из электронной библиотеки / 714357078541070.pdf

транспонирования; - развитие музыкально-слухового опыта, самостоятельности мышления,

способностей к самосовершенствованию и самореализации.

При самостоятельной работе над оперным репертуаром студенту необходимо работать над:

1.Осмыслением единства всех четырех строчек вокального произведения – партии певца, стихотворного текста и фортепианного 2-х строчного сопровождения

2.Созданием образно-эмоциональной сферы произведения.

3.Детальным изучением партии певца как главенствующей в ансамбле с пианистом: уметь интонировать голосом вокальную строчку выразительно и осмысленно, учитывая характер, фразировку, темп, смысловые кульминации, моменты дыхания, нюансы.

4.Качеством звучания партии, достижением выразительности фразировки, гибкости и певучести; дифференцированным звучанием фактуры.

5.Градацией динамики и разнообразием туше в соответствии с тембровыми характеристиками голоса.

6.Прослушивание произведения в интерпретации выдающихся исполнителей.

10.1Примерный перечень вопросов для контроля успеваемости

1.Содержание предмета «Изучение оперных клавиров» и структура концертмейстерской деятельности.

2.Понятие «концертмейстер». Цели и задачи концертмейстерского класса, их реализация.

3.Понятие «аккомпанемент». Характер, роль и функции аккомпанемента.

4.Типы аккомпанементов.

5.Виды фактуры.

6.Особенности работы над фортепианной партией.

7.Художественный образ музыкального произведения.

8.Какие певческие голоса Вы знаете?

9.Дайте определение понятию диапазон.

10.Что такое тесситура?

11.Определите диапазон баса, баритона и тенора.

12.Назовите разновидности баса.

13.Какие виды тенора Вы знаете?

14.Охарактеризуйте тембровые и технические возможности баса, тенора и баритона.

15.Назовите персонажи из известных опер, воплощаемые мужскими голосами (по видам).

17.Каковы черты оперного вокального стиля?

18.Перечислите требования к оперному исполнительству.

11

19.Приведите примеры персонажей из известных опер, воплощаемые женскими голосами.

20.Определите диапазон женских оперных голосов.

21.Определите диапазон мужских оперных голосов

11.Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины:

а) основная литература

произведения пианиста-концертмейстера: учеб. пособие для музыкальных вузов: первый курс / ред. Важа Чачава. – СПб.: Композитор, 2004. – 110с.

Дополнительная литература

1.Искусство концертмейстера [Ноты]: основные репертуарные произведения пианиста-концертмейстера: учеб. пособие для музыкальных вузов: второй курс (I семестр) / ред. Важа Чачава. – СПб.: Композитор, 2006.

–110с.

2.Искусство концертмейстера [Ноты]: основные репертуарные произведения пианиста-концертмейстера: учеб. пособие для музыкальных вузов: второй курс (II семестр) / ред. Важа Чачава. – СПб.: Композитор, 2005.

–110с.

3.Искусство концертмейстера [Ноты]: основные репертуарные произведения пианиста-концертмейстера: учеб. пособие для музыкальных вузов: третий курс (I семестр) / ред. Важа Чачава. – СПб.: Композитор, 2005.

-110с.

4.Искусство концертмейстера [Ноты]: основные репертуарные произведения пианиста-концертмейстера: учеб. пособие для музыкальных вузов: третий курс (II семестр) / ред. Важа Чачава. – СПб.: Композитор, 2005.

-110с.

5.Дмитрий Хворостовский. Арии из опер [Ноты]: баритон: для голоса и фортепиано. – СПб.: Академия, 2005

6.Дмитрий Хворостовский. Песни и романсы [Ноты]: баритон: для голоса и фортепиано. – СПб.: Академия, 2005

7.Николай Фигнер. Арии из опер [Ноты]: баритон: для голоса и фортепиано. – СПб.: Академия, 2005

8.Чегодаева, М.Д. Формирование навыка транспонирования у учащихсяпианистов в концертмейстерском классе педагогических учебных заведений.

12

// Актуальные проблемы музыкального и художественного образования, Материалы Второй международной Интернет-конференции, 2012.

12.Материально-техническое обеспечение дисциплины:

Технические средства обучения

1.Грамзаписи «Из сокровищницы мирового исполнительского искусства» - вокальное и инструментальное искусство.

2.Компакт-диски.

3.Видеозаписи опер, балетов, концертных выступлений выдающихся исполнителей.

4.Аудиторный и библиотечный фонд БГИИК.

5.Компьютерный класс с выходом в Интернет.

13.Методические рекомендации по организации изучения дисциплины:

Врамках предложенного курса на индивидуальные самостоятельные занятия отводится большая часть времени. На этих занятиях обучающиеся осваивают способы исполнительской деятельности, необходимые им в профессии концертмейстера. Эти занятия призваны:

- способствовать развитию аналитических, интерпретационных, исполнительских концертмейстерских умений и навыков; - формировать представление о путях и средствах совершенствования своего мастерства; - создать условия к овладению исполнительской техникой;

- помогать проявлению навыков ансамблевого взаимодействия с другими музыкантами.

Подготовка к индивидуальному занятию с педагогом включает в себя несколько этапов:

1.Теоретический этап, на котором происходит знакомство с рекомендуемой нотной литературой, с записями, с методической литературой.

2.Практический этап, который превращает теоретические знания в фактический материал. На этом этапе деятельности обучающиеся показывают педагогу результаты своих занятий в виде исполнения музыкальных произведений.

3.Презентационный этап, который позволяет обучающемуся осуществить выступление перед аудиторией (на зачете, концерте и т.д.).

4.Аналитический этап, который учит анализировать свое выступление.

Главная функция практических занятий заключается в отработке профессиональных умений и навыков и применение знаний на практике. В целях обеспечения качественного освоения дисциплины необходимо посещение обучающимися концертов и участие их в концертной деятельности в качестве концертмейстера.

13

Оперным концертмейстером может стать не каждый пианист, и даже не каждый концертмейстер, работающий в вокальном классе. Здесь важен правильный набор качеств, как музыкантских, так и человеческих. А именно: безусловно, блестящий пианизм (для исполнения клавиров), концертмейстерские навыки (умение играть в ансамбле с певцом), дирижерские навыки (умение играть «под руку дирижера»), умение разбираться в вокале, чтобы дать певцу вовремя нужный совет, знание иностранных языков (итальянский, французский, правильное произношение), понимание стилистики произведения и т.д.

Основными задачами обучения грамотному чтению оперных клавиров являются: воспитание у студента творческого отношения к исполнению оркестровой фактуры на рояле, понимание роли пианиста – концертмейстера оперного класса, развитие практических навыков, необходимых в концертмейстерской работе. Самостоятельная работа обучающихся включает подготовку оперных отрывков мирового классического репертуара, и фрагментов из оперных сцен к контрольным прослушиваниям репертуарных списков, академическим концертам, экзаменам.

Косновным направлениям самостоятельной работы можно отнести:

-систематизацию и закрепление теоретических знаний по предмету;

-формирование музыкального кругозора, художественного вкуса;

-формирование и развитие навыков аккомпанемента, чтения с листа, транспонирования;

-развитие музыкально-слухового опыта, самостоятельности мышления, способностей к самосовершенствованию и самореализации.

В работе пианиста-концертмейстера чтение оперных клавиров – работа, требующая особых навыков и умений. Наряду с прочтением оркестровой партии в фортепианном изложении, студент должен отлично знать и литературный текст произведения, уметь интонировать вокальную партию. Необходимо развивать такие профессиональные качества, как подготовка программ в сжатые сроки и с минимальным количеством репетиций. В процессе работы над оперным материалом, студент должен научиться показывать певцам вступления, петь реплики недостающих действующих лиц, при разучивании ансамблей – петь любую партию, а также обладать навыками грамотного «упрощения» трудноисполнимых оркестровых мест в клавирах. При самостоятельной работе над оперным репертуаром студенту необходимо работать над:

1. Осмыслением единства всех четырех строчек вокального произведения – партии певца, стихотворного текста и фортепианного 2-х строчного сопровождения 2. Созданием образно-эмоциональной сферы произведения.

3. Детальным изучением партии певца как главенствующей в ансамбле с пианистом: уметь интонировать голосом вокальную строчку выразительно и

14

осмысленно, учитывая характер, фразировку, темп, смысловые кульминации, моменты дыхания, нюансы.

4.Качеством звучания партии, достижением выразительности фразировки, гибкости и певучести; дифференцированным звучанием фактуры.

5.Градацией динамики и разнообразием туше в соответствии с тембровыми характеристиками голоса.

6.Прослушивание произведения в интерпретации выдающихся исполнителей.

II. Учебно-методические материалы

Оперные клавиры

Русская музыка:

1.Глинка «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила»

2.Бородин «Князь Игорь»

3.Мусоргский « Борис Годунов», «Сорочинская ярмарка»

4.Даргомыжский «Русалка», «Каменный гость»

5.Римский-Корсаков «Снегурочка», «Царская Невеста»,

«Садко», «Сервилия».

6.Чайковский «Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Иоланта».

7.Рахманинов «Алеко», «Франческа да Римини».

Зарубежные оперы:

1.Чимароза «Тайный брак»

2.Доницетти «Любовный напиток»

3.Моцарт «Женитьба Фигаро», «Дон Жуан», «Волшебная флейта»

4.Верди «Травиата», «Дон Карлос», «Трубадур», «Аида»

5.Бизе «Искатели жемчуга», «Кармен»

6.Пуччини « Тоска», «Богема», «Мадам Баттерфляй», «Манон»

7.Леонкавалло «Паяцы»

8.Масканьи «Сельская честь»

9.Гуно «Фауст»

10.Сен-Санс «Самсон и Далила»

15