из электронной библиотеки / 171620787819847.pdf

90

Задание 15. Соотнесите понятия и их определения:

91

писателя, режиссера, артиста на жизнь, «преломленный», запечатленный в художественном образе. Определяется отношением художника к объекту изображения, т.е. главной теме.

Задание 16. Соотнесите понятия и ихопределения:

92

складывается из всей совокупности жизненных впечатлений персонажа, из всех обстоятельств его личной судьбы и обнимает собой все оттенки его ощущений, его восприятий, мыслей и чувств, «… это подводное течение роли» (Немирович–Данченко).

Задание 17.Соотнесите понятия и их определения:

93

18. Соотнесите понятия и ихопределения:

94

Задание 19. Как говорил К.С. Станиславский: «.…….. (хотение), …….. (стремление) и ………….(выполнение его) создают творческий процесс переживания».

Установите соответствие по порядку:

Задание 20. Товстоногов считал, что пьеса в своем развитии опирается на пять событий. Соотнесите понятия и выстроите их в правильной последовательности.

Варианты ответа:

95

Блок 3. Задания закрытой формы, где необходимо дописать ответ в виде слова.

Задание 21. Укажите понятие, которое соответствует предложенному определению:

______________ - это умение фантазией воздействовать на окружающую сценическую жизнь и изменять ее в нужном направлении?

Ответ _______________________________________________________

Задание 22. Исполнение определенных физических и психических движений, осуществляющих заданное действие в ограниченном пространстве с установленной скоростью и в определенном времени – нарастание или спад ускорения или замедления, плавное течение или бурное развитие действия – это…

Ответ ________________________________________________________

Задание 23. Дайте определение понятию.

«Авансцена» – это ………….

Ответ_______________________________________________________________

____________________________________________________________________

____________________________________________________________________

_______________________________________________________

Задание 24. ________________________–это передача на сцене чувств и мыслей писателя, его мечтаний, мук и радостей является главной задачей спектакля. Эта главная всеобъемлющая цель притягивает к себе все без исключения задачи, вызывающие творческое стремление двигателей психической жизни и элементов самочувствия артиста – роли. То, ради чего режиссер берется за постановку данной пьесы. Ради чего существует любое произведение искусства! Это то, что поразило его в жизни.

Ответ______________________________________________________

96

КЛЮЧ

Задание 1. Ответ: 3 Задание 2. Ответ: 3 Задание 3. Ответ: 2 Задание 4. Ответ: 2 Задание 5. Ответ: 2 Задание 6. Ответ: 1, 2, 3 Задание 7. Ответ: 2

Задание 8. Ответ: 1, 2, 3, 4, 5, 7, 8 Задание 9. Ответ: 1, 2, 3, 6, 8

Задание 10. Ответ: 1, 3 Задание 11. Ответ: 5 Задание 12. Ответ: 3 Задание 13. Ответ:3

Задание 14. Ответ: 1-Б, 2-В, 3-А, 4-Г Задание 15. Ответ: 1-В, 2-Г, 3-А, 4-Б Задание 16. Ответ: 1-В, 2-Г, 3-А, 4-Б Задание 17. Ответ: 1-Б, 2-В, 3-А, 4-Д, 5-Г

Задание 18. Ответ:1 – Б; 2 – Е; 3 – Г; 4 – В; 5 – Д; 6 – А.

Задание 19. Ответ: 3, 2, 1 Задание 20. Ответ: 2-Г, 1-Б, 5-А, 4-В, 3-Д Задание 21. Ответ: воображение Задание 22. Ответ:темпо–ритм

Задание 23. Ответ:пространство сцены между занавесом и оркестром

илизрительным залом. Задание 24. Ответ:Сверхзадача

97

ГЛОССАРИЙ Авансцена – пространство сцены между занавесом и оркестром или

зрительным залом.

Акт – законченная часть драматического произведения или театрального представления. В театре акт обычно разделяется перерывами (антрактами).

Актёр (артист) – «деятельный, действующий» (акт–действие) исполнитель ролей в драматических, оперных, балетных, эстрадных, цирковых представлений и кино.

Антракт – промежуток между действиями спектакля.

Атмосфера – эмоциональная окраска каждого действия, сцены, эпизода, всего спектакля. Зависит от предлагаемых обстоятельств, от события, от сверхзадачи, конфликта, темпо–ритма, «зерна», взаимосвязана со сквозным действием, зависит от действующего лица от его характера, способствует созданию целостности спектакля. «Это воздух времени и места, в котором живут люди, окруженные целым миром звуков и всевозможных вещей».

Борьба (в межличностном общении) – активное сценическое действие. Всегда предполагает преодоление препятствий на пути к достижению цели

Бутафория – поддельные предметы – скульптура; мебель, посуда, украшения, детали костюма и т.д., употребляемые в театральных спектаклях взамен настоящих. Предметы бутафории не являются обычно точной копией по материалу /изготовляются главным образом из картона, папье–маше, дерева, жести, холста/.

Видение – это «воображать, фантазировать, мечтать». Означает, прежде всего, «смотреть, видеть внутренним зрением» то, о чём думает герой, чем ярче у тебя эта кинолента видений, тем заразительней она будет для зрителя.

Внимание – активный познавательный процесс, необходимое условие органического действия, осуществляемого с помощью восприятия (зрения, слуха, осязания и т.п.).

Воображение – умение фантазией воздействовать на окружающую сценическую жизнь и изменять ее в нужном направлении.

Второй план – это внутренний, духовный «багаж» человека–героя, с которым тот приходит в пьесу. Он складывается из всей совокупности жизненных впечатлений персонажа, из всех обстоятельств его личной судьбы и обнимает собой все оттенки его ощущений, его восприятий, мыслей и чувств, «… это подводное течение роли» (Немирович–Данченко).

Выгородка– проверка эскиза или макеты декорации нового спектакля путём воспроизведения его на сцене в виде макета в натуральную величину. Для проведения выгородки используются декорации идущих или снятых с репертуара пьес, а также имеются в большинстве театров специально выгородочные ширмы. Хорошо организованная выгородка должна воспроизвести макет или эскиз в пространстве. Репетицией в выгородках называется репетиция, при которой используются не декорации, а подборки – выгородные загородки, имеющейся под руками мебель.

98

Действие – это психо–физический акт человеческой деятельности, направленный на достижение определенной цели, в борьбе с предлагаемыми обстоятельствами, так или иначе выраженными в пространстве.В актёрском искусстве образ воплощается в действии, совершаемом актёром на спектакле и в процессе репетиции. Каждое действие определяется его целью, оно выражает процесс внутренней психической жизни человека.

1)Органическое действие – живой процесс восприятия, оценок и воздействий на сцене, как и в жизни, совершается по законам природы.

2)Психическое действие – это мысленное действие, как правило, связанное с физическим действием.

3)Словесное действие – средство воздействия на актёра словом, передача ему своих образных представлений, мыслей, чувств. Или: это средство борьбы за достижения целей, которыми живёт действующее лицо. Воздействие на партнёра путём внедрения в его сознание тех или иных представлений.

4)Сценическое действие – живой, органический процесс, направленный на осуществление определенной цели.

5) Физическое действие – «…реальное ощущение обстановки и атмосферы «пьесы»» /К.С.Станиславский/. Или: самые простые, элементарные слагаемые сценического поведения, мельчайшие «атомы»; из которых складывается сквозное действие спектакля. Физическое действие – или: такие действия, которые вносят то или иное изменение в окружающую среду, в тот или иной предмет и для осуществления которых требуется затрата преимущественно физической /мускульной/ энергии.

Действующие лица – персонажи, участвующие в пьесе.

Декорация – (лат) – украшение; художественное оформление действия на театральной сцене (лес, комната).

Диалог драматический – основная и важнейшая форма драматической речи, партнеров на сцене.

Драма – на древнегреческом языке означает «совершающееся действие»

– род литературного произведения в диалогической форме предназначенного для сценического воплощения.

Жанром называется вид драматического произведения. Это способ отражения действительности, угол зрения писателя, режиссера, артиста на жизнь, «преломленный», запечатленный в художественном образе. Жанр определяется отношением художника к объекту изображения, т.е. главной теме.

а) Вербатим (от лат. verbatim – дословно), или документальный театр – вид театрального представления, получивший определённую популярность на рубеже XX–XXI веков. Типологически соответствует литературе нон– фикшн. Спектакли театра вербатим полностью состоят из реальных монологов или диалогов обычных людей, перепроизносимых актёрами.

б) Водевиль – вид комедии, пьеса с песенками–куплетами и танцами. Изображение событий в водевиле не мелкое, а лёгкое, без злобы, с легкой

99

иронией, не претендуют на психологическое углубление, рассказывает чаще всего о забавных внешних недоразумениях с хорошими людьми.

в) Драма – жанр жизненной борьбы, идейной или корыстной, правдиво и реалистично отображенной. Гибель героев не обязательна.

г) Комедия – изображение драматической борьбы, возбуждающий смех с благополучным исходом предлагаемых обстоятельств.

д) Моноспектакль (Театр одного актёра) – это спектакль с единственным исполнителем.

е) Пантомима (от др.–греч. παντόμῑμος(pantomimos)) – вид сценического искусства, основным средством создания художественного образа является пластика человеческого тела, без использования слов.

ж) Трагедия – вид драматического произведения, изображающий борьбу с непреодолимыми препятствиями. Все положительные герои гибнут.

з) Трагикомедия (греч.) – драматическое произведение, в котором трагический сюжет изображен в комическом виде или который представляет беспорядочное нагромождение трагичных и комичных элементов.

и) Фарс – комедия лёгкого содержания с чисто внешними комическими приёмами.

Жест – движение рук, головы, передающие чувства и мысли.

Задача – хотение в действии, то есть выполнение своего хотения. Задача должна быть сознательна, а выполнение ее бессознательно. Чего я хочу, я должен знать, чтобы правильно исполнять задачу, но как я выполню то, что хочу, я не должен знать.

Зажим – это мышечное или умственное напряжение, мешающее органической, достоверной жизни на сцене, возможности думать и действовать на сцене свободно, целесообразно и продуктивно.

Замысел – 1)Первоначальный набросок будущего произведения. Две стороны – сюжетная и идейная.

2)Режиссерский замысел должен содержать гражданское идейное толкование драматического произведения, пока не реализованное в конкретных формах. Замысел – неосуществленное решение. А замысел, реализованный во всех сценических компонентах, и главным образом в человеке, – это уже решение как токовое.

Замысел – это то, чем надо заразить, увлечь артиста, сделав его соучастником в такой степени, чтобы он этот замысел считал своим. Артист должен быть соавтором режиссерского решения спектакля.

Зерно. Учение о зерне – показ режиссера может быть зерном, упавшим в душу актера как на плодородную почву и давшим всходы в виде творческого воплощения роли. Зерно – философская, художественная, социальная категория.

Идейно–тематический анализ произведения включает в себя –

1)социально–экономический анализ эпохи;

2)время, страна, классовые взаимоотношения, группировки; исторические