, темная без орнамента), вместе с первой вывешиваются и укладываются на подиуме с художественно организованными крупными складками, выявляющими тектонику ткани.

Драпировка с раппортным рисунком укладывается с выносом со второго плана на первый, а именно: от удаленной вертикальной плоскости подиума на горизонтальную, а затем свешивается с передней вертикальной. Освещение академическое.

В настоящем задании студентам следует акцентировать внимание на формировании пространства, применить знания линейной, световой, цветовой и воздушной перспектив. К тому же нужно создать пространство, несколько

39

утрируя его, т. е. на первом плане максимально увеличить контрастность, а с постепенным переходом на второй план значительно уменьшать ее. Создать энергичный в цветовом отношении натюрморт с проработанными складками и фактурой на драпировках, в котором должен торжествовать не только колорит,

но и хорошо прорисованный орнаментом – театр из драпировок. Техника – перемежающаяся - альприма с лессировками, в том числе и укрывистая техника.

Материал: акварель, гуашь,

темпера по желанию студентов.

Количество часов – 16.

ЗАДАНИЕ 31

ДЕКОРАТИВНАЯ ФОРМАЛЬНАЯ КОМПОЗИЦИЯ

Вданной курсовой работе предлагается создать цветную декоративную двухмерную композицию формального характера, тщательно продумав ее размещение в формате листа. Содержание работы должно быть оптимистичным, создающим радостное и солнечное настроение. Автор должен максимально выявить свои живописные способности.

Взадачу входит создание живописного панно с применением двух простых геометрических фигур – квадрата и окружности, при ограниченных комбинационных возможностях.

Задание выполняется в две стадии.

1-я стадия

Провести активный поиск вариантов с выполнением обязательного условия, т.е. осуществить преобразование букета природных цветов в декоративную развернутую на листе плоскостную композицию. Стебли цветов

– это вертикально нанесенные на планшете линии с комбинацией их толщин в ритмичном или аритмичном порядке. Таким образом, весь лист прорисовывается линиями- «стеблями». Их частота зависит от композиционного предложения автора. Далее рисунок линий наносится на

40

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]